趙季平

國籍：中國

籍貫：河北束鹿

民族：漢族

出生地：甘肅平涼

生日：1945年8月

職業(yè)：作曲家

代表作：《水滸傳》

畢業(yè)院校：中央音樂學院

主要成就：《紅高粱》獲金雞獎最佳作曲獎

趙季平，男，漢族，1945年8月生于甘肅平涼，1970年7月參加工作，中央音樂學院作曲系畢業(yè)。曾任中國音樂家協(xié)會主席，陜西省文學藝術界聯(lián)合會主席，西安音樂學院院長。中共十五大代表，第十一屆、十二屆全國人大代表，中國音樂家協(xié)會第八屆名譽主席。

從藝歷程：趙季平出生于甘肅平涼，長期生活在陜西，家就在西安碑林博物館旁。趙季平從小就酷愛音樂，在音樂學院時，他苦苦鉆研，加上他頗具靈氣，已小有名氣。此后，他幾乎涉及了音樂創(chuàng)作的各個領域：小合唱、表演唱、民族管弦樂、交響音樂、歌劇、舞劇、戲曲音樂等等。

1970年畢業(yè)于西安音樂學院作曲系，1978年入中央音樂學院作曲系進修。

1970年7月參加工作，長期從事音樂創(chuàng)作。自1984年為電影《黃土地》作曲以來，先后為四十多部影片作曲，其中為《大閱兵》、《紅高粱》、《菊豆》、《五個女子和一根繩子》、《大紅燈籠高高掛》、《烈火金鋼（上下）》、《心香》、《秋菊打官司》、《霸王別姬》、《活著》、《炮打雙燈》、《步入輝煌》、《黃沙·青草·紅太陽》、《變臉》、《風月》、《日光峽谷》、《秦頌》、《孔繁森》等影片所作音樂多次在國內和國際電影節(jié)上獲獎。

1985年任陜西省戲曲研究院副院長；1991年至今任陜西省歌舞劇院院長，并兼任中國音樂家協(xié)會副主席、陜西省文聯(lián)副主席、陜西省音樂家協(xié)會副主席、陜西省電影音樂學會會長和陜西省八屆人大代表、黨的十五大代表、陜西省第十屆政協(xié)委員等職務。是國務院有突出貢獻的專家、全國文化系統(tǒng)先進工作者。

1995年作為亞洲唯一代表參加了在瑞士舉行的第二屆國際電影音樂節(jié)，并拍攝專題記錄片《音樂家——趙季平》在世界各地播放。

1998年作為大陸唯一一位音樂家，他的作品被美國華納·特得克古典唱片公司簽約錄制。

2000年上半年他為臺灣舞劇《大漠孤煙直》創(chuàng)作了音樂，使舞劇在臺北首演成功。

2000年6月他創(chuàng)作的交響音樂《太陽鳥》、交響敘事詩《霸王別姬》由柏林愛樂交響樂團在一年一度的“森林音樂會”上演出，受到熱烈歡迎。

同年7月他的室內樂作品《關山月——絲綢之路印象》被大提琴家馬友友選中，并在美國成功首演。

2001年他作曲的舞劇《情天·恨海圓明園》已經在北京首演。

2003年3月他應邀在香港成功地舉辦了《樂壇神筆——趙季平專場音樂會》。

2009年12月16日當選中國音樂家協(xié)會第七屆主席。

他成為電影作曲家后，在創(chuàng)作風格上歷經了三個階段：一是在《黃土地》中，音樂與影片風格一致；二是《紅高粱》時，音樂已完全融入電影，加強了影片的藝術感染力；三是到《大紅燈籠高高掛》時，音樂在思想性和藝術性方面超出了影片，達到一種新的境界。

