The Used

中文名：習(xí)慣樂隊

國籍：美國

出生地：美國猶他州

職業(yè)：搖滾團體

代表作品：《Pretty Handsome Awkward》《Lunacy Fringe》《Hard To Say》

簡介：來自美國猶他州的四人搖滾團體the Used是目前席卷全球、方興未艾的Emo浪潮中數(shù)一數(shù)二的急先鋒。樂隊的靈魂無疑是主唱Bert McCracken（1982年2月25日），他極具才華的創(chuàng)作功力、瘋狂而神經(jīng)質(zhì)的失控嗓音、以及用嘔吐、見血等方式一再考驗樂迷能耐的、極其夸張?zhí)翎叺奈枧_表演風(fēng)格，都是the Used吸引眾人目光的焦點。加上Quinn Allman（吉他手）（1982年1月18日）、Jeph Howard（貝司手）（1979年1月4日）和Branden Steineckert（鼓手）（1978年4月21日）等優(yōu)秀樂手的匯聚，四位一體的the Used共同激發(fā)出一首首狂妄不羈、暴戾爽勁的Emo佳作。

從藝歷程：樂隊的成立

樂隊成立之前，脾氣暴躁的Bert曾經(jīng)是個癮君子，并且因為濫用毒品而身無分文，不得不到街邊乞討。不久之后，在性格內(nèi)斂，但和善熱心的好友Quinn的幫助下，他一步步的走出了毒品的陰影，并在隊友的感召下，他重新看到了生活的希望，而且讓他在音樂中找回了真實的自己。就在the Used成立不到一年的時間后，他們特立獨行的舞臺表演、充滿暴力美學(xué)的強勁音樂，引起了許多唱片公司的密切關(guān)注，并最終得到了華納分支廠牌Reprise的一紙合約。樂隊的首張同名專輯由老牌朋克樂隊Goldfinger的靈魂人物——主唱John Feldmann親自操刀擔(dān)當(dāng)制作人，并于2002年6月正式發(fā)表。專輯中的12首作品暢快淋漓，毫不拖泥帶水，不但貫穿了主唱Bert瘋狂無序的演唱風(fēng)格，而且略帶Nu-Metal取向的器樂編配、以及揭示樂隊根源的朋克曲調(diào)，無不體現(xiàn)出the Used獨特的音樂屬性，于是我們聽到了生猛得可怕的《the Taste of Ink》，還聽到了旋律流暢而不乏力量的《A Box Full Of Sharp Objects》，以及用弦樂襯托出絲絲孤寂的凄美作品《On My Own》。

樂隊的發(fā)展

隨著Emo浪潮的不斷高漲，the Used的處男大碟在全球的熱銷讓他們一舉成功，他們的唱片不但在排行榜上成績不俗，樂隊更是被美國另類雜志《AP》以及英國專業(yè)搖滾雜志《Kerrang!》聯(lián)合評選為“2003年度你必須知道的樂隊”。另外，主唱Bert與Kelly Osbourne的戀情也被媒體熱炒，一度成為搖滾圈里的熱門八卦。之后，唱片公司更是趁熱打鐵，倚仗the Used當(dāng)時超強的人氣，于2003年7月推出了一張名為《Maybe Memories》的特輯，其中不但收錄了樂隊的一些現(xiàn)場作品，還收錄了幾首罕見的未發(fā)表作品和早期的Demo，并附上一張MV及現(xiàn)場演出的DVD。盡管這張唱片有炒冷飯的嫌疑，但是這根本無法阻擋the Used的唱片繼續(xù)大賣。整個2003年，樂隊就在瘋狂的巡演中度過了。對于這支成軍還不到兩年的樂隊來說，成功或許來得太快了一些。于是，進入了2004年，the Used猶如冬眠了一般，他們開始潛心創(chuàng)作并灌錄他們的第二張專輯。

今年年初，當(dāng)the Used在他們的官方網(wǎng)站上宣布他們的新專輯將定名為《In Love and Death》，這很容易讓人聯(lián)想到著名導(dǎo)演伍迪·艾倫1975年執(zhí)導(dǎo)的經(jīng)典影片《愛與死》（Love and Death）。果不其然，當(dāng)10月份專輯上市后，我們聽到的這張唱片正如一部感人至深的電影，不但歌詞上多與愛、心痛、死亡有關(guān)，而且在音樂上也極力烘托出猶如在愛與死之間掙扎的悲痛情緒。首支開場曲《Take it Away》在Bert狂躁嗓音的極力渲染之下，加上失真的吉他快速轟炸，整首作品就像一顆上膛的子彈一般，隨時一觸即發(fā)，讓你的全身震動不已?！禝 Caught Fire》則擁有更為流暢的旋律，能夠稍微緩和一下情緒。《Let it Bleed》中急速的大起大落則再次挑起聽者的聽覺極限。而加入了弦樂元素而動聽無比的中板曲目《All that I’ve Got》、吉他輕撥而演繹出的《Yesterday’s Feeling》、沉寂動人的心碎之作《It’s Hard to Say》等作品，絕對都是the Used難得的具有內(nèi)斂氣質(zhì)的佳作。但千萬別奢望他們會一直感性舒緩的演繹下去，在飽含悲凄的完結(jié)曲《I’m a Fake》里，主唱Bert短短幾句撕心裂肺的吼聲，足以爆發(fā)出the Used蓄積已久的滿腔悲情。

樂隊的成就

在言必稱Emo的今天，the Used用他們的全新專輯《In Love and Death》向我們宣告，真正的Emo不應(yīng)該是只給予你聽覺上的快感和刺激，更重要的是，音樂要震撼你的心靈，觸動你那許久未爆發(fā)的內(nèi)心情緒。

the used是一支來自美國猶他的樂隊，在他們這樂隊首張專輯中the used便給人一種全新的體驗。專輯曲目的排列會給聽眾以the used是支金屬樂隊的第一印象，但當(dāng)專輯深入下去時，聲音開始變得柔和，風(fēng)格逐漸轉(zhuǎn)向硬搖滾，甚至還有那由鍵盤鋪墊的民謠歌曲。同樣地，主唱bert mccracken以嚎叫作為開端，但到第三首——“bulimic”時，他則運用了一種perry farrell式嘶啞的嗓音，令人無比陶醉，而之后他開始以近乎普通的聲音演唱（有時——比如在第七首“a box full of sharp objects”中，他還會運用前奏和高潮部分聲音的輪流替換方式演唱）。這種風(fēng)格上的發(fā)展創(chuàng)新也進一步體現(xiàn)了歌詞所蘊涵的思想，mccracken以那些盡受挫折的年輕人口吻開篇，這種情感到第五首時達到了高潮——“poetic tragedy”，以第三人稱的形式描寫了一場自殺，但過后逐漸在專輯結(jié)尾曲“pieces mended”中那浪漫的情感中得到了滿足——“他”在象對方求婚（在這首歌的結(jié)尾處還有首隱藏曲目。而且專輯中主唱很多次都提到了f***這個字眼，雖然如此，專輯還是沒有被標(biāo)上限制級的標(biāo)簽）。以此看來，the used無不體現(xiàn)著十足的進步——無論是音樂上還是歌詞上。但從音樂的表現(xiàn)手法上來看，the used身上還是展現(xiàn)了一種多樣性——有時候the used聽上去有如creed和vertical horizon，有時候會讓人想起fuel一般的怒火，有時候甚至還要激烈極端。這種獨特的多樣性也許reprise公司應(yīng)該多加開發(fā)挖掘，但同時也許會讓那些潛在的歌迷們迷惑不解。