簡介: 中文名:赫伯特·馮·卡拉揚(yáng)外文名:Herbert Ritter von Karajan別名:卡廚、卡帝、卡帥國籍:奧地利出生地:奧匈帝國薩爾斯堡生日:逝世日期:職業(yè):音樂指揮家代表作:《貝多芬九大交響曲》、《理查施特勞斯作品》《勃拉姆斯交響全集》主要成就:卡式風(fēng)格赫伯特·馮·卡拉 更多>
中文名:赫伯特·馮·卡拉揚(yáng)
外文名:Herbert Ritter von Karajan
別名:卡廚、卡帝、卡帥
國籍:奧地利
出生地:奧匈帝國薩爾斯堡
生日:1908年4月5日
逝世日期:1989年7月16日
職業(yè):音樂指揮家
代表作:《貝多芬九大交響曲》、《理查施特勞斯作品》《勃拉姆斯交響全集》
主要成就:卡式風(fēng)格
赫伯特·馮·卡拉揚(yáng),1908年4月5日-1989年7月16日),出生于薩爾茨堡,是一位奧地利指揮家、鍵盤樂器演奏家和導(dǎo)演。
卡拉揚(yáng)在指揮舞臺(tái)上活躍70年。他帶領(lǐng)過歐洲眾多頂尖的樂團(tuán),并且曾和柏林愛樂樂團(tuán)有過長達(dá)34年的合作關(guān)系。他熱衷于錄音和導(dǎo)演,為后人留下了大量的音像資料(到1988年為止他發(fā)行超過1億張唱片約700款錄音),包括眾多的管弦樂,歌劇錄音和歌劇電影,涵括從巴洛克,到后浪漫主義歐洲作曲家,甚至部分現(xiàn)代樂派的作品。其中一些作品,如貝多芬的交響曲還被多次錄制??ɡ瓝P(yáng)在音樂界享有盛譽(yù),甚至在中文領(lǐng)域被人稱為“指揮帝王”。
從藝歷程:1908年4月5日是一個(gè)晴朗的星期天,恩斯特夫婦再獲一子,取名為赫里伯特(Heribert Ritter von Karajan),即是后來的赫伯特。薩爾茨堡是一個(gè)有著濃郁音樂氣息的城市,莫扎特的故鄉(xiāng),每年有名的薩爾茨堡音樂節(jié)就在此拉開帷幕??ɡ瓝P(yáng)一家非常熱愛音樂。父親恩斯特會(huì)彈鋼琴,演奏單簧管,還經(jīng)常參加莫扎特音樂學(xué)院樂團(tuán)和薩爾茨堡州立劇院的各種活動(dòng)。城里的音樂家都很樂意和這一家子來往。父親除了帶孩子上交響音樂會(huì)外,還時(shí)常在家里舉辦小型的音樂會(huì)。不難理解,兄弟兩人很早就接受鋼琴訓(xùn)練,年長的沃爾夫?qū)紫葘W(xué)習(xí)音樂,到了1912年,赫伯特4歲時(shí),也開始跟隨弗蘭茲·列德文卡學(xué)習(xí)鋼琴。他從8歲起就在薩爾茨堡莫扎特音樂學(xué)院學(xué)習(xí)基礎(chǔ),為時(shí)10年。這音樂教育是多方面的,除了繼續(xù)跟隨弗蘭茲·列德文卡學(xué)習(xí)鋼琴外,他還在薩爾茨堡的教堂唱詩班中參加合唱,另外更是師從弗蘭茲·紹爾學(xué)習(xí)和聲。值得一提的是卡拉揚(yáng)作曲和室內(nèi)樂的老師博爾哈德·包恩伽特勒(Bernhard Paumgartner),他很快就發(fā)現(xiàn)了卡拉揚(yáng)身上的潛能,并對(duì)之顯示出父親般的關(guān)懷??ɡ瓝P(yáng)經(jīng)常駕駛老師的軍用摩托車在郊野狂飆。包恩伽特勒不但誘發(fā)了卡拉揚(yáng)對(duì)繪畫和雕塑的興趣,也正是他鼓勵(lì)卡拉揚(yáng)后來走上指揮道路。
其實(shí),兩位家長才是赫伯特最重要的老師。在卡拉揚(yáng)的家里,兒子們要用“您”(德語:Sie,是德語中的敬稱)稱呼家長。恩斯特是一位嚴(yán)謹(jǐn)?shù)娜?。他每天步?5分鐘上班,在路上將快要進(jìn)行的手術(shù)通盤琢磨。這種作風(fēng)無疑也深深地影響著日后的赫伯特,讓他養(yǎng)成事事做足準(zhǔn)備的習(xí)慣。母親則是一位樂善好施的好人??ɡ瓝P(yáng)12歲時(shí),一次他在爬樓梯的時(shí)候失足,從20米高處墮下,腳部關(guān)節(jié)和脊椎受傷,后遺終身,母親馬塔對(duì)之的關(guān)懷照料令人動(dòng)容。
據(jù)卡拉揚(yáng)的自述,他曾因自己在鋼琴方面的早熟,被人稱為“神童”,不過他從沒為這一稱號(hào)而去耗費(fèi)力氣。經(jīng)過5年的鋼琴課,卡拉揚(yáng)終于在1917年1月27日第一次以鋼琴家身份在莫扎特紀(jì)念日里登臺(tái)演出。兩年之后的1月26日,他在老師包恩伽特勒的指揮伴奏下,以獨(dú)奏家身份演奏協(xié)奏曲。
但這些音樂方面的小成就似乎還不能讓他的雙親立下心思,讓年青的卡拉揚(yáng)將來以音樂為生。母親馬塔總希望卡拉揚(yáng)能當(dāng)上一名銀行職員。務(wù)實(shí)的父親則曾勸他說:“我知道你有音樂方面的天分,但你總得學(xué)一些實(shí)用的技術(shù)來糊口?!睘榱隧槒母赣H的意愿,卡拉揚(yáng)在1926年完成薩爾茨堡莫扎特音樂學(xué)院的學(xué)習(xí)后,即去了維也納進(jìn)入維也納工業(yè)高校學(xué)習(xí)。不過他并沒有離音樂而去,而是堅(jiān)持學(xué)習(xí),所以他在研修技術(shù)的同時(shí),還在維也納大學(xué)入讀音樂科學(xué)系和在維也納音樂與表演藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)。他在維也納跟隨新老師約瑟夫·霍夫曼學(xué)習(xí)鋼琴,還同時(shí)向亞歷山大·溫德爾(Alexander Wunderer)和弗朗茲·紹克第一次學(xué)習(xí)他日后的職業(yè):指揮。年輕的卡拉揚(yáng)當(dāng)時(shí)具有一個(gè)鋼琴演奏家的一切音樂才能。不過后來,一如羅伯特·舒曼,卡拉揚(yáng)手指的腱鞘嚴(yán)重受傷,即使他本人作了一些荒誕的嘗試以使之痊愈,也沒見好轉(zhuǎn),這讓他不得不在通往鋼琴家的路上止步,而將之轉(zhuǎn)到指揮的前途上。
亞歷山大·溫德爾在維也納音樂生活中有一定的影響力,但作為老師,他就未必勝任??ɡ瓝P(yáng)對(duì)指揮的知識(shí)主要不是來自于老師,而是職業(yè)實(shí)踐本身。但卡拉揚(yáng)在維也納卻學(xué)到了很重要的東西,歌劇劇目和更難得的—當(dāng)時(shí)維也納的頂尖歌劇表演:當(dāng)時(shí)卡拉揚(yáng)并沒有什么機(jī)會(huì)指揮樂隊(duì)進(jìn)行實(shí)踐,卻和同學(xué)想到辦法來打發(fā)時(shí)間。卡拉揚(yáng)對(duì)此說道:
我們之間類似成立一個(gè)了俱樂部,經(jīng)常跑到國家歌劇院,揣著站票去看指揮家指揮。我有一個(gè)同學(xué),家境好,家里有兩臺(tái)鋼琴。我們就在國家歌劇院上演歌劇之前先去他家通覽整部歌劇,兩人演奏鋼琴,一個(gè)演獨(dú)唱角色,一個(gè)代合唱,還有一個(gè)指揮。演練好后,我們再去聽歌劇演出。劇后聚在一起,喝著啤酒對(duì)剛才的演出的質(zhì)量大發(fā)一通牢騷。
不過,卡拉揚(yáng)話里的負(fù)面用詞應(yīng)不能被當(dāng)真。維也納國家歌劇院在1920年代正值其黃金時(shí)代,人才輩出。當(dāng)時(shí)歐洲老一輩的指揮大師齊聚該處:富特文格勒,克萊門斯·克勞斯,理查·斯特勞斯,托斯卡尼尼和布努諾·瓦爾特。而在演唱家列表中則赫然可見如下名字:綠蒂·李曼(Lotte Lehmann),瑪麗婭·耶里查(Maria Jeritza),理查·馬(Richard Mayr),阿爾弗·耶格(Alfred Jerger)和伊麗莎白·雷特伯格(Elisabeth Rethberg)。
1928年12月17日,卡拉揚(yáng)迎來了自己的第一次指揮登場,指揮學(xué)院樂隊(duì)演奏羅西尼歌劇《威廉·退爾》的序曲。但是他可能意識(shí)到,當(dāng)時(shí)毫無名氣的他在維也納很難找到工作,于是他決定回去薩爾茨堡一試。過了一個(gè)多月,為了展示自己的才能,這位年輕的指揮家在家鄉(xiāng)作了自己的公開亮相,他延請并指揮了莫扎特音樂學(xué)院樂團(tuán),曲目是施特勞斯的《唐璜》和柴可夫斯基《第五交響曲》。演出很成功,并且,卡拉揚(yáng)為自己贏得了機(jī)會(huì)—烏爾姆市立劇院的經(jīng)理邀請他到自己的劇院試奏。經(jīng)理在再聽過卡拉揚(yáng)的指揮后,決定聘任這位年輕人在劇院指揮歌劇,月薪約為20美元。當(dāng)時(shí)卡拉揚(yáng)跟經(jīng)理說道,自己并未指揮過任何歌劇,要接受這工作他得先研究一下。經(jīng)理回答得很簡單:“沒問題,你過來研究就行了。”于是,烏爾姆之職成為了卡拉揚(yáng)指揮事業(yè)的正式起點(diǎn)。