榮譽記錄：獲“五個一工程入選”獎《黃河鼓震》，《西部揚帆》

獲建國五十周年歌曲征集一等獎《祖國強大、國旗增色》

獲首屆“金鐘”獎優(yōu)秀作品銅獎《第一交響樂》

影視獎項

1988年第8屆中國電影金雞獎最佳音樂獎《紅高粱》（獲獎）

1991年第12屆法國南特三大洲電影節(jié)最佳音樂獎《五個女子和一根繩子》（獲獎）

1996年第16屆中國電視劇飛天獎最佳歌曲獎《好漢歌》（獲獎）

1996年第16屆中國電視劇飛天獎最佳音樂獎《水滸傳》（獲獎）

1996年第16屆中國電影金雞獎最佳音樂獎《孔繁森》（獲獎）

1996年10月第33屆臺灣電影金馬獎最佳電影音樂獎《風月》（提名）

2000年第18屆中國電視金鷹獎最佳音樂獎《嫂娘》（獲獎）

2009年8月第27屆中國電影金雞獎最佳音樂《梅蘭芳》（提名）

2011年8月第14屆中國電影華表獎優(yōu)秀電影音樂獎《孔子》（提名）

2011年9月第28屆中國電影金雞獎最佳音樂獎《孔子》（提名）

2013年8月第29屆中國電影金雞獎最佳音樂獎《一九四二》（提名）

2013年12月第15屆中國電影華表獎優(yōu)秀電影音樂獎《一九四二》（提名）

個人生活：孫玲

趙季平的結發(fā)之妻孫玲，是在“文革”的特殊時代與之結合的。趙季平上大學時，孫玲是西安音樂學院附高中學生?！拔母铩睍r孫玲參加了趙季平同學組織的“紅喇叭宣傳隊”。孫玲平時話少，比較內秀，長得也漂亮，屬于大家閨秀，趙季平對孫玲一見鐘情。

趙季平對孫玲格外愛戀，拼命地追。當時孫玲得了肺病，人很瘦，為了調孫玲到西安，趙季平動用了各種關系。1971年到西安他們結合后，孫玲的病竟奇跡般的好轉。第二年春節(jié)剛過，他們的兒子趙麟出生了。三十年中，為了支持丈夫的音樂創(chuàng)作，她把關愛丈夫的起居飲食、教養(yǎng)孩子的大量繁瑣的事一人承擔起來，同時她也是趙季平音樂的第一讀者、聽眾和評論員。

“我后來的一些作品，是帶著對孫玲的感情去寫的，”趙季平動情地回憶，“2000年2月，我?guī)サ聡?、巴黎、比利時、荷蘭和歐洲走了一圈，10月份又到了美國……在臺灣，孫玲聽了《大漠孤煙直》的主題音樂《天國的愛心》號啕大哭，臺下也哭成一片，我想她從音樂中感到了我對她的愛心。從美國回來之后不久，她就咳嗽病倒了。”

孫玲住進了北京通縣腫瘤醫(yī)院。孫玲在煉獄般的化療過程中，強忍著病痛，用毅力支撐著身體，也用微笑支持著趙季平和兒子趙麟的音樂創(chuàng)作。后來病情惡化，病逝。

有所失必有所得，付出和收獲總是成正比的。2002年底，趙季平作曲的電影《美麗的大腳》獲金雞獎最佳電影、最佳導演、最佳女主角等幾項大獎，趙麟作曲的影片《和你在一起》，獲金雞最佳音樂提名。父子倆同時競爭金雞獎，這在中國影視界還是頭一回！

張寧佳

正在這時，新的愛情、新的知音又闖入了他的生活。張寧佳，是成都新都川劇團的女演員，曾在1983年進京拍攝大型神話川劇電影故事片《芙蓉花仙》，扮飾主角花仙，一時名聲鵲起，還成為全國青聯(lián)委員。后與前夫離異后，因找不到知音，一直帶著女兒婷兒獨自生活。這次她與趙季平一晤，頓覺覓到了知音。

