韋禮安 ＷeiBird
首張英文創(chuàng)作專輯
「I’M MORE SOBER WHEN I’M DRUNK」
我醉清醒
清醒指數(shù)０.1 寂寞指數(shù)15
以心碎反覆精餾成超高純度醉烈專輯
韋禮安Ｘ邱柏昶Birdy
音樂影像化實驗創(chuàng)作！
金曲導(dǎo)演邱柏昶執(zhí)導(dǎo)專輯九首歌曲「實驗短片影集」
韋禮安＆新生代氣質(zhì)演員 吳子霏主演
韋禮安首次挑戰(zhàn)超長時數(shù)影集演出
親自將腦內(nèi)醉清醒的狀態(tài)演成故事！
韋禮安首張英文專輯「I’M MORE SOBER WHEN I’M DRUNK 我醉清醒」的故事，在夜晚發(fā)生，關(guān)于失神、心碎、寂寞形成的無盡循環(huán)循環(huán)。
在制作英文專輯的過程中，韋禮安已在腦中成形一個完整的故事，一首歌一個篇章，透過喝醉收拾心碎，越醉卻越清醒，想用酒精麻痹日常的自己，反而更清晰看見慘烈回憶碎片；自溺過后，睜眼醒來不知今日是何日；天暗了，起身，出門繼續(xù)買醉，進入下個醉著清醒的循環(huán)。
制作動機——
制作英文專輯的動機，是因為外文系畢業(yè)的韋禮安，一直以來就很想做英文專輯，除了學(xué)以致用之外，更希望有天聽自己的歌的聽眾不再只是中文聽眾，未來也希望能夠持續(xù)規(guī)劃制作發(fā)行英文專輯。
另一個動機是，韋禮安覺得制作中文和英文不同的是，英文專輯所探討的主題、或是在寫作用詞的自由度比較高，聽眾接受度也比較高，可以做不一樣的嘗試。——
上一張中文專輯在文字的精準(zhǔn)度和概念是紀(jì)錄片，需要長時間采集聲音、琢磨文字與編曲等等，所以耗時近四年多才完成；而這張英文專輯則是種很強烈的情緒快速反芻，體現(xiàn)自己某個狀態(tài)下的樣子，所以很快地順理成章完成它；一開始只想做ＥＰ，沒想到做著做著累積變成一張專輯。
整張專輯的曲風(fēng)，由urban都會風(fēng)格組成，包含了R&B、chill trap、EDM，同時也保有韋禮安特有的民謠流行風(fēng)格。這張英文專輯，對韋禮安而言單純是一個療傷的作品，有時候音樂是他療傷的方式，但矛盾的是，發(fā)行后接受訪問時，又要重新審視這些傷口，重溫自己不想再回憶的事情，但終歸覺得這些是好的作品，「做完專輯后，作品就不再是自己的了，是屬于這個世界的，還是希望讓大家能夠聽到，一定會有些人需要這些歌?！鬼f禮安說。
企劃概念——
『我醉清醒。』音樂視覺化
專輯就是一部「音樂實驗短片影集」
因為整張專輯在音樂制作時就是以九首歌為循環(huán)的時間軸組成故事，所以在企劃討論時就決定將整張專輯視覺化，延伸成音樂影集，一首歌就是一場戲、歌詞是臺詞、音樂是故事線、編曲是分鏡、演唱者是主角／敘事者；故事以夜晚開始，以夜晚結(jié)束，形成一個失戀中酒醉與清醒的循環(huán)時空。
「我們往往記住的不是某一天，而是某個時刻?！?/p>
妳離開了。
那時，妳并不知道，
被留下來的我，后來怎么了。
這次邀請金曲導(dǎo)演邱柏昶Birdy與韋禮安一起進行實驗短片影集的故事創(chuàng)作，在第一次聚焦會議上，韋禮安巨細彌遺地描述寫歌時浮現(xiàn)在腦海的故事與畫面，導(dǎo)演則將這些畫面與歌詞進行腳本建構(gòu)、賦予影像敘事風(fēng)格，每一集每場戲都是男人的回憶，不僅是單純的記憶和追想，更多的是自己在醉與清醒之間的篩選與排列組合，透過時間點串成敘事線，沒有日子、沒有時間軸、只有停留在腦海的某一刻。
一切始于一場結(jié)束。透過每一集來建立一對情侶的相遇、相處及分手后孤獨、失憶的過程。突然其來的偶遇，不明所以地離去，一切是否都只是男人醉意下的意識流動？
專輯攝影Ｘ視覺裝幀 ——
天王天后御用攝影師Mr.Triangle ＿捕捉醉清醒WeiBird
顏伯駿領(lǐng)軍三頁文設(shè)計團隊
為專輯發(fā)展出一組「醉字」英文字體
專輯視覺概念是濃縮整張專輯的「我醉清醒」概念，特別選在三個場景拍攝：
01.「放映室」：腦內(nèi)不斷播放各種回憶，沙發(fā)周圍散置的酒瓶，越喝畫面越清醒。
02.「高空酒吧」：整個人半夢半醒、輕飄飄的懸在高空酒吧，抽離俯瞰失序的一切。
03.「城市天橋」：現(xiàn)實是，一個人漫無目的地在曾經(jīng)有你的城市里晃蕩，試圖與你呼吸一樣的空氣，彷彿你不曾離開過。
設(shè)計本世紀(jì)最「醉」的英文字體
設(shè)計團隊提出的封面設(shè)計，為了這張英文專輯，特別寫了一組26個字的英文字母，每一首歌名"/>