烏爾姆市立劇院并不是一座大劇院。應(yīng)付小歌劇時(shí),樂隊(duì)只排出17人的編制,就是正式的歌劇,樂隊(duì)也只是在此基礎(chǔ)上增加4人。舞臺(tái)比一個(gè)大房間大不了多少。設(shè)施簡陋,人手不足,卡拉揚(yáng)要參與歌劇制作的方方面面,甚至要自己去拉帷幕。但此正是用武之地,而多年之后,卡拉揚(yáng)還是非常懷念這段日子,認(rèn)為烏爾姆正是自己成長的好地方。
到任后的卡拉揚(yáng),稍事適應(yīng)后立刻著手工作。他并沒讓人失望,3月2日就制作了他自己平生的第一部歌劇:莫扎特的《費(fèi)加羅的婚禮》。在烏爾姆這個(gè)小舞臺(tái)上,他能上演瓦格納的《紐倫堡的名歌手》,一年間他可以為當(dāng)?shù)赜^眾上演六部不同的歌劇,并且為下一年研習(xí)另外六部。當(dāng)然,他也會(huì)舉辦音樂會(huì),甚至在莫扎特d小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲中彈上一曲。夏天,他會(huì)回到家鄉(xiāng)演出,例如在1929年4月19日,他就另在薩爾茨堡節(jié)慶劇院里指揮了理查·施特勞斯的獨(dú)幕歌劇《莎樂美》。另外他也會(huì)到音樂節(jié)協(xié)助排練。在音樂節(jié)那里,卡拉揚(yáng)受到雙重洗禮:在歌劇制作方面,麥西·雷恩哈德(Max Reinhardt)為他展示了舞臺(tái)的魅力。而托斯卡尼尼,則讓卡拉揚(yáng)知道了,不同的音樂處理,能讓同樣的音樂產(chǎn)生出如何不同的效果。托氏的魅力對(duì)卡拉揚(yáng)來說是沒法可擋的。只要托斯卡尼尼來歐洲登臺(tái)或是排練,卡拉揚(yáng)只要能到(比如從薩爾茨堡騎自行車越250里到拜魯伊特),他都會(huì)一課不缺地次次捧場。
在1929年,卡拉揚(yáng)接受母校莫扎特音樂學(xué)院邀請,擔(dān)任其國際基金會(huì)夏季課程指導(dǎo)。而在烏爾姆方面,雖然其條件像上面說到的受到限制,但卡拉揚(yáng)還是忠心地留在那里。因?yàn)楫?dāng)時(shí)德國正一步步陷入危機(jī)之中,失業(yè)率高踞,卡拉揚(yáng)當(dāng)時(shí)不見得有多大希望在烏爾姆之外的地方覓得新任??墒?,在烏爾姆5年之后,卡拉揚(yáng)還是離開了烏爾姆,并不是完全出于他的自愿,而是劇院解雇了他。經(jīng)理解雇他的理由很耐人尋味,他認(rèn)為卡拉揚(yáng)龍非池中物,長久的被鎖在烏爾姆并不能讓他進(jìn)一步有所成:
您在我眼前工作了足足五年。您現(xiàn)在是更優(yōu)秀更成熟了。我們這里是小城一座,在這里工作的人出不了頭。而客座指揮又不是常事。您頗有滯足于此之虞。據(jù)我看,您能成大器,而我們下一年也不會(huì)再聘任您了。您目前得迷茫和消沉一下了。
長遠(yuǎn)來看,卡拉揚(yáng)確實(shí)應(yīng)感謝劇院經(jīng)理這一猛烈舉措。但短期來看,失業(yè)卻是很可怕的,這意味著當(dāng)時(shí)25歲的卡拉揚(yáng)流落街頭,就業(yè)機(jī)會(huì)渺茫,在新的工作崗位被發(fā)現(xiàn)之前,他要渡過多個(gè)半饑的無眠之夜。
1933年納粹黨上臺(tái),德國音樂人才急劇衰減。就在那一年,布魯諾·華爾特,克倫佩勒,埃里?!た巳R伯,弗里茲·布什被迫離開德國。有著猶太血統(tǒng)的作曲家作品被禁,馬勒或是勛伯格都在此列。而欣德米特的歌劇《畫家馬蒂斯》被禁,富特文格勒為此大鬧納粹,辭去了其身上所有的終身職務(wù),以47歲的年紀(jì)暫時(shí)退休。
而在這些大事發(fā)生不久之后的1934年,卡拉揚(yáng)得到了一個(gè)重要的職位—亞琛市立劇院音樂會(huì)指揮和歌劇總監(jiān)。這個(gè)劇院比烏爾姆的高一個(gè)檔次,樂團(tuán)有70多人,合唱隊(duì)300人,而且?guī)ьI(lǐng)合唱隊(duì)的正是日后揚(yáng)名合唱界的威廉·匹茲(Wilhelm Pitz)。以這樣的人員,卡拉揚(yáng)迫不及待地上演了瓦格納的《尼伯龍根的指環(huán)》。而亞琛也是卡拉揚(yáng)到柏林和維也納的跳板。1934年8月21日,他在私人晚會(huì)上首次與維也納愛樂管弦樂團(tuán)合作,演奏了德彪西和拉威爾的作品。到了1935年4月12日 ,卡拉揚(yáng)更是被任命為亞琛市立劇院音樂總監(jiān)。卡拉揚(yáng)以他當(dāng)時(shí)27歲的年紀(jì),成為了德國最年輕的音樂總監(jiān)。但是,卡拉揚(yáng)得作出一項(xiàng)妥協(xié):加入納粹黨。
根據(jù)瓦爾特·萊格的評(píng)論,卡拉揚(yáng)不諳政事,只要針不到肉,他也懶得去理政壇上的風(fēng)風(fēng)雨雨。而在烏爾姆時(shí)他就曾給人不關(guān)心政治時(shí)局的感覺。但1933年之后德國的形勢和此時(shí)的飯碗問題,使得卡拉揚(yáng)作出決定,成為納粹黨員,就是德語中所謂的“Pg”(德語Parteigenosse的簡稱)。
卡拉揚(yáng)從不否認(rèn)自己曾經(jīng)是納粹黨成員。但是卡拉揚(yáng)與納粹黨之間的關(guān)系,更確切地說是他的入黨時(shí)間,帶有歷史的迷霧。之所以這樣說是因?yàn)榻?jīng)后人發(fā)掘出來的證據(jù)與卡拉揚(yáng)的自白之間有出入。根據(jù)一些戰(zhàn)后納粹留下來的文件,有人認(rèn)為卡拉揚(yáng)申請入黨的時(shí)間是1933年4月8日。但卡拉揚(yáng)卻非??隙ǖ卣f,自己是在1935年才入黨,并且以1933年的黨證上并沒有他的簽名為理據(jù)進(jìn)行反駁。當(dāng)然,支持卡拉揚(yáng)的聲音是有的??ɡ瓝P(yáng)對(duì)自己入黨日期是于1935年所表現(xiàn)出的強(qiáng)硬態(tài)度,可能是要避免旁人對(duì)其入黨動(dòng)機(jī)所作出負(fù)面的猜測。
雖然當(dāng)時(shí)德國在政治上極端壓抑,第三帝國的文化生活卻是非常豐富的。具有“黨員”身份的藝術(shù)家,其工作條件非常優(yōu)越。而納粹黨頭頭對(duì)藝術(shù)也顯得十分闊綽??ɡ瓝P(yáng)和富特文格勒一樣,在帝國內(nèi)不斷地指揮音樂會(huì)。到了后來,卡拉揚(yáng)在由赫爾曼·戈林掌管的柏林國家歌劇院(Staatsoper Unter den Linden)工作,后者給與了卡拉揚(yáng)極大的自由度。
1937年6月1日,卡拉揚(yáng)受布努諾·瓦爾特之邀,首次到維也納國家歌劇院指揮,劇目是瓦格納的《特里士坦與伊索爾德》。這是一場令人矚目的勝利。但卡拉揚(yáng)也領(lǐng)略到了維也納歌劇院的艱難工作條件:大排練被取消,小排練里主角們唱兩句就要離去辦點(diǎn)私事。日后的1956到1964年,卡拉揚(yáng)會(huì)更真切地體會(huì)到這些難處。而同在1937年,卡拉揚(yáng)被邀請去指揮一支柏林的管弦樂團(tuán),但卡拉揚(yáng)拒絕了,因?yàn)闃逢?duì)不能給他任何時(shí)間去排練。不過很快,到了1938年,樂隊(duì)就同意了卡拉揚(yáng)的要求,先排練再演出。于是卡拉揚(yáng)就在4月8日,首次和這支樂隊(duì)合作,指揮了莫扎特《“哈夫納”交響曲》(“Haffner”,亦即第35號(hào)交響曲),拉威爾第2號(hào)達(dá)夫妮與克勞伊組曲和勃拉姆斯的《第四交響曲》。而這支樂團(tuán),就是日后和卡拉揚(yáng)合作35年的柏林愛樂樂團(tuán)。
而在個(gè)人方面,卡拉揚(yáng)在1938年7月26日與亞琛輕歌劇首席女歌手艾米·霍格羅夫結(jié)婚,兩人在亞琛附近的樹林里擁有一座房子。但是卡拉揚(yáng)關(guān)注得更多的是其事業(yè)。而霍格羅夫與戈林夫人的友好關(guān)系幫助了卡拉揚(yáng)進(jìn)軍柏林。1938年9月30日他得到了在柏林國家歌劇院指揮的機(jī)會(huì),劇目是貝多芬的《費(fèi)德里奧》。而到了10月21日,是卡拉揚(yáng)的勝利時(shí)刻。他指揮的《特里士坦與伊索爾德》引起國際轟動(dòng)。柏林音樂評(píng)論家范·德·努爾(van der Nuell)稱之為“神奇的卡拉揚(yáng)”(das Wunder Karajan),非但如此,他還添油加醋地寫上,“一些老指揮家”應(yīng)該向這位年輕人學(xué)習(xí)一點(diǎn)什么。這里的“老指揮家”很明顯就是針對(duì)富特文格勒。這“神奇的卡拉揚(yáng)”稱號(hào)和挑釁的口吻引來了富特文格勒的抗議,并且成為了富特文格勒與卡拉揚(yáng)長時(shí)間對(duì)立的開端。后來在富特文格勒非納粹化過程中一些資料除塵,指出范·德·努爾只是為當(dāng)時(shí)納粹中反富特文格勒陣營所迫,而寫出這種評(píng)論的。