趙季平2003年10月與張寧佳結識之后，趙季平的音樂創(chuàng)作激情又一次被點燃。

除了為一批電影、電視劇作曲外，值得一提的是為紀念抗日戰(zhàn)爭暨世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利60周年和南京大屠殺譜寫的大型民族交響樂《和平頌》。2005年5月在人民大會堂正式演出，開中國民族音樂聯(lián)合演出之先河，被音樂界贊譽為：“西方有貝多芬的《歡樂頌》，東方有趙季平的《和平頌》！”在京演出前，中共中央政治局常委李長春，政治局委員、中宣部部長劉云山會見了趙季平，給予了熱情鼓勵。

經歷：一曲《黃土地》，激情豪邁

趙季平與電影音樂的“初戀”就是從為電影《黃土地》配樂開始的。陳凱歌、張藝謀等人是“文革”后電影學院第一屆學生。1983年他們組織成青年攝制組，準備拍一部以西北高原為題材的電影《黃土地》。一天，陳凱歌、張藝謀等來到趙季平家，由他為《黃土地》作曲。趙季平電影音樂的初戰(zhàn)告捷并不是偶然的，他的藝品和人品是他受濃郁的家庭藝術熏陶、扎實的生活根底和對藝術的不懈追求分不開的。趙季平的父親趙望云，是著名的國畫大師和長安畫派的奠基人，是與齊白石、徐悲鴻、石魯?shù)三R名的國畫大家，同時也酷愛戲曲藝術,對秦腔、豫劇、京劇十分愛好，拉得一手好京胡。趙季平從小看父親畫畫，與父親一起聽戲；常常拉著同學擠進“獅吼劇團”看豫劇、混進“易俗社”聽秦腔。確實，趙季平從小就有音樂的天賦。他八九歲時曾在院子里把小伙伴組織起來，讓孩子們把羽毛球拍夾在脖子上當小提琴，把大掃帚當大提琴，他當指揮；小學三年級時他在鉛筆盒里放了個紙片“長大要當作曲家”；1961年他終于以優(yōu)異的成績考入了西安音樂學院附屬高中；1964年，他又以優(yōu)異的成績考取了西安音樂學院，開始學拉二胡，并在樂隊中擔任打擊樂手，第二年跟郭石夫、屠冶九、饒余燕等老師學作曲。1970年夏天，趙季平從西安音樂學院畢業(yè)，分配到陜西省戲劇研究院。父親聞知后爽朗地說：“好啊，那是馬健翎長期工作的地方。你不要滿足課堂上學的洋理論，一定要下接地氣，去學習民間藝術，從中吸取營養(yǎng)，這樣才能創(chuàng)作出反映人民心聲、為人民喜聞樂見的作品！”趙季平在陜西戲曲研究院一個猛子扎下去就是21年。他跑遍了關中、陜南和陜北，鉆研了秦腔、碗碗腔、眉戶、銅川梆子以及外省不少劇種和各類樂器，《中國謠》、《北方的大樹》、《說西安》、《聽關中》、《這是祖國、這是故鄉(xiāng)》等100多首詞中，1/3以上的詞都是經過他的譜曲插上了飛翔的翅膀。期間，由他指揮的大型戲曲劇目不下30部，由他配器的總譜加起來可以拉一架子車。深入基層，吸收地氣，使趙季平的歌曲創(chuàng)作有了豐厚的底蘊。1982年，他又考進中央音樂學院，鉆研民樂和西洋樂…… 1987年，張藝謀執(zhí)導電影《紅高粱》，毫不猶豫的選用趙季平作曲。他與趙季平商量，破常規(guī)地運用30只嗩吶、4支笙和一座中國大箭鼓一起奏鳴，隨著姜文“唉——妹妹你大膽地往前走哇，往前走，莫回呀頭，通天的大路九 千九百九千九百九哇——”一下子把生命的吶喊痛快淋漓的表現(xiàn)出來。這中間，趙季平在行腔中不僅采用了山東地方戲曲的柳腔和茂腔，而且還加上了秦腔花腔的唱法，曲調也運用了打夯歌的素材；《酒神曲》則吸收了河南豫劇和民歌《抬花轎》的音樂元素，加上嗩吶等樂器的配樂，把中國人的精神不倒和男性的陽剛之氣發(fā)揮到極致?！懊妹媚愦竽懙赝白摺钡母杪晜髯兞舜蠼媳?。趙季平從《紅高粱》音樂的成功中汲取了前進的動力，他沿著民族化、現(xiàn)代化的音樂之路“大膽地往前走”。

