Loui

中文名：路易斯?阿姆斯特朗

國(guó)籍：美國(guó)

出生地：路易斯安那州新奧爾良

生日：1901年8月4日

職業(yè)：歌手

代表作：《What A Wonderful World》

路易斯?阿姆斯特朗出身新奧爾良貧民區(qū)，很小他父親就拋棄家庭，不知所終，但困窘的生活并不影響少年阿姆斯特朗對(duì)音樂(lè)的追求，他在社會(huì)最底層長(zhǎng)大，還曾經(jīng)進(jìn)過(guò)少年感化院，所幸他在感化院學(xué)會(huì)了吹短號(hào)（cornet），開(kāi)始接觸音樂(lè)，沒(méi)幾年的時(shí)間，18歲的阿姆斯特朗，已經(jīng)是新奧爾良知名的演奏者了，成為當(dāng)時(shí)最紅的娃娃歐瑞KidOry樂(lè)團(tuán)的短號(hào)手，1922年，加入奧立佛國(guó)王JoeKingOliver樂(lè)團(tuán)，在前輩奧立佛的指導(dǎo)調(diào)教之下，阿姆斯特朗進(jìn)步神速，逐漸建立起他作為一位偉大獨(dú)奏者的地位。

他是爵士樂(lè)壇無(wú)人不知、無(wú)人不曉的大人物。每一本關(guān)于爵士樂(lè)的書(shū)，都會(huì)提及他的名字。他對(duì)于爵士樂(lè)的重要意義，就好像古典音樂(lè)的巴赫，搖滾樂(lè)的貓王。

從藝歷程：提起爵士音樂(lè)，人們最先聯(lián)想到的人，很可能是一位具有小丑般形象的，綽號(hào)叫做Uncle Satchmo（書(shū)包嘴大叔）的，活潑可愛(ài)的小人物。他是一位聲音沙啞的歌手，手中常常拿著一支小號(hào)。他以新奧爾良爵士樂(lè)風(fēng)格，在迪克西蘭爵士樂(lè)配曲下，演奏結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)單、富有戲劇性的作品。這個(gè)人就是路易斯·阿姆斯特朗。

他是爵士樂(lè)壇無(wú)人不知、無(wú)人不曉的大人物。每一本關(guān)于爵士樂(lè)的書(shū)，都會(huì)提及他的名字。他對(duì)于爵士樂(lè)的重要意義，就好像古典音樂(lè)的巴赫，搖滾樂(lè)的貓王。

1901年8月4日，路易斯·阿姆斯特朗出生在美國(guó)南部路易斯安那州新奧爾良市最貧窮落后的黑人居住區(qū)。生活在貧民窟中的阿姆斯特朗從小就喜歡唱歌，但是貧窮使他沒(méi)有學(xué)習(xí)正規(guī)的聲樂(lè)，人們也不會(huì)認(rèn)為一位黑人會(huì)成為偉大的歌唱家。他有時(shí)參加少年合唱隊(duì)在街頭演唱，掙些零花錢，有時(shí)會(huì)在教堂唱詩(shī)班中一展歌喉。對(duì)于出身貧寒的阿姆斯特朗來(lái)說(shuō)，唱歌是他童年最快樂(lè)的一件事情。

一年除夕之夜，阿姆斯特朗從小伙伴那里搞到一把手槍，那不是玩具，而是一把真槍。好奇的阿姆斯特朗感到前所未有的興奮，他朝天鳴槍，希望以此送走過(guò)去一年的不幸，迎接新的一年的到來(lái)。然而，在寂靜的夜空中，槍聲顯得格外的響亮，不但嚇壞了周圍的小伙伴，而且驚動(dòng)了警察。警察不認(rèn)為這很有趣，不認(rèn)為這只是少年的玩笑而已。他們注意到了阿姆斯特朗的膚色，于是認(rèn)定這是對(duì)于社會(huì)治安的威脅和破壞。他們不由分說(shuō)逮捕了阿姆斯特朗，并以“非法持有槍支”的罪名，將他送進(jìn)了感化院。