不管有沒有范·德·努爾的評(píng)論,卡拉揚(yáng)開始在柏林揚(yáng)名。雖然他被富特文格勒掌管下的柏林愛樂拒之門外,但是卡拉揚(yáng)還是成功在柏林立足,他在1939年11月同時(shí)接受了柏林國家歌劇院樂隊(duì)長和普魯士國家樂團(tuán)音樂會(huì)指導(dǎo)兩職。他還在1940年2月18日于理查·施特勞斯面前上演了其歌劇《厄勒克特拉》,并得到作曲家的首肯??ɡ瓝P(yáng)也到過被占領(lǐng)的巴黎演出瓦格納的作品。而且其錄音生涯也即將開始,他與德國唱片公司簽下第一份合約期至1943年??ɡ瓝P(yáng)的第一個(gè)正式錄音,是指揮柏林國立樂團(tuán)演繹莫扎特的魔笛序曲(這些早期錄音為DG公司近期結(jié)集發(fā)行)。移師柏林后,卡拉揚(yáng)和霍格羅夫之間不穩(wěn)定的夫妻關(guān)系最終破裂。不過很快到了1942年,卡拉揚(yáng)便與另一位女士安妮塔·居特曼(Anita Gütermann)結(jié)婚。而新婚10天后,卡拉揚(yáng)宣告退黨,這可能與其新妻祖父是猶太人有關(guān)。碰巧的是,卡拉揚(yáng)亞琛和柏林兩地的合約過期。這一退黨舉動(dòng)使卡拉揚(yáng)又一次失業(yè),成為政府和納粹眼中的“不受歡迎的人”(拉丁語:Persona non grata)。希特勒曾因卡拉揚(yáng)一次《紐倫堡的名歌手》的敗演而極其不滿,加上他認(rèn)為富特文格勒是指揮界唯一的國際巨星。所以綜合起來,只要納粹一日當(dāng)政,卡拉揚(yáng)就毫無就業(yè)的希望。比如當(dāng)卡爾·伯姆(Karl B?hm)離開德雷斯頓歌劇院時(shí),卡拉揚(yáng)的續(xù)任申請竟然是被希特勒本人的命令所駁回。
雖然第二次世界大戰(zhàn)在1945年結(jié)束,但盟軍對(duì)其前納粹黨員的身份要進(jìn)行調(diào)查,再加上富特文格勒的阻撓,卡拉揚(yáng)的半退休狀態(tài)似還沒有盡頭。他被禁止在德國和奧地利演出。不過有一次例外:1946年1月12日卡拉揚(yáng)在維也納愛樂之友協(xié)會(huì)與維也納愛樂樂團(tuán)合作。本來他還被邀請去指揮莫扎特的《費(fèi)加羅的婚禮》和理查·施特勞斯的《玫瑰騎士》(Der Rosenkavalier,又譯:薔薇騎士),但演出就在最后一刻在蘇聯(lián)方面的堅(jiān)持下被迫取消。這段時(shí)間可謂是卡拉揚(yáng)最灰暗的日子。在占領(lǐng)區(qū)受審期間,他曾被亨利·阿特(Henry Alter)要求在四周內(nèi)禁止離開維也納。但卡拉揚(yáng)說道,自己在這未來四周沒東西吃。最后阿特給他送去五公斤馬鈴薯以助其度日。后來兩人在芝加哥再次相遇,一起共進(jìn)午餐,當(dāng)阿特要買單時(shí),卡拉揚(yáng)將帳單接過,說道:“這次是我的。您那時(shí)可是給我送去了五公斤馬鈴薯啊。”
幸好此時(shí)卡拉揚(yáng)得到了兩個(gè)人的幫助,走出了困境,成功復(fù)出。一位是華爾特·李格(Walter Legge),當(dāng)時(shí)英國EMI公司的古典音樂唱片制作人。另一位則是卡拉揚(yáng)的導(dǎo)師和好友,指揮家維克多·德·薩巴塔(Victor De Sabata)。李格是因?yàn)榕既宦犃丝ɡ瓝P(yáng)戰(zhàn)時(shí)錄音:約翰·施特勞斯的《蝙蝠》序曲,暗暗奇之,遂決定讓卡拉揚(yáng)與EMI簽約并盡力為其錄音活動(dòng)去取得官方許可。他奔走游說,成功地令有關(guān)當(dāng)局放寬了對(duì)卡拉揚(yáng)的演出限制。而薩巴塔則是意大利元老級(jí)指揮之一,他早在1939年就預(yù)言似地評(píng)價(jià)過卡拉揚(yáng):
記住我的話吧:這個(gè)人將會(huì)在往后25年里給音樂世界留下他自己的銘記。
1947年10到12月,卡拉揚(yáng)與維也納愛樂樂團(tuán)合作為EMI錄制了貝多芬《第八交響曲》和《第九交響曲》(后者的合唱部分由維也納歌唱協(xié)會(huì)合唱團(tuán) (Wiener Singverein)擔(dān)任,該合唱團(tuán)于當(dāng)年10月第一次與卡拉揚(yáng)合作),還有舒伯特的《第九交響曲》和勃拉姆斯的《德意志安魂曲》(Das deutsche Requiem)。
非納粹化后的卡拉揚(yáng),很快就成為了歐洲音樂生活的中堅(jiān)力量之一。1948年行程緊密??ɡ瓝P(yáng)不但開始了與盧塞恩國際音樂節(jié)的合作(兩者的合作關(guān)系持續(xù)到1988年,1960年除外),還參加了當(dāng)年的薩爾茨堡音樂節(jié),包括格魯克的《奧菲歐與埃雨迪克》,莫扎特的《費(fèi)加羅的婚禮》,還有兩場音樂會(huì),曲目分別是海頓,理查·施特勞斯,貝多芬和勃拉姆斯的作品。而任職方面,他一方面接受了維也納歌唱協(xié)會(huì)終身藝術(shù)指導(dǎo)和維也納交響樂團(tuán)(Wiener Symphoniker)首席指揮兩職,并將它們訓(xùn)練成一流的音樂團(tuán)體。而另一方面在倫敦,他則與由李格組隊(duì)的愛樂管弦樂團(tuán)(the Philharmonia)緊密合作,并在接下的幾年陸續(xù)制作了一系列名盤,如和鋼琴家李帕蒂合作錄制舒曼的鋼琴協(xié)奏曲,和圓號(hào)手丹尼斯·布萊恩(Dennis Brain)錄制了莫扎特的圓號(hào)協(xié)奏曲,和李格的夫人伊麗莎白·施瓦茲科普夫錄制的一系列歌劇:《蝙蝠》,《法斯塔夫》,《漢塞爾與格蕾太爾》,《阿里阿德涅在納克索斯》和《玫瑰騎士》,還有他自己的第一套貝多芬交響曲全集。1952年,他帶領(lǐng)了這支樂隊(duì)做了第一次歐洲大陸之行。
而從1949年起,卡拉揚(yáng)開始經(jīng)常與米蘭斯卡拉歌劇院合作,并成為其德國演出季的指導(dǎo)??ɡ瓝P(yáng)對(duì)歌劇制作細(xì)致入微,排練數(shù)以月計(jì)。所以在那里他雖然每年只將一到兩部歌劇搬上舞臺(tái),但卻是部部精彩。值得一提的是,卡拉揚(yáng)在此曾與有著“歌劇女神”之稱的瑪麗亞·卡拉斯數(shù)度合作,如1954年有名的《拉美摩爾的路契亞》,并且為EMI留下了諸如《游唱詩人》,《蝴蝶夫人》等歌劇的錄音。
1949年,卡拉揚(yáng)再度在薩爾茨堡音樂節(jié)上指揮維也納愛樂樂團(tuán)和維也納音樂之友協(xié)會(huì)歌唱協(xié)會(huì)合唱團(tuán)演奏威爾第和貝多芬的作品。不單是他故鄉(xiāng)的音樂節(jié),就是拜魯伊特也向卡拉揚(yáng)招手。1951年,這個(gè)幾度風(fēng)霜的瓦格納音樂節(jié)戰(zhàn)后重開。該年的音樂節(jié)是一次名副其實(shí)的盛事。華格納的兩位孫子維蘭·瓦格納和沃爾夫?qū)ね吒窦{首次上任制作。各地有名的華格納歌手齊集一堂??{匹茲布什為觀眾展現(xiàn)了他對(duì)瓦格納作品詮釋的獨(dú)特魅力—《珀西法爾》。而富特文格勒也到場指揮了一次令后世難忘的貝多芬《第九交響曲》。而卡拉揚(yáng)作為后輩,則在7月27日的音樂節(jié)開幕當(dāng)晚指揮了《紐倫堡的名歌手》全劇,以及和卡納匹茲布什攜手指揮了《戒指》。次年,卡拉揚(yáng)再度登臺(tái)拜魯依特,指揮了《特里斯坦與伊索爾德》。這兩次登臺(tái),皆有錄音,而且深得好評(píng)。其中《紐倫堡的名歌手》和《特里斯坦與伊索爾德》的演繹甚至被奉為卡拉揚(yáng)所有詮釋之最佳。但是就在這兩次成功的演出之后,卡拉揚(yáng)就再也沒有重登拜魯伊特的舞臺(tái)。
臨危受命
戰(zhàn)后的柏林愛樂幾經(jīng)危機(jī),除了樂隊(duì)本身需要重建,人員要添補(bǔ)外,首席指揮問題始終需要解決,先是首席指揮里奧·波查德(Leo Borchard)被占領(lǐng)區(qū)士兵誤殺,后來由年輕的切利比達(dá)奇(Sergiu Celibidache)短暫接掌。1947年富特文格勒歸來,但在種種內(nèi)外因素的作用下,他要一直待到1952年才下定決心出任樂團(tuán)首席指揮一職。但此時(shí)的富特文格勒已經(jīng)力不從心。他的耳聾日漸嚴(yán)重,他需要西門子公司為指揮臺(tái)安裝線路設(shè)備,以便聽到樂隊(duì)的聲音。而且富特文格勒人緣欠佳,與其他指揮以及樂隊(duì)成員的關(guān)系都比較緊張。早在1954年11月30日富特文格勒肺炎逝世前,柏林愛樂樂團(tuán)就要考慮其繼任人問題,而候選人都是當(dāng)時(shí)指揮界的能人:樂團(tuán)的首席客席指揮切利比達(dá)奇、克路易坦、約胡姆、舒里希特,還有卡拉揚(yáng)。