厚積薄發(fā)貴創(chuàng)新

有人說，電影音樂是“嫁雞隨雞，嫁狗隨狗”的藝術。趙季平相繼與陳凱歌、張藝謀合作為電影《黃土地》、《紅高粱》配曲成功后，先后與30多位影視導演合作，為不同題材、風格的影片成功地配樂作曲。中國電影音樂學會原會長王立平評價趙季平時說：“音樂進入電影后，受到很多限制。然而，趙季平通過自己的長期積累，突破了這些限制。他善于在‘隨’字上做文章，有了好的音樂，‘雞’也能成為‘金雞’，甚至會變成‘鳳凰’！”趙季平牢記父親的教誨:藝不壓身貴在學習，藝無常規(guī)貴在創(chuàng)新。他說：“作曲家必須思維開闊，不能太匠氣，很多看來不起眼的東西，積累多了，總有用的時候，有時用好了，能起到四兩撥千斤的作用?！碧崞鹉捴巳丝凇鞒獦O廣的電視連續(xù)劇《水滸》的主題歌《好漢歌》，趙季平深有感觸。1997年，《水滸》劇組讓他譜曲，開始寫的兩首歌，一個是彭麗媛唱的《天時地利與人和》，一首是《公道在人間》，都比較正。但考慮到寫的是梁山好漢們聚義造反精神，若沒有個火爆野性的歌曲搭配，難以反映梁山好漢們的豪情，趙季平反復琢磨，回味昔日山東采風的旋律，順口從嘴中蹦出了一句“說走咱就走”的山東方言?！斑@首歌就是從地方語言中滲出的旋律”，趙季平回憶說，“我小時候愛看豫劇。豫東與魯西的音調都差不多。這種感覺一出來，我就抓住不放，我把山東地方小調《鋸大缸》信手抓來，加以改造，一氣呵成寫成了《好漢歌》的曲調?！痹阡浺羟?，詞作者易茗趕來，把歌詞改成：“大河向東流，天上的星星參北斗。說走咱就走，你有我有全都有，路見不平一聲吼，該出手時就出手，風風火火闖九州哇——”?！端疂G》播出后，由劉歡唱紅的這首歌不脛而走，在全國城鄉(xiāng)廣為流傳?！逗脻h歌》的成功，可以說是趙季平廣為吸納民間音樂元素，長期醞釀出的一種沁人心脾的醇香。這首歌被評為20世紀華人經典音樂作品?？恐L期的積累，趙季平在吸收地氣的同時，充沛了自己的藝術元氣。他在音樂王國里自由翱翔，“該出手時就出手”，為一部部電影和電視劇配樂作曲。陳凱歌執(zhí)導的《黃土地》、《霸王別姬》，如果不看作曲者名字，人們想不到是趙季平一人寫的；張藝謀執(zhí)導的《大紅燈籠高高掛》、《菊豆》，都表現(xiàn)了人性的壓抑，但在趙季平音樂的塑造下，一個巧一個拙，一個酸一個苦。