這一年，路易斯·阿姆斯特朗只有十歲。這次經(jīng)歷是他人生的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。在感化院里，一名小號(hào)演奏家Peter Davis成了阿姆斯特朗的小號(hào)啟蒙老師。阿姆斯特朗在感化院呆到18歲，在那里度過(guò)了其演奏生涯的最初歲月。

離開(kāi)感化院后，阿姆斯特朗加入了一支樂(lè)隊(duì)，該樂(lè)隊(duì)中擁有當(dāng)時(shí)著名的小號(hào)演奏家Joe Oliver。Oliver從一開(kāi)始就對(duì)阿姆斯特朗的才華十分看中，并帶阿姆斯特朗加入他在芝加哥的樂(lè)隊(duì)。最讓阿姆斯特朗興奮的事情是進(jìn)錄音棚，而錄音師不得不將他的位置放在其它樂(lè)手的后面20米處，因?yàn)樗囊羯珜?shí)在太有力量了，即便Oliver也無(wú)法蓋住他的聲音。

1925年，阿姆斯特朗在芝加哥已被認(rèn)為是世界上最偉大的小號(hào)演奏家之一。25歲時(shí)已經(jīng)被認(rèn)為是爵士樂(lè)的標(biāo)志。

1931年，他帶領(lǐng)他的樂(lè)團(tuán)遠(yuǎn)赴英國(guó)和歐洲，在那里他們的演出取得了巨大的成功。阿姆斯特朗成為世界公認(rèn)的爵士樂(lè)演奏家，他在1923年—1967年錄制的曲目，年代涵蓋相當(dāng)廣泛，被世人稱為“爵士圣經(jīng)”。

阿姆斯特朗作為一名出色的即興演奏家，他最大的特點(diǎn)是將節(jié)奏的感覺(jué)與旋律感相結(jié)合，他的演奏融合了高超的技藝，良好的節(jié)奏感，精湛的即興演奏，迷人的音色和大跨度的音域，在本世紀(jì)20年代，沒(méi)有多少人可以在小號(hào)上吹奏高音區(qū)的C。而阿姆斯特朗經(jīng)常在演出中輕易的演奏出高音C，并且有時(shí)他的演奏中會(huì)出現(xiàn)高音F，這在當(dāng)時(shí)是足以使他笑傲樂(lè)壇的。

阿姆斯特朗同時(shí)也是爵士史上偉大的歌唱家之一。他十分重視與觀眾的交流，并且力圖要能夠使聽(tīng)眾愉快，這使他成為了一名具有喜劇色彩的表演大師。阿姆斯特朗認(rèn)為，即使一個(gè)人將音樂(lè)視作生命，這也并不意味著他不應(yīng)該為大眾表演和不被大眾所欣賞。

阿姆斯特朗于1971年7月6日辭世。他為人們留下了豐富的爵士樂(lè)遺產(chǎn)，是爵士樂(lè)史上永恒的靈魂人物。

成長(zhǎng)故事

自我風(fēng)格

完全在美國(guó)上生土長(zhǎng)的爵士樂(lè)和路易斯·阿姆斯特朗一起在新奧爾良萌芽成長(zhǎng)。阿姆斯特朗是在陰暗的貧民窟、拉皮條客和妓女充斥的社會(huì)角落里學(xué)會(huì)演奏爵士樂(lè)的。

