早先少數(shù)幾個演奏過《哥德堡變奏曲》的鋼琴家基本上都遵循老的傳統(tǒng)。現(xiàn)在古爾德重又回到了早先的傳統(tǒng)。但是這不是簡單的回復，而是更高層次的揚棄。如作品以同一主題不斷變奏的同度卡農(nóng)、二度卡農(nóng)、三度卡農(nóng)直至九度卡農(nóng)貫穿其中，互相之間安排性格不同的兩個間播段進行對比，最后又回到“本體”——主題本身，這種既變化又統(tǒng)一，既和諧又對比，從一個本源出發(fā)，逐步發(fā)展，變形又回到本體，這一構(gòu)想本身卻具有更普遍、更廣泛、更宏觀的哲學內(nèi)涵。正如黑格爾在《美學》中所說的，藝術在感性的面紗下揭示理念的發(fā)展，直到“看到更遠的精神這一客觀形式回轉(zhuǎn)過來，把它揚棄，而后又返回自身”。
雖然，可以將古爾德1981年的版本，聽成是他死前的永訣，如果仔細傾聽，認真品味。我們發(fā)覺他的表情并沒有過份的沉痛和悲哀，相反很寧靜、深秋般的寧靜。古爾德在巴赫的偉大音樂中，戰(zhàn)勝了死亡，超越了自我，在生命最后時刻，似乎真正接受了上帝的福音。他知道自己已修成正果，成了名副其實的藝術圣徒。
J. S. 巴赫的《哥德堡變奏曲》，BWV988，是巴赫著名的鍵盤作品，大約作于1741-1742年間。這部偉大的變奏曲原名叫做《有各種變奏的詠嘆調(diào)》，1742年出版，此作為巴赫的學生哥德堡(Johan Theophil Goldberg)而作。哥德堡是侍奉當時駐在德累斯頓的俄國使臣凱瑟林(Hermann Karl Von Keyserlingk)伯爵的年輕演奏家。巴赫曾把他的《B小調(diào)彌撒》獻給凱瑟林，因此而獲得“宮廷音樂家”的封號。
這是音樂史上規(guī)模最大，結(jié)構(gòu)最恢宏，也是最偉大的變奏曲。這部變奏曲是為兩層大鍵琴而作，巴赫在各段變奏里都指定了鍵盤的種類。變奏曲的形式，是以一個基本主題，引導出對比命題和對應（反對）命題，然后再探求演繹與對比的各種可能性。巴赫這部作品，以他1725年為安娜·瑪格達琳娜而作的小曲集中的一首薩拉班德舞曲作為主題，發(fā)展成30段變奏。這30的數(shù)字，由3所支配，以3個成一組的變奏，以卡農(nóng)的方式表達：一位齊聲的卡農(nóng)，二為二度卡農(nóng)，三為三度卡農(nóng)……此后達到第九個卡農(nóng)后，第十變奏為四聲部的賦格，之間不斷出現(xiàn)創(chuàng)意曲、托卡它、詠嘆調(diào)等各種形式。第一曾與第二層鍵盤交替。第十六變奏作為中心，速度分為前后兩半，這種作曲技巧所構(gòu)成的建筑結(jié)構(gòu)之微妙，實在令人嘆為觀止！
這部作品共分32段，第一段以那首薩拉班德舞曲的主題開頭，第32段是經(jīng)過30段變奏后和緩地、平靜地重新回到主題，不同的是第一段的簡單主題經(jīng)過30段變奏后，已變得異常豐富和復雜。
"/>專輯簡介：
加拿大鋼琴家古爾德很好地把握了巴赫的精髓，用現(xiàn)代鋼琴再現(xiàn)了這部原為大鍵琴寫的作品的豐富內(nèi)涵。古爾德成名后，第一張錄制的唱片就是這首《哥德堡變奏曲》。此曲詠嘆調(diào)主題沉靜的深思，第15變奏中觸鍵的更多>