在為《大紅燈籠高高掛》配樂時，由于趙季平雪天到山西拍攝現(xiàn)場，回西安后因房間太熱，就感冒了。他發(fā)燒躺在床上，腦子里全是音樂，旋律繞著腦袋轉，京劇里的過門揮之不去。突然，他想起音樂要造成一個循環(huán)圈，讓女聲哼鳴著，給人感覺確是有股鬼氣，告訴人們，在舊中國的女人們都逃脫不了這個歸宿。帶著京味的音樂弄到譜子上，張藝謀一聽，“真好！”《秋菊打官司》的音樂構思也是獨特的。趙季平看完樣片后對張藝謀說，這個片子是紀錄片式的，如果把作曲家的主觀創(chuàng)作意圖放在第一位的話，片子的紀實性就破壞了。咱這次玩?zhèn)€絕的，弄幾個老藝人彈月琴，配上碗碗腔領唱，秋菊每走上告狀路，陪著樂器就唱一聲“走哇——”，觀眾在下面叫好。后來，在為影片《黃河在這里拐了個彎》配樂時，趙季平到榆林找到西部歌王孫志寬，讓他配上原汁原味的陜北民歌；在為影片《桃花滿天紅》、《活著》配曲時，他還到陜西華縣高唐鎮(zhèn)，請來玩皮影的老藝人彈奏?！耙皇俏以趹蚯芯吭哼@么多年，我怎么知道華縣還有這批老藝人？”說到影片《風月》，趙季平看見鞏俐扮演的江南大院的大家閨秀，他說，一出來就像人面桃花，總覺得有一個楚楚在那里揉弦。陳凱歌聽了用蘇州評彈作的主題曲，高興地說：“我要的就是它！”電視連續(xù)劇《大宅門》的音樂是在10天內趕出來的。當時為了趕時間，電視劇剪出5集給他寄5集，他每看一集就構思一集，做出個音樂規(guī)劃。主題歌演唱者胡曉晴見到趙季平說：“趙老師，我唱你譜的歌時，我把自己多年的磨難全唱進去了，唱得我心都醉了，真過癮！你真厲害，這首主題歌揉進了7種音樂元素——京韻大鼓、京劇、平劇、豫劇、梆子、民歌、通俗！”趙季平說：“我的藝術實際上繼承了先父的東西。老父親一直在民間，追求作品的人民性。音樂作品不單要進音樂史，更要進入人心，這樣才能成為經典?！壁w季平的書房里擺著多年用的鋼琴，書架上擺《金雞》、《飛天》、《金鷹》、《金鐘》等10多種獎杯和證書。他創(chuàng)作的絕大多數(shù)作品都出自在這個不大的書房。他說：“我的家在這里，我的藝術之根也在這里。說起來也怪，我一坐在我的書房，我全身的音樂細胞就活躍起來。我的音樂藝術磁場就在這里！”