富特文格勒在1948年重返舞臺(tái),同時(shí)也意味著卡拉揚(yáng)一直在維也納,柏林和薩爾茨堡這些音樂重鎮(zhèn)之前不得正門而入,加上卡拉揚(yáng)身系繁忙的任務(wù),所以他只得零星的機(jī)會(huì)與柏林愛樂樂團(tuán)接觸。富特文格勒還曾致信柏林愛樂樂團(tuán)委員會(huì):
我只對(duì)一位同僚有異議,不錯(cuò)就是卡拉揚(yáng)。他在柏林與你們合作指揮,我當(dāng)然無話可說。但是如果要他帶領(lǐng)樂隊(duì)巡回演出,我則認(rèn)為不妥。樂團(tuán)與一位指揮一同出游,無疑就是進(jìn)一步合作的開端。而這種問題,不能單憑某一位指揮的票房號(hào)召力去考慮,而且要看樂團(tuán)和指揮的關(guān)系如何來決定。與一些媒體的報(bào)道相反,我對(duì)卡拉揚(yáng)毫無敵意,而且我怎可能會(huì)有呢?可惜的是,敵意來自他那邊。由于他的阻撓,我不能在維也納與維也納愛樂樂團(tuán)一度,在已經(jīng)安排好的巴赫音樂節(jié)上與合唱團(tuán)演出音樂之友協(xié)會(huì)的《馬太受難曲》。而協(xié)會(huì)則聽從了他的號(hào)令,因?yàn)檫@等大型的巴赫音樂節(jié)要靠他才能成行。為EMI物色錄音人員的瓦爾特·李格兩邊都不能得罪,他曾說:很不幸,從1946年到富特文格勒逝世,我一直在富特文格勒博士和馮·卡拉揚(yáng)之間當(dāng)首席和事佬。在那段日子,卡拉揚(yáng)奉守斯多噶派原則,低聲忍受,可成模范。就是他的密友也未曾聽得他的一句怨言。他對(duì)此作過的唯一評(píng)論就是‘那位老人家是自作自受。但他倒是教會(huì)了我,要想長享尊崇,就得提攜扶持自己的同僚?!F(xiàn)在正是做著他所說的。
到了1953—54年,卡拉揚(yáng)與柏林愛樂合作日益頻繁,他們不但錄制了貝多芬的英雄交響曲,還共同出席節(jié)日周音樂會(huì)(Festwochenkonzert)。這些演出得到了當(dāng)時(shí)樂評(píng)家的熱烈贊賞。例如樂評(píng)人維爾納·奧爾曼(Werner Oehlmann)寫道:正是在這些未被傳統(tǒng)硬化的作品中可看出卡拉揚(yáng)的指揮風(fēng)格:巨細(xì)無遺而又原創(chuàng)十足,都能從這神秘清晰的音畫中被體現(xiàn)出來。愛樂樂團(tuán)在神奇的帶領(lǐng)下進(jìn)入了全新的藝術(shù)風(fēng)格之中 。
經(jīng)過這短期的磨合,卡拉揚(yáng)的繼任只是時(shí)間問題。1954年11月30日富特文格勒逝世,正是柏林愛樂美國之行的前夕。當(dāng)時(shí)卡拉揚(yáng)正在羅馬一所酒店里。他的秘書給他遞上一封來自維也納發(fā)出的匿名電報(bào),上書“Le roi est mort, vive le roi.”(法語:老王駕崩,新主萬歲。)就在第二天,柏林愛樂樂團(tuán)經(jīng)理格哈德·馮·韋斯特曼(Gerhart von Westerman)就立刻打電話給卡拉揚(yáng),請后者出任樂團(tuán)首席指揮一職。韋斯特曼打這個(gè)電話可能有多方面的原因,其中之一就是在紐約負(fù)責(zé)樂團(tuán)訪美事務(wù)的有關(guān)方面致電他道:除非卡拉揚(yáng)指揮,否則樂隊(duì)的旅美之行,免談。
至于卡拉揚(yáng)方面,這支樂團(tuán)正是他日思夜想要擁有的。他曾說:我一定要得到這支樂團(tuán),因?yàn)樗乃刭|(zhì)讓我著迷,而且我也知道,和這支樂團(tuán)一起我將能有什么樣成就。我要一份終身合同,理由只有一個(gè):我要在這支樂團(tuán)身上花很多時(shí)間,以求他能與我最終同心同德。我不能讓一個(gè)新來的議員說著說著就結(jié)束我倆的合作關(guān)系。我必須承認(rèn),這支樂團(tuán)通過幾十年的成長,正是成長為我夢寐以求的樣子。
不過當(dāng)時(shí)他還有斯卡拉的合約在身。為此卡拉揚(yáng)與他的朋友兼老板吉永高利(Ghiringhelli)進(jìn)行了一次面談,后者很清楚柏林愛樂的職位對(duì)卡拉揚(yáng)的意義,很爽快地同意了卡拉揚(yáng)的跳槽。
另一方面,柏林愛樂樂團(tuán)的成員也投票通過了對(duì)卡拉揚(yáng)的任命,意味著卡拉揚(yáng)將帶領(lǐng)樂團(tuán)旅美。不過卡拉揚(yáng)在這時(shí)提出了一個(gè)條件,就是任命文書要在出發(fā)之前面交到他的手上并且其任命要得到官方確認(rèn)。韋斯特曼的后繼人沃爾夫?qū)に固厮孤╓olfgang Stresemann)回憶道:
哪有什么任命文書?柏林愛樂樂團(tuán)是柏林的一個(gè)機(jī)構(gòu),歸柏林政府管理。因此卡拉揚(yáng)的任命需要由負(fù)責(zé)該方面事務(wù)的議員提布提烏斯(Tiburtius)連同另外兩位議員一同向政府遞交,并得到后者通過才行,這都是數(shù)以周計(jì)的。這并非是有人作祟,而是柏林政府的官僚作風(fēng)效率不高,再快也只能是“很快的柔板”(Molto adagio)。卡拉揚(yáng)天生就信不得人,總是在我面前,還有一次是在好心的提布提烏斯議員和我面前表示,懷疑政府在使緩兵之計(jì),要看他旅美是否成功再作決定。危機(jī)終于出現(xiàn)??ɡ瓝P(yáng)到了恩斯特·萊特(Ernst Reuter)那邊并威脅到要拒絕北美之行。最后雙方達(dá)成了一項(xiàng)讓卡拉揚(yáng)點(diǎn)頭的協(xié)議,合約簽字要在北美巡回之后,不過在出發(fā)前的記者招待會(huì)上提布提烏斯會(huì)當(dāng)眾向卡拉揚(yáng)問道,他是否愿意繼富特文格勒之任。卡拉揚(yáng)“萬般樂意”地接受了任命,然后與愛樂樂團(tuán)踏上美國之途。其實(shí)卡拉揚(yáng)的合約是在1956年4月才生效的!合約在24日經(jīng)提布提烏斯,25日卡拉揚(yáng)和26日財(cái)政議員哈斯簽字。。
1955年初,這對(duì)新組合踏上了前往新大陸的航班。該次出行贊助人就是西德總理阿登納。不過就在樂團(tuán)和卡拉揚(yáng)到達(dá)紐約約翰·肯尼迪國際機(jī)場的前一周,一陣反對(duì)的浪潮差一點(diǎn)就扼殺了這一次巡美演出。美國音樂家聯(lián)盟和“地方802”(Local 802)在2月20日《紐約時(shí)報(bào)》頭版刊登了一篇文章,名曰《音樂家反對(duì)納粹帶領(lǐng)的柏林樂團(tuán)在此舉行的音樂會(huì)》。其實(shí)從2月8日到27日樂團(tuán)正式在華盛頓拉開訪美帷幕這段時(shí)間內(nèi),紐約時(shí)報(bào)幾乎天天報(bào)道反對(duì)卡拉揚(yáng)戰(zhàn)時(shí)納粹身份的抗議聲音。韋斯特曼在“地方802”文章刊出后一天聲明,自己與卡拉揚(yáng)雖然的確加入過納粹黨,但只是純粹地為了在當(dāng)時(shí)能繼續(xù)工作下去。雖然這聲明更多的是煽動(dòng)了反對(duì)派的氣焰。不過這些反對(duì)最終還是未能成功,原因很簡單,因?yàn)檫@次巡回是由西德政府出資的。
2月25日樂團(tuán)抵達(dá)美國,一切平靜??ɡ瓝P(yáng)對(duì)此一切只是做了一簡短的聲明:“我不談?wù)危抑皇亲鳛橐晃灰魳芳襾淼竭@里。”卡拉揚(yáng)與柏林愛樂在接下來的6個(gè)星期以其聲音打動(dòng)了美國聽眾和樂評(píng)界。他們分別在華盛頓,紐約卡內(nèi)基音樂廳,辛辛那提和巴爾的摩等城市演出。樂評(píng)總體來說是正面的。而抗議的聲音則在紐約演出之時(shí)到達(dá)高潮,卡內(nèi)基門外有人抗議,還有人放飛帶有反對(duì)標(biāo)語的鴿子。但即使這樣,演出的進(jìn)行也沒有受到影響。