金曲獎唱作才子
韋禮安 ＷeiBird
首張英文創(chuàng)作專輯
「I’M MORE SOBER WHEN I’M DRUNK」
我醉清醒
清醒指數(shù)０.1 寂寞指數(shù)15
以心碎反覆精餾成超高純度醉烈專輯
韋禮安Ｘ邱柏昶Birdy
音樂影像化實驗創(chuàng)作！
金曲導(dǎo)演邱柏昶執(zhí)導(dǎo)專輯九首歌曲「實驗短片影集」
韋禮安＆新生代氣質(zhì)演員 吳子霏主演
韋禮安首次挑戰(zhàn)超長時數(shù)影集演出
親自將腦內(nèi)醉清醒的狀態(tài)演成故事！
韋禮安首張英文專輯「I’M MORE SOBER WHEN I’M DRUNK 我醉清醒」的故事，在夜晚發(fā)生，關(guān)于失神、心碎、寂寞形成的無盡循環(huán)循環(huán)。
在制作英文專輯的過程中，韋禮安已在腦中成形一個完整的故事，一首歌一個篇章，透過喝醉收拾心碎，越醉卻越清醒，想用酒精麻痹日常的自己，反而更清晰看見慘烈回憶碎片；自溺過后，睜眼醒來不知今日是何日；天暗了，起身，出門繼續(xù)買醉，進入下個醉著清醒的循環(huán)。
制作動機——
制作英文專輯的動機，是因為外文系畢業(yè)的韋禮安，一直以來就很想做英文專輯，除了學(xué)以致用之外，更希望有天聽自己的歌的聽眾不再只是中文聽眾，未來也希望能夠持續(xù)規(guī)劃制作發(fā)行英文專輯。
另一個動機是，韋禮安覺得制作中文和英文不同的是，英文專輯所探討的主題、或是在寫作用詞的自由度比較高，聽眾接受度也比較高，可以做不一樣的嘗試。——
上一張中文專輯在文字的精準(zhǔn)度和概念是紀(jì)錄片，需要長時間采集聲音、琢磨文字與編曲等等，所以耗時近四年多才完成；而這張英文專輯則是種很強烈的情緒快速反芻，體現(xiàn)自己某個狀態(tài)下的樣子，所以很快地順理成章完成它；一開始只想做ＥＰ，沒想到做著做著累積變成一張專輯。
整張專輯的曲風(fēng)，由urban都會風(fēng)格組成，包含了R&B、chill trap、EDM，同時也保有韋禮安特有的民謠流行風(fēng)格。這張英文專輯，對韋禮安而言單純是一個療傷的作品，有時候音樂是他療傷的方式，但矛盾的是，發(fā)行后接受訪問時，又要重新審視這些傷口，重溫自己不想再回憶的事情，但終歸覺得這些是好的作品，「做完專輯后，作品就不再是自己的了，是屬于這個世界的，還是希望讓大家能夠聽到，一定會有些人需要這些歌。」韋禮安說。
企劃概念——
『我醉清醒?！灰魳芬曈X化
專輯就是一部「音樂實驗短片影集」
因為整張專輯在音樂制作時就是以九首歌為循環(huán)的時間軸組成故事，所以在企劃討論時就決定將整張專輯視覺化，延伸成音樂影集，一首歌就是一場戲、歌詞是臺詞、音樂是故事線、編曲是分鏡、演唱者是主角／敘事者；故事以夜晚開始，以夜晚結(jié)束，形成一個失戀中酒醉與清醒的循環(huán)時空。
「我們往往記住的不是某一天，而是某個時刻。」
妳離開了。
那時，妳并不知道，
被留下來的我，后來怎么了。
這次邀請金曲導(dǎo)演邱柏昶Birdy與韋禮安一起進行實驗短片影集的故事創(chuàng)作，在第一次聚焦會議上，韋禮安巨細彌遺地描述寫歌時浮現(xiàn)在腦海的故事與畫面，導(dǎo)演則將這些畫面與歌詞進行腳本建構(gòu)、賦予影像敘事風(fēng)格，每一集每場戲都是男人的回憶，不僅是單純的記憶和追想，更多的是自己在醉與清醒之間的篩選與排列組合，透過時間點串成敘事線，沒有日子、沒有時間軸、只有停留在腦海的某一刻。
一切始于一場結(jié)束。透過每一集來建立一對情侶的相遇、相處及分手后孤獨、失憶的過程。突然其來的偶遇，不明所以地離去，一切是否都只是男人醉意下的意識流動？
專輯攝影Ｘ視覺裝幀 ——
天王天后御用攝影師Mr.Triangle ＿捕捉醉清醒WeiBird
顏伯駿領(lǐng)軍三頁文設(shè)計團隊
為專輯發(fā)展出一組「醉字」英文字體
專輯視覺概念是濃縮整張專輯的「我醉清醒」概念，特別選在三個場景拍攝：
01.「放映室」：腦內(nèi)不斷播放各種回憶，沙發(fā)周圍散置的酒瓶，越喝畫面越清醒。
02.「高空酒吧」：整個人半夢半醒、輕飄飄的懸在高空酒吧，抽離俯瞰失序的一切。
03.「城市天橋」：現(xiàn)實是，一個人漫無目的地在曾經(jīng)有你的城市里晃蕩，試圖與你呼吸一樣的空氣，彷彿你不曾離開過。
設(shè)計本世紀(jì)最「醉」的英文字體
設(shè)計團隊提出的封面設(shè)計，為了這張英文專輯，特別寫了一組26個字的英文字母，每一首歌名