氣象萬千貴包容

趙季平長期生活在陜西，家就在西安碑林博物館旁。從小耳濡目染，對中國歷史和民族藝術產生了濃厚興趣：秦始皇兵馬俑軍陣的恢宏氣勢，漢闕唐陵特別是霍去病墓前的石雕的雄渾博大，絢麗多姿的唐三彩和墓葬壁畫，使他流連忘返，思緒萬千：中國唐代之所以成為當時世界上最強大的國家，就是她具有的包容性。別的不說，博物館里展示的唐三彩駱駝上的樂妓俑，有吹笙的、彈琵琶的、還有敲鼓的，酷似一個民族樂團；西安（長安）是絲綢之路的起點，沿途又吸納了多少地域民族的音樂呵！1982年，他在戲曲研究院時創(chuàng)作的《絲綢之路幻想曲》以及近年創(chuàng)作的《夢回大唐》交響民樂，在西安和大唐芙蓉園里久演不衰；2000年他又以唐代一個詞牌，創(chuàng)作了大提琴與室內樂《關山月》。2000年，應美籍華人大提琴演奏家馬友友之邀，他在美國舉辦了《關山月》音樂演奏會，隨后，馬友友帶著這個曲子，到全球巡回演出。在美國，他會見了好萊塢著名音樂大師約翰·威廉姆斯，并聽了他指揮的波士頓交響樂團的演奏。“威廉姆斯是個音樂精靈，他譜的曲神了、很現(xiàn)代、很好聽。”趙季平感慨。有人問趙季平：“你對美國文化有什么感覺？”趙季平說：“我到這里是浮光掠影，我參觀了大都會博物館，畫廊里的裝飾都是異想天開的、多民族藝術的綜合，可以說對美國印象最深的就是它是一個包容性很強的國家?！逼鋵崳w季平的音樂給人也有氣象萬千的感覺。別的不說，單在為影視作品配樂所采用的樂器就五花八門：《紅高粱》的嗩吶、《菊豆》中的塤，《五個女子和一根繩子》中的南音八，《天出血》中的排簫，《心香》中的古琴，《霸王別姬》中的京胡，《活著》中的板胡，《風月》中的琵琶，《往事如煙》中的三弦，《月光山谷》中的馬頭琴，《黃土地》中的腰鼓與打擊樂等等。這從一個側面反映出趙季平對各種藝術樂器的包容。“我深知自己的不足。當我發(fā)現(xiàn)別人的長處時，我會非常敏感地去學，”趙季平認為，“最聰明的人是把別人的東西學過來為我所用?！壁w季平待人謙和仁厚。為了音樂他追求“讀千卷書，走萬里路，采四面風，交八方友”。難怪圈里圈外的人都稱贊他的藝術和人品。他在音樂界的朋友可謂遍天下，有人說他像是蜂巢里的蜂王，專吃工蜂（朋友）們給他提供的各種蜂王漿。繼電視連續(xù)劇《大宅門》之后，電視連續(xù)劇《喬家大院》又與全國觀眾見面。前一個音樂是京味濃郁，后一個晉味十足，特別是《喬家大院》主題曲《遠情》中運用晉胡和二股弦伴奏的女歌唱家譚晶的獨唱“看塵緣苦短，嘆人間路長，不能夠容我細思量……”接著“咚嗆里個隆咚嗆”，一下子把喬致庸對事業(yè)追求的執(zhí)著和不平凡的經歷表現(xiàn)的淋漓盡致，用簡潔、富有山西風格的音樂之美，將劇情推向高潮。提到這部電視劇的作曲，趙季平說這是與導演胡玫和總制片人孟凡耀合作的結果，也是他兩次到山西采風，一路上聽民歌晉劇，看地方戲和秧歌，拼命把民間優(yōu)秀的音樂之美融化在自己的血液中“噴發(fā)”出來的結果。2007年，在全國熱播的35集電視連續(xù)劇《狼毒花》，也是趙季平與導演兼主演于榮光和制片人蔣曉蓉精心合作的結果。《狼毒花》是在山西、內蒙一帶拍的。黃河流域的音樂素材趙季平積累很多，譜曲前，他又一次到山西和陜北榆林采風，聽地方民歌和信天游，回來后再創(chuàng)作，歌手的嗓音帶有些沙啞，凸現(xiàn)了西北那種特有的蒼涼和凄美。播出后，解放軍空政歌舞團的“第三代江姐”到西安，一定要見他，她說：“聽到電視劇主題歌，我就會哭，音樂是在太感人了?！睂а莺狄哺锌卣f：“哎呀，片子越來越離不開音樂了！”人們常說，藝術越是民族的越是世界的，而趙季平卻進一步認為：越是民族的東西，越要與時代同步，越要走向世界、感染世界。民族音樂如果鎖在家里，那如何向外尋覓知音，產生共鳴，成為世界的精品財富？因此在這個多元化的世界里音樂創(chuàng)作也要解放思想，對外開放，讓中國音樂走向世界，讓世界認識中國音樂。1996年初，趙季平應邀到瑞士參加第二屆國際電影音樂節(jié)。亞洲參加這屆音樂節(jié)的僅中國趙季平一人。在音樂節(jié)上，兩屆奧斯卡金像獎得主，著名導演阿蘭·米勒率9人攝制組拍攝了《音樂和趙季平》紀錄片，在全球發(fā)行播出；世界著名的華納唱片公司代表莫爾聞風趕來，為趙季平出了唱片。這個公司為中國出唱片這是第一次。