加拿大鋼琴家古爾德很好地把握了巴赫的精髓，用現(xiàn)代鋼琴再現(xiàn)了這部原為大鍵琴寫的作品的豐富內(nèi)涵。古爾德成名后，第一張錄制的唱片就是這首《哥德堡變奏曲》。此曲詠嘆調(diào)主題沉靜的深思，第15變奏中觸鍵的變幻莫測，第25變奏中史詩般的距離感，所有這一切使這個1981的數(shù)碼版，染上了一層超物然外的深刻寧靜的氣質(zhì)。演奏時間也由原來的38分27秒放慢至51分15秒，特別是最后的詠嘆調(diào)，他真的是在說，永別了，有種有意拖長的，令人揪心的口吻……
早先少數(shù)幾個演奏過《哥德堡變奏曲》的鋼琴家基本上都遵循老的傳統(tǒng)?，F(xiàn)在古爾德重又回到了早先的傳統(tǒng)。但是這不是簡單的回復，而是更高層次的揚棄。如作品以同一主題不斷變奏的同度卡農(nóng)、二度卡農(nóng)、三度卡農(nóng)直至九度卡農(nóng)貫穿其中，互相之間安排性格不同的兩個間播段進行對比，最后又回到“本體”——主題本身，這種既變化又統(tǒng)一，既和諧又對比，從一個本源出發(fā)，逐步發(fā)展，變形又回到本體，這一構(gòu)想本身卻具有更普遍、更廣泛、更宏觀的哲學內(nèi)涵。正如黑格爾在《美學》中所說的，藝術在感性的面紗下揭示理念的發(fā)展，直到“看到更遠的精神這一客觀形式回轉(zhuǎn)過來，把它揚棄，而后又返回自身”。
雖然，可以將古爾德1981年的版本，聽成是他死前的永訣，如果仔細傾聽，認真品味。我們發(fā)覺他的表情并沒有過份的沉痛和悲哀，相反很寧靜、深秋般的寧靜。古爾德在巴赫的偉大音樂中，戰(zhàn)勝了死亡，超越了自我，在生命最后時刻，似乎真正接受了上帝的福音。他知道自己已修成正果，成了名副其實的藝術圣徒。
J. S. 巴赫的《哥德堡變奏曲》，BWV988，是巴赫著名的鍵盤作品，大約作于1741-1742年間。這部偉大的變奏曲原名叫做《有各種變奏的詠嘆調(diào)》，1742年出版，此作為巴赫的學生哥德堡(Johan Theophil Goldberg)而作。哥德堡是侍奉當時駐在德累斯頓的俄國使臣凱瑟林(Hermann Karl Von Keyserlingk)伯爵的年輕演奏家。巴赫曾把他的《B小調(diào)彌撒》獻給凱瑟林，因此而獲得“宮廷音樂家”的封號。
這是音樂史上規(guī)模最大，結(jié)構(gòu)最恢宏，也是最偉大的變奏曲。這部變奏曲是為兩層大鍵琴而作，巴赫在各段變奏里都指定了鍵盤的種類。變奏曲的形式，是以一個基本主題，引導出對比命題和對應（反對）命題，然后再探求演繹與對比的各種可能性。巴赫這部作品，以他1725年為安娜·瑪格達琳娜而作的小曲集中的一首薩拉班德舞曲作為主題，發(fā)展成30段變奏。這30的數(shù)字，由3所支配，以3個成一組的變奏，以卡農(nóng)的方式表達：一位齊聲的卡農(nóng)，二為二度卡農(nóng)，三為三度卡農(nóng)……此后達到第九個卡農(nóng)后，第十變奏為四聲部的賦格，之間不斷出現(xiàn)創(chuàng)意曲、托卡它、詠嘆調(diào)等各種形式。第一曾與第二層鍵盤交替。第十六變奏作為中心，速度分為前后兩半，這種作曲技巧所構(gòu)成的建筑結(jié)構(gòu)之微妙，實在令人嘆為觀止！
這部作品共分32段，第一段以那首薩拉班德舞曲的主題開頭，第32段是經(jīng)過30段變奏后和緩地、平靜地重新回到主題，不同的是第一段的簡單主題經(jīng)過30段變奏后，已變得異常豐富和復雜。