這次美國之行,是一次真真正正的試用期??ɡ瓝P(yáng)要向三方面交答卷:一是觀眾和樂評(píng)人,二是柏林愛樂樂團(tuán),三是西德政府。不但是藝術(shù)方面,卡拉揚(yáng)還必須在道德和政治方面要表現(xiàn)成熟(例如在美國時(shí)言行是否得體,是否會(huì)被反對(duì)聲音打壓下去),才能顯示自己可勝任柏林愛樂首席一職??ɡ瓝P(yáng)不負(fù)眾望,早在3月5日卡拉揚(yáng)一行還在匹茲堡逗留時(shí),就已傳出樂團(tuán)大部分成員投票贊成卡拉揚(yáng)成為他們第四任常任指揮的消息。而等到他和樂團(tuán)返德之后幾天,其任命被柏林政府確認(rèn)??ɡ瓝P(yáng)再一次被問道,他是否愿意繼承富特文格勒衣缽,帶領(lǐng)柏林愛樂樂團(tuán)。他回答道:“萬分歡喜地接受?!庇谑牵亓謵蹣返臋?quán)杖歷經(jīng)漢斯·馮·彪羅,尼基什和富特文格勒,終于傳到卡拉揚(yáng)手上。
歐洲音樂總指導(dǎo)
1956年到1971年,卡拉揚(yáng)在歐洲炙手可熱。他先是出任了薩爾茨堡音樂節(jié)藝術(shù)指導(dǎo),歷時(shí)4年。在1957年,除了率領(lǐng)柏林愛樂樂團(tuán)首次訪問日本之外,他還接受聘任成為維也納國家歌劇院藝術(shù)指導(dǎo),以一改這座歷史悠久的歌劇院頹落之勢。在他身上的職稱還有:1967年成為柏林愛樂樂團(tuán)終身指揮,維也納歌唱協(xié)會(huì)終身指導(dǎo),米蘭斯卡拉歌劇院首席指揮之一,1969到1971年繼去世的查爾斯·孟許(Charles Munch)擔(dān)任巴黎管弦樂團(tuán)音樂顧問。
卡拉揚(yáng)在1958年第三次成婚,對(duì)象是一位法國女士—愛利特·毛瑞特。愛利特曾經(jīng)當(dāng)過時(shí)裝模特,后來成為一位畫家。她有著極強(qiáng)的社交能力,雖然她聲稱自己不懂音樂,但是她無疑在丈夫身邊扮演著極重要的統(tǒng)籌角色。她與卡拉揚(yáng)出色的私人秘書安德雷·馮·馬通尼(André von Mattoni)一道負(fù)責(zé)了卡拉揚(yáng)許多音樂以外的事務(wù),讓卡拉揚(yáng)可以更專心地投入到自己的指揮事業(yè)里。夫妻兩人分別育有兩女:1960年6月25日出生的伊莎貝拉和1964年1月2日出生的阿拉貝爾。維也納愛樂樂團(tuán)和柏林愛樂樂團(tuán)則分別是她們的監(jiān)護(hù)人。而她們的保姆,正是卡拉揚(yáng)的首任太太艾米·霍格羅夫。
1959年,卡拉揚(yáng)除了和維也納愛樂在59年秋季巡回印度,菲律賓,香港和美國等地演出外,還再次為DG公司錄音,和柏林愛樂樂團(tuán)制作出自己第一張立體聲唱片,理查德·施特勞斯的《英雄生涯》,這同時(shí)也標(biāo)志著柏林愛樂,卡拉揚(yáng)和德國唱片公司鐵三角長時(shí)間的合作的開始。當(dāng)時(shí)的卡拉揚(yáng)雖然與EMI有錄音合約在身,但是柏林愛樂卻與德國唱片公司簽下過合同。因此合約需要進(jìn)行修改,使得這對(duì)組合能同時(shí)為兩家品牌錄音。在EMI旗下卡拉揚(yáng)的錄音活動(dòng)后來一直持續(xù)到1984年,并錄制了不少歌劇,另外還有一些不曾為DG錄制過的作品,例如舒伯特的交響曲全集。
有了柏林愛樂和大唱片公司作后盾,卡拉揚(yáng)就開始有計(jì)劃大規(guī)模地錄制古典音樂世界里的管弦樂作品。不過,1959到61這三年間,他只是很謹(jǐn)慎地錄制了一些管弦樂炫技曲(Showpieces),例如勃拉姆斯的《匈牙利舞曲》和安東尼·德沃夏克《斯拉夫舞曲》中的幾首,還有德里布和肖邦的一些舞曲,不過這些錄音一朝制成,即成經(jīng)典。到了61年末,卡拉揚(yáng)終于開始有大行動(dòng),為DG公司錄制樂圣貝多芬的全套交響曲,并在62年完成,即俗稱的“紅卡”。時(shí)至今天,縱然市場上有著難以勝數(shù)的貝多芬交響曲全套,但是這套錄音依然光彩奪目,飽受贊賞。其實(shí),卡拉揚(yáng)早在接手柏林愛樂樂團(tuán)時(shí),就已經(jīng)開始準(zhǔn)備這套錄音制作。在第一次美國之行前夕,他就排演了《第五》。《第七號(hào)》他在55到59年上演過三次。到了開錄前,除了《第二》和《第八》,他已將其他交響曲在音樂會(huì)上過了最少一遍。
以同樣的精心準(zhǔn)備,卡拉揚(yáng)和樂團(tuán)在63,64年還錄制了勃拉姆斯的交響曲全集,巴赫的《勃蘭登堡協(xié)奏曲》。而柏林愛樂樂團(tuán)終于在1963年10月15日迎來了自己的家—柏林愛樂大廳。這座大廳是應(yīng)卡拉揚(yáng)的技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)而建成的。一如瓦格納為拜魯伊特節(jié)慶劇院在開幕之際所做的一樣,卡拉揚(yáng)指揮樂團(tuán)演奏了貝多芬的《第九交響曲》,以示喜慶。
維也納國家歌劇院
卡拉揚(yáng)對(duì)上一次在維也納國家歌劇院指揮是1937年的事,不過他在當(dāng)時(shí)可能已經(jīng)領(lǐng)略過歌劇院的一些惡習(xí),例如排練時(shí)間不足。而到了他再次在50年代中接手這所歌劇院時(shí),這座歌劇殿堂正陷入其歷史的最低谷:紀(jì)律可有可無,劇目沉悶,指揮低檔,演唱低劣。
卡拉揚(yáng)認(rèn)為,歌劇院之所以衰落,是因?yàn)槠浞钚械母鑴≡貉莩黾局贫龋╯tagione system)所致。簽約的歌手,不管他是德國人,法國人還是意大利人,要出演這整一季的所有劇目。相比之下,很多歌劇院已實(shí)行了新的制度,歌手可以自由往來各歌劇院,唱自己最熟悉的角色,演出質(zhì)量當(dāng)然有所保證,加之當(dāng)時(shí)唱片工業(yè)已經(jīng)崛起,立體聲唱片的黎明已顯,維也納國家歌劇院受到的沖擊可想而知。
所以卡拉揚(yáng)在開始指揮他任內(nèi)第一部歌劇之前,先花了數(shù)以月計(jì)的時(shí)間整治歌劇院。他做出的改革頗具爭議。首先他憑借自己的影響力,連接了米蘭斯卡拉歌劇院與維也納國家歌劇院。這樣不但歌手可以往來交換,而且歌劇的制作也可以搬來搬去。另外,他還將薩爾茨堡音樂節(jié)的制作轉(zhuǎn)到維也納露面。他認(rèn)為這樣做可以節(jié)省成本。還有他致力于讓一些優(yōu)秀的指揮家與劇院簽短期合約,摒棄二流的樂隊(duì)長。 整頓完之后,卡拉揚(yáng)終于讓維也納觀眾領(lǐng)略了兩場演出,瓦格納的女武神和意大利風(fēng)味的《奧賽羅》。后者題頭角色奧賽羅由有著“黃金小號(hào)”之稱的馬里奧·德·莫納科演唱,女主角則是意大利美聲唱法的代表人物苔巴爾蒂。原班人馬還為DECCA公司錄下錄音。接下來,他陸續(xù)將指環(huán)余部,《珀西法爾》,《珀西法爾》,《費(fèi)德里奧》,《沒有影子的女人》和《佩麗阿斯與梅利桑德》搬上舞臺(tái)。這些制作獲得了極大的成功,卡拉揚(yáng)的指揮從沒受到質(zhì)疑,而且他各方面的準(zhǔn)備細(xì)致認(rèn)真,得到很多評(píng)論員的認(rèn)可,歌劇院再一次獲得國際聲譽(yù)。
但是,卡拉揚(yáng)只是作為一位指揮家獲得了成功,而作為“藝術(shù)指導(dǎo)”,他則是失敗的。首先卡拉揚(yáng)身上任命繁多,長時(shí)間不在維也納。當(dāng)他不在維也納的時(shí)候,歌劇院演出水準(zhǔn)驟降。在招攬指揮方面,他也沒有多大的建樹,不過這也可能與歌劇院提供的排練時(shí)間不足有關(guān)。
1961年秋,歌劇院技術(shù)組罷工,卡拉揚(yáng)以辭職支持。政府做出讓步,不過要求為他加添一名共同指導(dǎo),以求歌劇院管理的穩(wěn)定。第一位共同指導(dǎo)是當(dāng)時(shí)斯圖加特歌劇院的老板華爾特·施夫(Walter Schaefer)。不過,狀況并沒改善,卡拉揚(yáng)繼續(xù)是長期離守,施夫在斯圖加特脫不得身。歌劇院原來只有一位長期缺席的指導(dǎo),現(xiàn)在則有了一對(duì)。到了后來,施夫決定63-64年度留守斯圖加特,這樣只得找上另外一人。新的指導(dǎo)名叫艾宮·希爾伯特(Egon Hilbert)。
希爾伯特和卡拉揚(yáng)可謂相沖相克,兩個(gè)人從一開始就摩擦不斷。他們先是因?yàn)橹谱鳌恫ㄏC讈喨恕愤^程中的一些細(xì)節(jié)鬧矛盾。再是在人事方面的問題,卡拉揚(yáng)的演出排期還有變動(dòng)等事宜,希爾伯特都有過單方面行動(dòng),引來卡拉揚(yáng)嚴(yán)重的不滿。