原來，趙季平與莫爾相處后得知他是看了中國電影、聽了他的音樂后才產生了這樣的興趣和打算。之后，莫爾對中國的文化產生了濃厚的興趣，包括家里擺的中國式家具，墻上掛的是中國的二胡、琵琶，他們全家都在學中文。在這屆音樂節(jié)上，放映了中國電影《炮打雙燈》。影片中趙季平用富有蒼涼音色的大笛與交響樂隊組合，使黃河岸邊農村大院主仆之間的愛情悲劇得到了淋漓盡致的宣泄，感人肺腑。坂本龍一寫的《末代皇帝》音樂得了奧斯卡金獎，是電影音樂交響化的典范。會后趙季平才得知，他參加這屆國際音樂會是日本作曲家武滿徹先生推薦的。武滿徹先生給日本電影《亂》（根據莎士比亞話劇《李爾王》改編）作曲，在全球享有盛譽。第一屆音樂會請的是日本武滿徹，第二節(jié)舉辦時他去世了，只請了中國的趙季平。武滿徹生前曾對人說：“趙季平這個中國人，你們要注意他。”紀錄片《音樂家趙季平》解說詞說：“趙季平是最具東方色彩和中國風格的作曲家。”1994年，趙季平的《第一交響樂》，由葡萄牙里斯本交響樂演奏并錄制成唱片，在全球發(fā)行；特別令人關注的是2000年6月，趙季平應德國著名的柏林愛樂樂團之邀，在柏林的森林音樂會上，演奏了趙季平的作品。6月25日，夕陽西下，清風爽人。趙季平攜夫人孫玲應邀來到音樂會現(xiàn)場。他們舉目一望，嗬，在濃密的森林濃蔭中間，開辟了一塊偌大的草坪，草坪一側是音樂舞臺，草坪上坐滿了前來的聽眾，足有二萬五千多人。音樂會一開始，就演奏了伯恩斯坦、拉威爾等大師的作品，下半場第一個就是趙季平《太陽鳥》音樂的兩個片段和樂章；接著又演奏了《霸王別姬》交響敘事曲，足足有20分鐘，占去音樂會節(jié)目的1/4。演出結束后，他應邀登臺與觀眾見面。整個會場轟動了，掌聲經久不息地回蕩在林中夜空?！拔艺嬲w驗到了什么是震耳欲聾，掌聲雷動，真正感到我們中國的音樂有如此大的魅力！”趙季平按捺不住內心的激動。同樣令人興奮的是，2003年，他應邀在香港成功舉辦了《樂壇神筆——趙季平專場音樂會》；今年元月，又在美國舉辦了中國新春音樂會《印象·中國》，演奏了趙季平的音樂作品，聽眾們連聲稱贊：“中國音樂太美了，趙季平的音樂是中國人的驕傲！”眼下，年過六旬、頭發(fā)已泛華發(fā)的趙季平更加繁忙了。他除了歌曲創(chuàng)作、社會活動外，還擔負起擁有1000多名教師、3000多名學生的西安音樂學院院長的重任。生命有限，藝無止境，趙季平正在走一條不平凡的音樂之路。他胸有波濤，筆走龍蛇，成功為秦腔交響樂《夢回長安》、陜北民歌劇《米脂的婆姨綏德的漢》等譜曲并擔任音樂總監(jiān)；正為電影、電視劇《大夢無痕》、《天地民心》、《大秦帝國》、《孔子》、《李白》等作曲譜歌……

個人作品：唱片

琵琶協(xié)奏曲《祝?！?/p>

管子與樂隊《絲綢之路幻想曲》

《黃河遙遙》（日本JVC唱片公司）

舞劇《大漠孤煙直》

交響音畫《太陽鳥》

交響敘事詩《霸王別姬》

室內樂作品《關山月——絲綢之路印象》

舞劇《情天·恨海圓明園》

舞劇《長恨歌》

民樂合奏《慶典序曲》