他及時(shí)成熟，吹起他的小號(hào)，后來(lái)以“美國(guó)友誼大使”的身份，被邀請(qǐng)到歐洲的王公貴族面前演奏演唱。即便對(duì)他的表演手法抱批評(píng)態(tài)度的人常常一致同意，把新奧爾良這個(gè)地方送葬時(shí)吹奏的曲調(diào)或低級(jí)酒吧里演唱的粗獷的黑人民歌發(fā)展成為具有鄉(xiāng)土特色的爵士樂(lè)的不是別人，正是阿姆斯特朗。多年中，他的生活和演奏活動(dòng)有過(guò)急劇的變化。他50年代早期離開(kāi)新奧爾良去芝加哥。1930年前，他和他的5人或7人爵士樂(lè)隊(duì)灌制了一些令人難忘的唱片，他連續(xù)進(jìn)行巡回演出，暫露頭角，開(kāi)始贏得名聲。他經(jīng)常處于排練節(jié)目的壓力之下，而且節(jié)目要近合聽(tīng)眾的胃口，讓他們歡騰叫好，呼喊“再來(lái)一個(gè)”。他的啞劇、俏皮話、特別是拿手節(jié)目使他不斷贏得喝彩。在獲得盛譽(yù)的同時(shí)，當(dāng)然難免同行的非議。

認(rèn)為他沒(méi)有更多的即興節(jié)目、演技缺乏新意的流言沒(méi)有使阿姆斯特朗泄氣，由于他掌握聽(tīng)眾的愛(ài)好動(dòng)向，緊跟流行音樂(lè)的潮流，有人說(shuō)他是“商業(yè)化了”的演員，他也不在意。他放意把聽(tīng)眾欣賞的“梅克力”和“多莉，你好”等流行歌曲安排到他演出節(jié)目之中。隨著年齡的增長(zhǎng)，他吹英國(guó)管的絕技有所減退，就用他的歌聲和小號(hào)彌補(bǔ)這個(gè)缺陷。

感染力

阿姆斯特朗的演出總使聽(tīng)眾感到無(wú)盡的興奮，從他身上散發(fā)出來(lái)的歡樂(lè)具有一種特殊的感染力。在舞臺(tái)上演奏時(shí)，他結(jié)實(shí)的身軀向后傾倒。他號(hào)口朝天，歡快地吹出高C調(diào)。當(dāng)他引吭高歌時(shí)。悅耳的歌聲像潺潺流水。當(dāng)他由于奮力奏唱，汗珠直冒時(shí)，他露吐光輝的微笑，照亮整個(gè)劇場(chǎng)。

1969，阿姆斯特朗說(shuō)：“我從來(lái)不想當(dāng)什么大明星。我夠辛苦的，奔走四方。數(shù)不清的時(shí)間消磨在飛機(jī)和火車上，使勁吹奏時(shí)好像自己的牙床都要吹脫。我喜歡熱烈的掌聲，但當(dāng)我情緒低沉?xí)r我就想到，早先躲在新奧爾良家里不出門是否會(huì)更舒適?！?/p>

回憶童年

早年在新奧爾良度過(guò)的阿姆斯特朗原來(lái)生活極其貧困。他回想起那段凄涼的身世時(shí)并不自憐，而是泰然置之。他說(shuō)：“1900年我出生在美國(guó)南方。我的母親瑪麗·安住在新奧爾良黑人區(qū)的二室木屋里。我們住的地段名聲不好，地段居民都是些妓女和為她們拉皮條的，還有身帶匕首的醉漢賭徒?！?/p>

路易斯·阿姆斯特朗阿姆斯特朗的父親威利是個(gè)松脂廠的爐工。他在路易斯還是嬰兒時(shí)就把孩子交給奶奶撫養(yǎng)，自己離家出走。被遺棄了的母親只得自謀生計(jì)。阿姆斯特朗說(shuō)：“我母親有沒(méi)有賣過(guò)身，我說(shuō)不上。如果她干這種事，那是出于無(wú)奈?！甭芬姿?歲時(shí)回到了生母身邊。其后幾年，家里總有一個(gè)“繼父”。在母親1915年“開(kāi)始奉守教規(guī)、節(jié)制和男人交往之前，我有過(guò)多少繼父，數(shù)不清楚了，估計(jì)一打左右吧！因?yàn)樗坪跻晦D(zhuǎn)眼，就有一個(gè)新的父親出現(xiàn)?！?/p>