卡拉揚(yáng)無力一口氣應(yīng)付來自政府,共同指導(dǎo)和自身職責(zé)多方面的壓力,他決定在1964年辭職。同時(shí),他也結(jié)束了與錄音公司DECCA的合同。除了上述的《奧賽羅》之外,這家以強(qiáng)烈的錄音動(dòng)態(tài)效果著稱的公司還為卡拉揚(yáng)和維也納愛樂樂團(tuán)錄制了《阿依達(dá)》,《蝙蝠》和《托斯卡》,一系列海頓,莫扎特和貝多芬的交響曲以及理查·施特勞斯的音詩。不過話雖如此,卡拉揚(yáng)在緊接著的1965年,就為DECCA錄制了薩爾茨堡音樂節(jié)上的劇目《鮑里斯·戈東諾夫》。兩者還在73和74年再次碰頭,與帕瓦羅蒂以及弗雷尼錄制了《波希米亞人》和《蝴蝶夫人》,和一版《費(fèi)加羅的婚禮》。
自己的樂團(tuán),自己的音樂節(jié)
雖然卡拉揚(yáng)在1955年就了接掌柏林愛樂樂團(tuán),但其實(shí)那時(shí)候的他是沒有多少時(shí)間與這支樂團(tuán)合作的。他到處任職,參加各地音樂節(jié),和維也納愛樂樂團(tuán)世界巡回。他的合同上白紙黑字寫明,一年里面七個(gè)月要出現(xiàn)在維也納,另外兩個(gè)月則在薩爾茨堡。處處為家的卡拉揚(yáng),當(dāng)時(shí)在柏林卻無一處固定住所,每每只是在酒店為他預(yù)留的套間里過夜。就連他的秘書馬通尼也說,當(dāng)時(shí)柏林只是卡拉揚(yáng)的“休養(yǎng)地”。
自維也納離任之后,卡拉揚(yáng)才真正回頭關(guān)注這一支他“夢寐以求”的樂隊(duì)。他投入更多的時(shí)間與樂隊(duì)排練演出,精益求精:“永遠(yuǎn)只要最好,沒有妥協(xié)!”一系列的優(yōu)秀錄音,例如西貝柳斯的后4首交響曲(1964到67年),理查·施特勞斯的《唐·吉訶德》(1965年,與大提琴家傅立葉·富尼埃合作),穆索爾斯基的《圖畫展覽會(huì)》(1966年),海頓的《創(chuàng)世紀(jì)》和貝多芬的里奧諾拉系列序曲就是出自這一時(shí)期。
除了錄音外,卡拉揚(yáng)也開始涉足影視業(yè)。 1965年,他開始在Unitel公司制作歌劇和音樂會(huì)錄影,他的第一部歌劇電影是和弗朗哥·切弗雷利(Franco Zeffirelli)合作的《波希米亞人》。后來和他合作的導(dǎo)演還有法國導(dǎo)演亨利·喬治·克里左(Henri-Georges Clouzot),雨果·尼伯靈(Hugo Niebeling)。但有時(shí)候他也會(huì)自己包攬導(dǎo)演一職??ɡ瓝P(yáng)在這些影片中追求高品質(zhì)效果,Unitel為之使用了35毫米膠卷,彩色錄影(當(dāng)時(shí)還鮮見有彩色電視機(jī))還有立體聲錄音。在錄制歌劇電影時(shí),卡拉揚(yáng)首先錄制音樂,然后要歌劇演員穿上服裝,在布景前假唱。這些制作以舞臺(tái)制作為基礎(chǔ),但其實(shí)是在工作里拍攝而成的??ɡ瓝P(yáng)認(rèn)為,這種做法可以保證演員在音樂上和視覺效果方面有更好表現(xiàn)。
另外,雖然在維也納的經(jīng)歷不盡愉快,但卡拉揚(yáng)無法抗拒來自奧地利另一城市—他自己的故鄉(xiāng)薩爾茨堡的誘惑,因?yàn)樗_爾茨堡音樂節(jié)給他開出了極為優(yōu)厚的工作條件。繼1956年的四年合同后,卡拉揚(yáng)1964年8月,更被接納為薩爾茨堡音樂節(jié)理事會(huì)成員。在劇目方面,卡拉揚(yáng)打破了莫扎特歌劇一統(tǒng)天下的局面,將貝多芬,威爾第和理查·施特勞斯的名作搬上薩爾茨堡舞臺(tái)。硬件方面,卡拉揚(yáng)促成了大節(jié)慶劇院(Grosses Festspielhaus)的建設(shè)。
但是,薩爾茨堡和卡拉揚(yáng)還是合不來。首先,他拒絕了奧地利政府轉(zhuǎn)播薩爾茨堡音樂節(jié)的要求,認(rèn)為拍攝會(huì)影響演出進(jìn)行。而且卡拉揚(yáng)自己能制作歌劇電影,更是覺得實(shí)況轉(zhuǎn)播沒有必要。另外,大節(jié)慶劇院縱然其各項(xiàng)硬件設(shè)施一流,但是對(duì)于以莫扎特歌劇為主的音樂節(jié),顯得太大,加上它耗資龐大,門票昂貴,非議不斷。而且,卡拉揚(yáng)的劇目越擴(kuò)越大,引來音樂節(jié)高層的不滿,認(rèn)為長此以往,莫扎特就無處立足,薩爾茨堡將淪為一般劇院。而卡拉揚(yáng)方面,他想在設(shè)備條件優(yōu)越的薩爾茨堡上演《指環(huán)》,但是這無疑會(huì)與同在暑期舉行的德國拜魯伊特音樂節(jié)迎頭相撞,歌手們難以在兩地同時(shí)登臺(tái)。
為了滿足自己藝術(shù)上的追求,卡拉揚(yáng)在1967年創(chuàng)辦了薩爾茨堡復(fù)活節(jié)音樂節(jié)。音樂節(jié)在當(dāng)年3月19日開幕,節(jié)目為瓦格納的女武神。這是卡拉揚(yáng)的音樂節(jié),無論歌劇還是音樂會(huì),負(fù)責(zé)指揮的只有他一人,樂隊(duì)則一定是柏林愛樂。此外卡拉揚(yáng)還會(huì)負(fù)責(zé)燈光和導(dǎo)演等職。這個(gè)音樂節(jié)的另一個(gè)特色,就是他們會(huì)在登臺(tái)演出數(shù)月之前制作錄音。錄音主要用作排練,但是也會(huì)在音樂節(jié)期間向訂購者簽名發(fā)售。音樂節(jié)為期9天8晚,地點(diǎn)就是大節(jié)慶劇院。其票價(jià)驚人,歌劇票60美元,音樂會(huì)30美元。這在60,70年代音樂節(jié)創(chuàng)辦初期是非常高的。但是即使這樣的票價(jià),一方面沒能阻擋音樂愛好者的熱情(預(yù)定需要最少提前一年),另一方面卻填補(bǔ)不了節(jié)慶的成本。
卡拉揚(yáng)與大提琴演奏家羅斯特羅波維奇,攝于1968年。
卡拉揚(yáng)與肖斯塔柯維奇。攝于1969年莫斯科,卡拉揚(yáng)在此指揮了肖斯塔柯維奇的第十交響曲。
高昂的制作成本,令卡拉揚(yáng)不得不另想辦法。他又用到了以前在維也納的那一招,想到讓復(fù)活節(jié)音樂節(jié)跟世界上有名歌劇院共同制作歌劇。當(dāng)時(shí)只有美國紐約大都會(huì)歌劇院愿意并且能夠接受卡拉揚(yáng)的眾多條件。于是,1967年秋,卡拉揚(yáng)將《女武神》搬上紐約舞臺(tái),但是演出的樂團(tuán)并非柏林愛樂,而是大都會(huì)歌劇院樂團(tuán)??上?,卡拉揚(yáng)的辦法未能成為長遠(yuǎn)之計(jì)。大都會(huì)歌劇院的聽眾只享受過《指環(huán)》中的兩部—《女武神》和《萊茵的黃金》,就無緣再續(xù)了。1969年大都會(huì)歌劇院接受了一連串罷工的打擊,解雇了很多員工,無力再將《齊格弗里德》搬上舞臺(tái)。雖然雙方一度努力彌補(bǔ),但是卡拉揚(yáng)大都會(huì)的聯(lián)誼卻只能就此結(jié)束。
值得一提的是,67—70這四年在薩爾茨堡復(fù)活節(jié)音樂節(jié)上制作的《指環(huán)》則同時(shí)為DG公司所錄制(錄音人員與演出的相比有少許變動(dòng))。這套《指環(huán)》被認(rèn)為是卡拉揚(yáng)以室內(nèi)樂的手法詮釋的瓦格納。其歌手陣容華麗,堪稱與喬治·索爾第早先錄制的版本媲美。
卡拉揚(yáng)在薩爾茨堡的這些行動(dòng)無疑提升了該城的知名度。為了表彰卡拉揚(yáng)所作的貢獻(xiàn),薩爾茨堡在68年給了卡拉揚(yáng)多項(xiàng)名譽(yù),首先是3月4日授之與薩爾茨堡州指環(huán),4月4日,授予他薩爾茨堡名譽(yù)市民稱號(hào),8月14日,卡拉揚(yáng)更是成為薩爾茨堡大學(xué)榮譽(yù)理事。同時(shí)赫伯特·馮·卡拉揚(yáng)基金也在該年成立。這個(gè)基金起碼有三方面作用,首先是用于促進(jìn)音樂在心理治療等方面的科學(xué)研究,例如1969年在薩爾茨堡大學(xué)心理學(xué)院成立的“赫伯特·馮·卡拉揚(yáng)基金”實(shí)驗(yàn)音樂心理學(xué)學(xué)院就是該基金的產(chǎn)物。另外,一個(gè)指揮比賽也得以成立,以提攜指揮新秀,例如首屆比賽獲獎(jiǎng)?wù)摺姨m指揮家奧圖·卡姆(Otto Kamu)就是一個(gè)例子。第三,基金也用于建設(shè)柏林愛樂樂隊(duì)學(xué)院,為音樂院校優(yōu)秀的畢業(yè)生提供深造的機(jī)會(huì)。
1968/69年卡拉揚(yáng)和俄羅斯藝術(shù)家合作。一方面他與大提琴泰斗羅斯特羅波維奇(Mstislav Rostropovich)兩次合作,先是攜柏林愛樂在柏林耶穌基督教堂為DG錄制了德沃夏克的《大提琴協(xié)奏曲》和柴科夫斯基的《洛可可主題變奏曲》(Variations on a Rococo Theme, Op.33),并且兩人再是會(huì)上大衛(wèi)·奧伊斯特拉赫和里赫特兩巨頭為EMI錄制了貝多芬的《三重協(xié)奏曲》。前者獲得了《企鵝激光唱片指南》三星帶花推薦,后者則獲得了三星,另外兩張唱片都在Amazon.com上獲得了4.5星的高評(píng)價(jià)。