其中有些以毆打小路易斯為樂(lè)。盡管如此，阿姆斯特朗對(duì)自己的母親總是情意綿綿，他一直照顧到她40年代初期去世為止。幼時(shí)被人稱為“闊嘴”的路易斯和他的一伙小朋友經(jīng)常在街上賣唱討錢。為了幫助養(yǎng)活母親和妹妹巴巴拉，路易斯給妓院送煤，從大旅館的垃圾桶里撈出點(diǎn)食品出賣。

1913年12月31日夜晚，路易斯在街頭放槍迎接新年的到來(lái)。那支38口徑的手槍是他“繼父”的，他因此被捕，進(jìn)了黑人流浪男童教養(yǎng)院。阿姆斯特朗說(shuō)：“流行音樂(lè)是來(lái)到我身邊的最好的東西，就在教養(yǎng)院，我和音樂(lè)開(kāi)始溶為一體。”教養(yǎng)院的一個(gè)教員彼得·戴維斯教路易斯吹號(hào)。

孩子很快成為教養(yǎng)員銅管樂(lè)隊(duì)的一員。這個(gè)樂(lè)隊(duì)廉價(jià)為交誼舞、野餐和喪葬演奏。他在教養(yǎng)院呆了18個(gè)月之后被釋放時(shí)正上小學(xué)三年級(jí)。此后，他再?zèng)]有進(jìn)過(guò)學(xué)校大門。出院后，這個(gè)年輕人靠買賣舊貨、出售煤炭為生，同時(shí)抓緊一切機(jī)會(huì)在低級(jí)酒吧樂(lè)隊(duì)吹奏短號(hào)。爵士樂(lè)杰出的短號(hào)手喬·奧利弗扶助了他，送了他一把短號(hào)，還教他吹奏。

1969年，阿姆斯特朗回憶說(shuō)：“當(dāng)時(shí)我和一些壞蛋廝混在一起，人家給了我一點(diǎn)錢，我就直奔賭場(chǎng)，兩個(gè)小時(shí)以后，輸?shù)镁狻Ｉ頍o(wú)分文時(shí)，我就想通過(guò)拉皮條掙一點(diǎn)錢。我的第一個(gè)女顧主對(duì)我別有心意，和我爭(zhēng)吵起來(lái)，她在我肩上刺了一刀?！?/p>

1918年，阿姆斯特朗娶了一個(gè)21歲的妓女名叫戴西·帕克。由于戴西“不甘心放棄舊業(yè)”，婚姻生活是不平靜而短暫的。

成長(zhǎng)

阿姆斯特朗結(jié)婚那年加入臭瑞樂(lè)隊(duì)，并且接管了喬·奧利弗的位置，喬去了芝加哥，其后3年，他進(jìn)入塞萊斯的丁銅管樂(lè)隊(duì)，還在內(nèi)河輪船“西德尼”號(hào)上的費(fèi)特·馬拉白爾樂(lè)隊(duì)吹奏，這個(gè)樂(lè)隊(duì)的號(hào)手戴夫·瓊斯成了他樂(lè)譜的啟蒙老師。到那時(shí)，阿姆斯特朗的名聲在新奧爾良的樂(lè)師中間傳開(kāi)了。

路易斯·阿姆斯特朗作品他們中許多人正向芝加哥遷移。1922年，他的恩人喬·奧利弗也邀請(qǐng)他去芝加哥，他就成為當(dāng)時(shí)出名的奧利弗黑人樂(lè)隊(duì)里的第二短號(hào)手。二人短號(hào)小組奏出爵士樂(lè)中最響亮的音符。阿姆斯特朗的第一批唱片就是在奧利弗樂(lè)隊(duì)灌制的。阿姆斯特朗1924年和這個(gè)樂(lè)隊(duì)的鋼琴師莉蓮·哈丁結(jié)了婚。哈丁小姐有過(guò)古典音樂(lè)的訓(xùn)練。她給了丈夫一些正規(guī)的音樂(lè)教育。夫人認(rèn)為，只要丈夫留在奧利弗樂(lè)隊(duì)，他的地位就始終只能屈居他富有名聲的恩主之下。因此，她勸他離開(kāi)，到“夢(mèng)境餐廳”樂(lè)隊(duì)當(dāng)?shù)谝欢烫?hào)手。同年，又加入了弗萊徹·享德森的管弦樂(lè)隊(duì)，在紐約的“玫瑰舞廳”演奏。這個(gè)樂(lè)隊(duì)的成員和他早年在新奧爾良以及后來(lái)在芝加哥的同行相比，屬于高得多的層次。后者像他一樣，是從貧困中拼搏出來(lái)的，多數(shù)沒(méi)有接受過(guò)正規(guī)音樂(lè)訓(xùn)練，而前者多數(shù)是音樂(lè)學(xué)院的畢業(yè)生，他從他們那里學(xué)到不少音樂(lè)知識(shí)。