另一方面在該年春季,他與柏林愛樂做了一次歐洲之行。在莫斯科一站,卡拉揚(yáng)在肖斯塔柯維奇的面前指揮了其《第十交響曲》。這首交響曲是卡拉揚(yáng)曲譜內(nèi)唯一一首肖氏作品。早在1959年他就指揮過該交響曲,而到了1966年他為DG公司作了錄音。再就是后來1981年,他再次錄制了該曲,并作為“卡拉揚(yáng)金版”系列之一發(fā)行。音樂會(huì)當(dāng)天晚上,年輕的指揮家馬里斯·揚(yáng)松斯也在場,他后來回憶到:“樂隊(duì)作了百分之二百的表現(xiàn),真是一次難以想象的盛事?!?/p>
進(jìn)入70年代,卡拉揚(yáng)一方面繼續(xù)完成他的錄音大計(jì),例如門德爾松和舒曼的交響曲全集,馬勒的交響曲他則錄了4、5、6和9號(hào),而布魯克納交響曲全集和瓦格納的10套拜魯伊特樂劇則要等到80年代方才完成。另一方面,他則重錄了一些經(jīng)典曲目,例如他個(gè)人的貝多芬和勃拉姆斯的交響曲第三版,巴赫的《b小調(diào)彌撒曲》和《馬太受難曲》等。
70年代的卡拉揚(yáng)歌劇主要是威爾弟和瓦格納兩人的作品。他和加拿大男高音瓊·維克斯聯(lián)手,錄制了《費(fèi)德里奧》,《特里斯坦與伊索爾德》,《奧賽羅》。最后一者,與前面60年代版相比,這一版的演員更佳,特別是兩位主角維克斯和弗蕾妮,音樂色彩也更豐富,更具表情。例如雜志《紐約》的評(píng)論員阿蘭·里奇(Alan Rich)寫到:“無與倫比的”,“本年度最佳歌劇錄音”。。而三大男高音也在70年代與卡拉揚(yáng)展開過合作。帕瓦羅蒂與卡拉揚(yáng)的合作可追溯回到60年代,兩人曾共同演出過威爾弟的《安魂曲》,而在73和74年,兩人和弗蕾妮錄制了《蝴蝶夫人》和《波希米亞人》。隨著卡拉揚(yáng)1978年再次回到維也納國家歌劇院指揮,當(dāng)時(shí)已嶄露頭角的多明戈擔(dān)任了他制作的《游吟詩人》的主角。而三人中最年輕的卡雷拉斯則和卡拉揚(yáng)錄制了威爾弟的兩部歌劇《阿依達(dá)》和《唐·卡洛斯》(意大利四幕版)。
到了1973年,卡拉揚(yáng)又創(chuàng)立了薩爾茨堡圣靈降臨節(jié)音樂會(huì)。11月24日,為了表彰卡拉揚(yáng)對(duì)柏林市的貢獻(xiàn),柏林授予了他柏林榮譽(yù)市民的稱號(hào)。而到了1977年79年,卡拉揚(yáng)更是多項(xiàng)榮譽(yù)加身,首先是在慕尼黑獲恩斯特·馮·西門子音樂獎(jiǎng),繼而在下兩年分別獲得慕尼黑大學(xué)榮譽(yù)博士,薩爾茨堡大學(xué)哲學(xué)博士,牛津大學(xué)音樂博士(和迪特里希·菲舍爾-迪斯考一起),還有東京早稻田大學(xué)博士稱號(hào)。
77年圣靈降臨節(jié)間一天下午,卡拉揚(yáng)正與柏林愛樂樂團(tuán)排練完畢施特勞斯的英雄生涯。這時(shí)一位穿著牛仔褲的小女孩走了進(jìn)來,卡拉揚(yáng)從排練的高凳上下來,樂隊(duì)也將樂譜換成了莫扎特的小提琴協(xié)奏曲,并將剩下的時(shí)光用作歡愉的演練之用。這個(gè)小女孩叫作安娜·蘇菲·穆特,此時(shí)的她,正開始踏入其后成功的小提琴生涯。他們兩人首次在1976年盧塞恩音樂節(jié)上見面,當(dāng)時(shí)穆特才13歲。她格外得到卡拉揚(yáng)的賞識(shí)。首先陪同他到牛津進(jìn)行了答謝音樂會(huì)的演出。在卡拉揚(yáng)79年第二次錄制貝多芬三重協(xié)奏曲之時(shí),她與馬友友,馬克·澤爾瑟(Mark Zeltser)一同負(fù)責(zé)了獨(dú)奏部分。從此之后,一直到80年代卡拉揚(yáng)逝世,她便一直作為卡拉揚(yáng)的小提琴搭檔出現(xiàn),并在卡拉揚(yáng)的指揮伴奏下錄制了三大小提琴協(xié)奏曲和柴可夫斯基的小提琴協(xié)奏曲。
1978年,卡拉揚(yáng)在圣靈降臨節(jié)音樂會(huì)過后,帶領(lǐng)柏林愛樂樂團(tuán)造訪當(dāng)時(shí)民主德國城市萊比錫和德累斯頓,受到“前所未有的歡迎”。1979年10月,(11月),卡拉揚(yáng)率領(lǐng)柏林愛樂樂團(tuán)訪問中國北京,演出莫扎特的《第三十九交響曲》、勃拉姆斯的《第一交響曲》和德沃夏克的《第八交響曲》等。隨行的記者夏洛蒂·科爾(Charlotte Kerr)為《南德意志報(bào)》寫到:
“ 首場音樂會(huì),莫扎特《降E大調(diào)交響曲》和勃拉姆斯《第一號(hào)》,應(yīng)該在19點(diǎn)30分開始。藍(lán)領(lǐng)綠領(lǐng)慢慢塞滿大堂。綠領(lǐng)是軍方派來的人。藍(lán)領(lǐng)則是剛下班的人,或是步行過來,或是騎車過來,疲累而又滿身塵土。 其中一些已經(jīng)趕了兩天的路;如果不能從企業(yè)那里拿到票,就得排上個(gè)把小時(shí)長的隊(duì)去買。最貴的票1元。工人的月薪50元,中學(xué)教師的則低一點(diǎn),我們的女口譯則有60元一個(gè)月。兩個(gè)月的月薪可以養(yǎng)活4個(gè)人。開場前的5分鐘,部長仍沒到場。貴賓席上擺著一張長長的桌子,鋪著雪白的亞麻臺(tái)布。桌子上有茶杯,桌前則有一個(gè)水藍(lán)色花痰罐。廣播中不停響著一個(gè)女聲:“請?jiān)谝魳窌?huì)期間保持安靜,不要隨處走動(dòng),不要互相談話。”19點(diǎn)40分卡拉揚(yáng)奏起莫扎特的降E大調(diào)交響曲,然后沒有休息直接繼續(xù)勃拉姆斯的交響曲。為了不讓木地板被大提琴和低音大提琴的金屬尖劃傷,中國人在這用上了本應(yīng)在機(jī)場迎接的時(shí)候鋪的紅地毯。音樂聽起來好像從一個(gè)大罐放出來似的。可是這5700人的會(huì)堂就是安靜。一些運(yùn)氣好的人帶上了磁帶錄音機(jī),用兩個(gè)麥克風(fēng)錄起音來。一位藍(lán)領(lǐng)在勃拉姆斯第二樂章時(shí)要離開,但被女工作人員阻止了。那位中國人鬧起來。另一個(gè)坐在旁一排的中國人站起來,給了他的頭一下。然后坐回去了。被來了一下的中國人堅(jiān)持要走,最后還是如愿。中國人是個(gè)人主義者。最后一場音樂會(huì)的節(jié)目是貝多芬的第四和第七交響曲。中國的電視現(xiàn)場直播。40位中國樂手接替了40位愛樂樂團(tuán)成員。在文革四人幫時(shí)期,貝多芬在中國被看作是資產(chǎn)階級(jí)修正主義的化身,其作品是被禁止的。音樂會(huì)無疑成了一次表白宣明,在政治靈感的火焰中,貝多芬放射著光芒。”
回程途中,科爾問卡拉揚(yáng),這一行是否值得??ɡ瓝P(yáng)答道:“當(dāng)然值啦!那里的民眾第一次真正聽了音樂會(huì)。這兩個(gè)民族之間的接觸是很少見的?!笨ɡ瓝P(yáng)其實(shí)本來還打算在紫禁城上演普契尼的歌劇圖蘭多特,但是沒能如愿。這一直要等到后來祖賓·梅塔才付諸于實(shí)現(xiàn)。
70年代中,卡拉揚(yáng)的健康出現(xiàn)問題。1975年,卡拉揚(yáng)背部劇痛。到了該年的圣誕節(jié),他的情況更加惡化,被送到蘇黎世接受手術(shù)。這才發(fā)現(xiàn),卡拉揚(yáng)的椎間盤突出并壓迫脊髓,非常有可能因此而截癱。在名醫(yī)馬伊德·薩米(Madjid Samii)施予長達(dá)5個(gè)小時(shí)的手術(shù)后,卡拉揚(yáng)逃過一劫。不過,卡拉揚(yáng)似乎對(duì)該手術(shù)非常感興趣,他不但嘗試了解手術(shù)的方法,事后他還觀看了手術(shù)的錄像。三年后,卡拉揚(yáng)在去排練的路上中風(fēng),并影響了日后其右手活動(dòng)。
早在70年代末,唱片工業(yè)就已經(jīng)進(jìn)入CD時(shí)代。1978年9月,卡拉揚(yáng)的一場音樂會(huì)就已使用該技術(shù)被秘密錄制。事后卡拉揚(yáng)被Sony邀請去評(píng)估該唱片的質(zhì)量??ɡ瓝P(yáng)又一次站到了唱片工業(yè)的前沿,他被該技術(shù)所吸引,并戲稱CD以前的時(shí)代是“煤氣燈時(shí)代”。很快在1980年,他就推出了自己的首款數(shù)字CD歌劇錄音—《魔笛》,這也是他本人首次錄音時(shí)選擇的作品。1981年4月15日他成為CD數(shù)碼音頻系統(tǒng)的國際主席。其數(shù)碼錄音從此陸續(xù)出爐:《卡門》,和被譽(yù)為“卡拉揚(yáng)65年磨一劍”的最后《薔薇騎士》。另外,他的馬勒第9交響曲和瓦格納的珀西法爾還旋即獲得了英國留聲機(jī)大獎(jiǎng)。
有了CD這種音頻新載體,卡拉揚(yáng)于是又開始了新一輪經(jīng)典曲目重錄,包括第四次貝多芬的交響曲全集,勃拉姆斯的交響曲全集和理查·施特勞斯的作品等。除此之外,他還在1982年成立了Telemondial公司,旨在記錄他自己的演出。這一系列的錄影的音頻部分,遂以“卡拉揚(yáng)金版”(Karajan Gold)的形式放出。而其錄影,無一不是精心準(zhǔn)備的杰作,其效果大大有別于一般的音樂會(huì)轉(zhuǎn)播視頻??ɡ瓝P(yáng)在其中采用了多種專業(yè)的攝影手法,例如對(duì)樂器進(jìn)行近距離特寫,淡入淡出,多角度拍攝等,增加了觀賞性。
自卡拉揚(yáng)真正將視線轉(zhuǎn)回到柏林愛樂身上后,這對(duì)組合便以其多產(chǎn)和藝術(shù)方面的高品質(zhì)成為樂壇佳話。1955年接掌柏林愛樂打后,卡拉揚(yáng)便開始減少了世界性的活動(dòng),例如在1960年4月2日結(jié)束了與愛樂樂團(tuán)的合作。在維也納受挫以及巴黎管弦樂團(tuán)(Orchestre de Paris)更改合約兩次事件之后,卡拉揚(yáng)更是下定決心,日后一心一意與柏林愛樂合作,例如在喬治·塞爾去世后,他推辭了克利夫蘭管弦樂團(tuán)的接任邀請。
而柏林愛樂在任命卡拉揚(yáng)成為自己首席指揮之后,雖然與伯姆,約胡姆和朱利尼等客席指揮有過不少合作(大指揮伯恩斯坦也只有過驚鴻一瞥,與樂隊(duì)演出馬勒的第九交響曲),但是最主要的還是與卡拉揚(yáng)在一起,成為名副其實(shí)的“卡拉揚(yáng)的樂團(tuán)”。卡拉揚(yáng)與樂團(tuán)錄制下的大量唱片,巡回演出,極大地提升了樂團(tuán)的知名度,使之柏林愛樂成為世界首屈一指的音樂團(tuán)體,同時(shí)也為樂團(tuán)成員帶來了大量財(cái)富與名譽(yù)。樂團(tuán)成員組合成為多個(gè)室內(nèi)樂團(tuán),管樂合奏團(tuán),都不忘帶上柏林愛樂的銜頭。而卡拉揚(yáng)也并未對(duì)此有多大微詞。但又正是柏林愛樂的這種自主性,成為80年代,樂隊(duì)抗拒卡拉揚(yáng)絕對(duì)權(quán)威的支柱。
早在1963年,柏林愛樂和卡拉揚(yáng)曾經(jīng)在聘任一位瑞典圓號(hào)手的問題上有過出入??v使當(dāng)時(shí)卡拉揚(yáng)也是用過威嚇的手段,不過最后做出妥協(xié)的還是他。不過到了1981年,他卻對(duì)薩賓娜·邁耶(Sabine Meyer)的聘任問題態(tài)度強(qiáng)硬,最終導(dǎo)致樂團(tuán)指揮之間沖突爆發(fā)。
曾經(jīng)在巴伐利亞廣播交響樂團(tuán)供職的薩賓娜,時(shí)年23歲,參加了柏林愛樂的單簧管試奏,意欲擔(dān)任樂團(tuán)的獨(dú)奏單簧管一職。她在所有候選人里面無疑是最出色的一位。她隨著樂團(tuán)巡回薩爾茨堡,盧塞恩還有美國。其后一年,卡拉揚(yáng)意欲聘任薩賓娜,并且想用自己的影響力將薩賓娜為期一年的試用期免去。不過這時(shí)樂隊(duì)卻提出了異議,認(rèn)為薩賓娜瘦削光亮的音色與樂隊(duì)的單簧管組渾厚低沉的音色不配。不過外界也有意見認(rèn)為,柏林愛樂的“大男人主義”作祟,因“不愿意為女生再開辟一間廁所”而拒絕了薩賓娜。
面對(duì)這次拒絕,卡拉揚(yáng)立刻故技重施,取消(德語:sistieren,卡拉揚(yáng)脅迫時(shí)用語)了預(yù)定好的錄音和巡回,還將下一年復(fù)活節(jié)音樂會(huì)的預(yù)約一筆勾銷。另外,他還脅迫道,日后只按合同跟樂團(tuán)辦事,一年六場音樂會(huì),不會(huì)再多。
樂隊(duì)將卡拉揚(yáng)的威脅看作是公然冒犯。加上錄音與復(fù)活節(jié)音樂節(jié)并不屬于柏林愛樂的公職,而這兩項(xiàng)活動(dòng)無疑是樂團(tuán)成員的主要收入來源,所以卡拉揚(yáng)取消的無疑是樂團(tuán)的財(cái)源,估計(jì)在百萬馬克左右。但是卡拉揚(yáng)在此低估了樂團(tuán)。次年初,樂團(tuán)正式明確了自己的決定,薩賓娜將要服一年的試用期(其實(shí)薩賓娜的這次留任,是樂團(tuán)經(jīng)理彼德·吉特(Peter Girth)的個(gè)人安排,吉特也因此被樂團(tuán)成員要求辭職。)。不過薩賓娜也無法在柏林愛樂工作下去:“關(guān)鍵是,我意識(shí)到,我在樂團(tuán)的留任將會(huì)在樂團(tuán)和其藝術(shù)指導(dǎo)間引起不可預(yù)測的沖突?!彼砸坏皆囉闷诮Y(jié)束,她推卻了卡拉揚(yáng)的多番挽留而自愿離去。值得一提的是,薩賓娜·邁耶現(xiàn)今成為一位極其成功的單簧管獨(dú)奏家。
沖突在不斷升級(jí)。樂團(tuán)經(jīng)理和文化部長的努力也無補(bǔ)于事,事件向高層推進(jìn)。當(dāng)時(shí)柏林市市長埃伯哈德·迪皮根(Eberhard Diepgen)在1984年圣靈降臨節(jié)前往薩爾茨堡,其時(shí)正值卡拉揚(yáng)在圣靈降臨節(jié)音樂會(huì)將柏林愛樂遣走,并自掏腰包用維也納愛樂取而代之。迪皮根得到卡拉揚(yáng)保證留任首席一職的承諾。而老經(jīng)理斯特斯曼也被再次請出山,以求緩和局面。
柏林愛樂也作出威脅,樂隊(duì)將不再參加薩爾茨堡音樂節(jié),不再和DG續(xù)約,而轉(zhuǎn)投CBS的陣營,還有最致命的一擊,將取消和卡拉揚(yáng)新建的Telemondial的合約。沒有了柏林愛樂,卡拉揚(yáng)的貝多芬影音錄制大計(jì)只得擱淺,因?yàn)榭ɡ瓝P(yáng)找不到替代的樂團(tuán)??ɡ瓝P(yáng)在此威脅面前,只得再次做出讓步,并在1984年8月24日致箴柏林愛樂,希望雙方能再次走到一起,演奏巴赫的b小調(diào)彌撒曲,并且能在此后坐下來,心平氣和地尋求解決辦法??ɡ瓝P(yáng)這封信成為了雙方和解的契機(jī),兩者終于再次走到一起。
晚年的卡拉揚(yáng),雖然依然受到健康問題的困擾(1983年再次因?yàn)樽甸g盤突出而接受手術(shù)),卻依然醉心于音樂錄制事業(yè)。84年10月,他獲得UNESCO的國際音樂獎(jiǎng)。而到了1985年6月29日,卡拉揚(yáng)更是有一次非常特別的演出機(jī)會(huì),他受邀在梵蒂岡圣伯多祿大教堂于教宗若望·保祿二世面前指揮維也納愛樂演奏莫扎特的《加冕大彌撒》。該演出還由Telemondial作了錄影,并作了全世界轉(zhuǎn)播。而1987年1月1日,卡拉揚(yáng)第一次也是唯一的一次指揮維也納新年音樂會(huì),演出實(shí)況被作了世界直播。
1988年卡拉揚(yáng)迎來自己的80大壽。德國唱片公司以其妻愛利特·馮·卡拉揚(yáng)的畫作為封面,發(fā)行卡拉揚(yáng)100杰作系列以示慶祝。此后,卡拉揚(yáng)還作了對(duì)日本最后一次訪問。1989年2月卡拉揚(yáng)與維也納愛樂在紐約最后一次演出,演奏了施特勞斯的圓舞曲和布魯克納的第八交響曲。不過此時(shí)卡拉揚(yáng)的健康已明顯惡化,這更加重了他和柏林愛樂以及當(dāng)時(shí)柏林的政治人物之間的矛盾。當(dāng)時(shí)的“紅綠聯(lián)盟”(即德國的SPD和德國綠黨)公開批評(píng)卡拉揚(yáng)責(zé)任的不到位:缺席音樂家的應(yīng)聘試奏,越來越少的巡回演出,整個(gè)月整個(gè)月不在柏林。而卡拉揚(yáng)無法忍受這一系列批評(píng),于是在1989年4月24日,他書面遞交辭呈,推去了在柏林愛樂的職務(wù),從而結(jié)束了這對(duì)傳奇組合的長期合作。此后,他回到威爾第歌劇《假面舞會(huì)》的制作中去。錄音已經(jīng)完成,只待上演,但是卡拉揚(yáng)的疼痛日益嚴(yán)重,即使是瑞士洛伊克巴德(Leukerbad)的硫浴也無濟(jì)于事。在薩爾茨堡一次排練期間,卡拉揚(yáng)抱怨其胸痛。一天后,即于1989年7月16日,卡拉揚(yáng)在家中接見來訪的老友日本索尼公司總裁大賀典雄,兩人談及飛機(jī)及音樂出版的事情??ɡ瓝P(yáng)要來一杯水并喝下,說道感覺好了一點(diǎn),然后就倒在一邊??ɡ瓝P(yáng)就此心臟病發(fā)逝世。他的葬禮簡短從速,第二天卡拉揚(yáng)便在安尼弗的墓園下葬,只有親朋好友知情,而且并無記者在場。