1925年，他回到芝加哥的“夢(mèng)境餐廳”，加入了旺多姆戲院的厄斯金·塔特“交響爵士管弦樂(lè)隊(duì)”。就在那時(shí)，他放下了短號(hào)，改吹小號(hào)。阿姆斯特朗回憶說(shuō)，“他們雇我在開(kāi)幕時(shí)吹出快節(jié)奏曲調(diào)。他們把聚光燈照向我，加強(qiáng)氣氛，我經(jīng)常把號(hào)吹到尖厲得簡(jiǎn)直叫人發(fā)狂的程度?！?/p>

阿姆斯特朗回到芝加哥后還在卡羅爾·迪克林的“夕陽(yáng)餐廳”管弦樂(lè)隊(duì)吹奏。貼出的廣告是“世界上最杰出的小號(hào)手”?！跋﹃?yáng)”的老板是喬·格拉譯，到1969年6月6日去世前他一直是阿姆斯特朗的經(jīng)紀(jì)人。在這一段時(shí)期，阿姆斯特朗開(kāi)始以他個(gè)人的名義灌制唱片。第一張是1925年11月12日完成的“我的心”。他在3年中灌制了一系列為他贏得世界聲譽(yù)的正統(tǒng)爵士樂(lè)唱片，到1929年回到紐約時(shí)已成為爵士樂(lè)界的崇拜偶像了。

多年間，阿姆斯特朗在別人專為他組織的大樂(lè)隊(duì)領(lǐng)銜演出。到1932年他和莉蓮·哈丁離婚時(shí)，他通過(guò)自己灌制的唱片在歐洲獲得了巨大的名聲，最后同意去那里作巡回演出。

第二次大戰(zhàn)前，阿姆斯特朗在歐洲的一次演出延續(xù)達(dá)18個(gè)月之久。年復(fù)一年，他的足跡遍及中東和遠(yuǎn)東、非洲和南美。在加納首都阿克拉，當(dāng)他吹起法國(guó)號(hào)時(shí)，10萬(wàn)名聽(tīng)眾進(jìn)入狂歡狀態(tài)。在利奧波德維爾（扎伊爾金沙薩的舊稱），部落成員身涂黃褐色和紫色，用帆布做的座椅把他抬到演出場(chǎng)地。

1960年，他的非洲之行被莫斯科電臺(tái)斥責(zé)為“資本主義的離心計(jì)”，他一笑置之。在演出間隙，他說(shuō)，“我在非洲就像回到了家。我的外祖母和爺爺都是黑人，我基本上是非洲人的后裔。”

二次大戰(zhàn)前，阿姆斯特朗在幾個(gè)大樂(lè)隊(duì)演奏過(guò)，其中包括蓋伊·隆巴多管弦樂(lè)隊(duì)，集中演奏新奧爾良地區(qū)的保留節(jié)目，如《摩斯慢步曲》、《圣徒進(jìn)場(chǎng)的時(shí)刻》以及時(shí)髦節(jié)目如《惡棍魂去解我恨》。他和埃拉·菲茨杰拉德演過(guò)二重奏，也為貝西·史密斯伴奏過(guò)。1947年后，他經(jīng)常作為六重奏的指揮和有名的樂(lè)師如杰克·蒂加登、厄爾·海因斯、喬·布什金和科齊·科爾等一起演奏。他是美國(guó)內(nèi)外所有爵士音樂(lè)會(huì)的明星演員。

盡管阿姆斯特朗生活勞累，多數(shù)時(shí)間遠(yuǎn)行外出，睡眠不足，饑一頓，飽一頓，到60歲出頭，體魄依然健壯。他的胸部寬闊硬朗，身高5尺8寸，體重保持在170到230磅之間。他十分注意清潔衛(wèi)生，經(jīng)常笑著說(shuō)：“我是有疑心病的人?！彼傆檬峙涟鹦√?hào)吹口，塞進(jìn)上裝的里面口袋。他喜歡長(zhǎng)談他常用的草藥。同時(shí)他不悔恨自己在飲食方面缺乏自制的能力：當(dāng)新奧爾良風(fēng)味的紅豆大米飯擺到他面前時(shí)，他會(huì)狼吞虎咽，好像總吃不夠。

小號(hào)勝過(guò)一切

雖然晚年患有腎病，阿姆斯特朗最大的煩惱是由于長(zhǎng)年吹奏小號(hào)唇部生起的硬疤。他得敷用特殊油膏，緩解病痛。他說(shuō)，“小號(hào)超過(guò)一切，甚至超過(guò)我的妻子。我愛(ài)露西爾，她也理解我和我的小號(hào)?！庇行┘みM(jìn)的黑人批評(píng)阿姆斯特朗說(shuō)話俗氣，演出時(shí)習(xí)慣轉(zhuǎn)動(dòng)眼球，微笑時(shí)露出潔白的牙齒，體現(xiàn)黑人聽(tīng)天由命缺乏斗爭(zhēng)性的特征，并且以《湯姆叔叔的小屋》里的角色自居，逆來(lái)順受。阿姆斯特朗對(duì)這些指責(zé)，不加理睬。

然而當(dāng)他1965年知道亞拉巴馬州塞爾馬市的警察用暴力鎮(zhèn)壓那個(gè)城市要求自由的黑人游行隊(duì)伍時(shí)，他情不自禁地訴說(shuō)，“如果耶穌參加游行，他們也會(huì)向他揮舞棍棒的。也許我沒(méi)有參加斗爭(zhēng)的第一線，但我要為他們提供捐款以表示我對(duì)他們的支持。音樂(lè)是我的職業(yè)，如果他們打傷我的嘴巴，我就無(wú)法吹號(hào)唱歌，無(wú)法保障對(duì)他們繼續(xù)提供支持?！?/p>

由于家鄉(xiāng)新奧爾良種族隔離的傳統(tǒng)，阿姆斯特朗拒絕去那里演出，到1965年《公民權(quán)利法案》通過(guò)后才重返故里。他懷著勝利的激情在市爵士音樂(lè)廳黑白種族混合的樂(lè)隊(duì)里和聽(tīng)眾見(jiàn)面。回想50多年的音樂(lè)生涯，阿姆斯特朗深有感慨地說(shuō)：“再不會(huì)有人像我那樣在爵士音樂(lè)界泡那么長(zhǎng)時(shí)間了?！睙o(wú)疑，他是杰出的爵士樂(lè)師中名聲持續(xù)最久的人，受到千百萬(wàn)聽(tīng)眾和音樂(lè)界人士的熱愛(ài)和崇敬，其中許多人在技巧上得到他的指導(dǎo)和教益。當(dāng)代爵士樂(lè)明星邁爾斯·戴維斯認(rèn)為，“小號(hào)這玩藝兒，任何人都奏不過(guò)阿姆斯特朗?！?933年，和他一起演奏的鋼琴師特迪·威爾遜說(shuō)，他是“歷史上最偉大的爵士樂(lè)師”。

爵士樂(lè)評(píng)論家和《爵士樂(lè)百科全書(shū)》作者倫納德·費(fèi)瑟寫(xiě)到阿姆斯特朗時(shí)說(shuō)：“要正確全面估計(jì)他的貢獻(xiàn)是困難的。他是第一個(gè)重要的獨(dú)奏家，后來(lái)成為具有世界影響的小號(hào)吹奏家、歌唱家、演員、文藝界活躍的明星以及推廣爵士樂(lè)的中堅(jiān)動(dòng)力?！?/p>

“他早期灌制的唱片，曲調(diào)簡(jiǎn)單，給人以空前柔美的感覺(jué)。他的歌喉雖然缺乏傳統(tǒng)音樂(lè)要求的素質(zhì)，卻具有強(qiáng)烈的節(jié)奏和迷人的嗓音，成為戍千上萬(wàn)聲樂(lè)家模仿的對(duì)象，就像無(wú)數(shù)號(hào)手的吹奏反映他的風(fēng)格那樣?！薄暗?960年，阿姆斯特朗在演出方面已有成規(guī)，比較起來(lái)，即興的節(jié)目變少了，但早年吹奏和演唱方面取得成功的許多素質(zhì)還是保留了下來(lái)。他所考慮的是娛樂(lè)價(jià)值，而不是少數(shù)樂(lè)師和專家的評(píng)頭評(píng)足，說(shuō)三道四?！彼f(shuō)：“我接觸過(guò)三代聽(tīng)眾，不論哪一代人，他們都走近向我注意說(shuō)，‘老闊嘴，您好！’我熱愛(ài)觀眾，觀眾也熱愛(ài)我，只要我一登臺(tái)，大家就歡騰活躍起來(lái)?！?/p>

送別路易斯

住在波旁街上的男青年們?cè)?971年7月11日吹起了響亮的銅管樂(lè)器，向路易斯·阿姆斯特朗告別。在新奧爾良，成千上萬(wàn)的人走出家門，向出生在這塊土地上的小號(hào)大師致敬告別。他7月6日因心臟衰竭去世，享年71歲。奧林匹克銅管樂(lè)隊(duì)的著名指揮馬修·豪斯頓說(shuō)：“我們?cè)谠岫Y上不需要死者的遺體，只需要死者魂歸西天，與主同在?！彪S后，他強(qiáng)烈地吹了一聲口哨，走到樂(lè)隊(duì)的前頭，向市政廳進(jìn)發(fā)。在那里，牧師、市政官員和爵士樂(lè)迷正等在那里，準(zhǔn)備宣讀對(duì)阿姆斯特朗的正式頌詞。。沒(méi)有一位爵士音樂(lè)家能夠像他一樣家喻戶曉，深入人心；沒(méi)有人像他一樣贏得世界各國(guó)人民的喜愛(ài)。他的作品在過(guò)去的二十幾年內(nèi)幾經(jīng)再版。這使得路易斯·阿姆斯特朗這個(gè)爵士樂(lè)壇最偉大的名字永遠(yuǎn)留在人們心中！

路易斯·阿姆斯特朗作品樂(lè)隊(duì)早在盆地街和運(yùn)河街交叉口等待豪斯頓的號(hào)令。樂(lè)隊(duì)在去市政廳參加正式葬禮的路上幾乎被想要插進(jìn)隊(duì)伍的成千上萬(wàn)人群擠垮。一位曾經(jīng)是鼓手的樂(lè)隊(duì)指揮說(shuō)，“我們一路上本來(lái)要一直吹奏凄涼的樂(lè)曲，但人群中沒(méi)有一個(gè)懷有凄涼情緒。”豪斯頓一聲令下，二個(gè)小號(hào)手（一個(gè)黑人，一個(gè)白人）吹出嘹亮的聲音。從頭開(kāi)始，隊(duì)伍的行進(jìn)就是快速的，樂(lè)曲也是高昂的。隊(duì)伍里的人一面舉傘旋轉(zhuǎn)，一面跳舞。他們中多數(shù)是黑人，也有白人。他們用白色餐巾包起隨身攜帶的飲料，以示對(duì)死者的哀悼。

在市政廳，盆地街聚集的隊(duì)伍和由前進(jìn)銅管樂(lè)隊(duì)帶領(lǐng)沿著洛約拉街走過(guò)來(lái)的隊(duì)伍會(huì)合。樂(lè)隊(duì)的聲音頓如雷鳴，那是些阿姆斯特朗少年時(shí)代在這個(gè)家鄉(xiāng)城市練習(xí)演奏的曲調(diào)。就像周圍蠕動(dòng)的黑人白人群眾那樣，黑人白人二支樂(lè)隊(duì)完全混合一起。這種混合是本市法律從1955年起到6O年代禁止的行動(dòng)。這條法律生效期間，阿姆斯特朗就沒(méi)有回過(guò)這個(gè)故鄉(xiāng)城市。

在正式頌辭宣讀過(guò)后，從小咖啡館演奏起家的小號(hào)手特迪·賴?yán)冒⒛匪固乩蕚€(gè)人用過(guò)的短號(hào)吹奏安息號(hào)。從那時(shí)起，那把短號(hào)就珍藏了起來(lái)，不再啟用。那把短號(hào)一度吹出過(guò)嘹亮而富有生氣的樂(lè)曲，成了美國(guó)音樂(lè)歷史的遺寶。美國(guó)人的情趣和才能把粗糙但熠熠生輝的新奧爾良的爵士樂(lè)改造成組織得較完美的樂(lè)曲。二十年代阿姆斯特朗在芝加哥奧利弗黑人樂(lè)隊(duì)時(shí)的演奏風(fēng)格逐漸溶入大型樂(lè)隊(duì)的搖滾樂(lè)曲。甚至阿姆斯特朗本人也隨著時(shí)間的推移而進(jìn)步，使他生前幫助創(chuàng)立的音樂(lè)能在群眾中發(fā)揚(yáng)光大。由于他才華橫溢，爵士樂(lè)很快成為感情表達(dá)的新渠道。

不論怎樣，在他的音樂(lè)里，人們不難發(fā)現(xiàn)爵士樂(lè)初創(chuàng)時(shí)期的韻味，一種美國(guó)南方特有的格調(diào)，這種格調(diào)至今依舊可以完整無(wú)缺地在爵士樂(lè)純正主義者光顧的小酒吧、俱樂(lè)部和其他文娛場(chǎng)所聽(tīng)到。

榮譽(yù)記錄：格萊美獎(jiǎng)

1972年在阿姆斯特朗逝世之后，美國(guó)國(guó)家唱片藝術(shù)及科學(xué)學(xué)會(huì)（the Academy of Recording Arts and Sciences）為他授予了“格萊美終身成就獎(jiǎng)”。這項(xiàng)特殊貢獻(xiàn)獎(jiǎng)（Special Merit Award）由唱片協(xié)會(huì)國(guó)家受托人（the Recording Academy's National Trustees）投票決定，代表著受獎(jiǎng)?wù)咴谒簧?dāng)中，為唱片領(lǐng)域做出了創(chuàng)造性杰出的貢獻(xiàn)。

名人堂

阿姆斯特朗的專輯被選入格萊美名人堂。這項(xiàng)格萊美的特別榮譽(yù)始創(chuàng)于1973年，用于向20年以上的具有“性質(zhì)上和歷史上重大意義”的舊專輯致意。

搖滾名人堂

1928年，美國(guó)搖滾名人堂將阿姆斯特朗的“西方終結(jié)布魯斯”（West End Blues）列入“影響搖滾樂(lè)的500首歌曲”之一。

2007

路易斯安娜州音樂(lè)名人堂

2007

Gennett唱片名人大道, 里士滿

2007

長(zhǎng)島音樂(lè)名人堂

2004

林肯藝術(shù)中心Nesuhi Ertegün爵士名人堂

1990

美國(guó)搖滾名人堂

1978

Big Band and Jazz

1952

Down Beat Jazz Hall of Fame

1960

好萊塢星光大道