Sviatoslav Richter

中文名：斯維亞托斯拉夫·特奧菲洛維奇·里赫特

別 名：李赫特|里希特|李希特

國 籍：烏克蘭

出生日期：1915年3月20日

逝世日期：1997年8月1日

李赫特出生于烏克蘭一個具有德國血統(tǒng)的家庭。父親是一個受人尊敬的鋼琴家及鋼琴教師，母親也是業(yè)余音樂家。少年李赫特跟其父親學鋼琴。后來全家移居奧德薩(Odessa)，李赫特進入奧德薩音樂學院學習。他很早就熱愛指揮藝術，15歲就成為奧得薩歌劇及芭蕾舞劇院的指揮，但他只干了4年。他的首個鋼琴演奏會在19歲時舉行，這時他的演奏才能才被重視。

22歲到莫斯科跟俄羅斯著名鋼琴教育家涅高茲(Heinrich Neuhaus)學習。涅高茲發(fā)覺這位一點即通的高足，在技術上已幫不上忙，只在開拓他的藝術思維給予啟發(fā)，并介紹他認識普羅科菲耶夫，1940年秋天李赫特負責下半場普羅科菲耶夫的曲目，先彈奏三首小品，然后是第六號奏鳴曲。演奏結束后，雖對自己的詮釋不滿意，可是聽眾都是音樂家，卻毫無保留的喝彩。普羅科菲耶夫特地橫過大廳，嘴上掛著難得的笑容，對李赫特說：“或許這年輕音樂家可以彈奏我的第五號協(xié)奏曲，這首曲子一直遭遇挫敗，到處得不到成功，如果有興趣，或許會喜歡”。

1941年2月李赫特帶著第五號協(xié)奏曲樂譜回到奧德薩。一個月后，由作曲者親自指揮全場音樂會。結果第五號協(xié)奏曲十分成功，以他的天才居然在莫斯科音樂院混了七年到1944年才以優(yōu)秀成績畢業(yè)；1945年參加全蘇聯(lián)鋼琴比賽獲得首獎，評審委員中包括肖斯塔科維奇及小李赫特一歲的學長吉列爾斯。

1954年到布拉格之春的音樂節(jié)演出，彈奏李斯特作品，被評為現(xiàn)代李斯特。1955年獲得俄國人民藝術家的稱號。1960年 5月首度到歐美表演，第一站芬蘭就引起震撼；10月15日在美國芝加哥演出布拉姆斯第二號鋼琴協(xié)奏曲，將聽眾帶入幻想與現(xiàn)實的兩極世界中。從此他才真正的被肯定為了不起的大演奏家，展開世界各地旅行演奏并作現(xiàn)場錄音，傳播到世界各地。

從藝經(jīng)歷：童年里赫特生于烏克蘭的日托米爾，在敖德薩長大。不同于一般的鋼琴家，雖然他的父親（一位管風琴家）教了他一些音樂的入門知識，但他基本上是自學成才。在還是少年時，里赫特就有了出眾的視奏能力并經(jīng)常參與當?shù)氐母鑴『桶爬賵F體的活動。在法國梅斯萊莊園音樂節(jié)上，他發(fā)現(xiàn)并迷上了歌劇，這激情持續(xù)了他一生。他的第一份工作是在敖德薩音樂學院為歌劇排練伴奏。

1934年在敖德薩的一個技師俱樂部，里赫特開了他的第一場獨奏音樂會，在三年之后他進入了莫斯科音樂學院開始正式學琴，學校沒有讓這位神童參加入學考試，因為他不可能通過。他與艾米爾·吉列爾斯一道師從海因里?！つ咂?，涅高茲說里赫特是他“盼了一輩子才盼來的天才學生”。1940年，當他還是一名學生時，便世界首演了普羅柯菲耶夫的第6號奏鳴曲，從此以后他的名字便與這位作曲家聯(lián)系了起來。另一件在音樂學院時期著名的事是他不上政治必修課，結果在第一學期便被開除了兩次。里赫特一直是蘇聯(lián)的政治局外人，也從來沒有加入過共產(chǎn)黨。

演出：1949年他贏得斯大林獎，之后在東歐、中國舉行了眾多場巡回音樂會（里赫特曾來中國演出過，地點是上海，據(jù)說這是蘇聯(lián)政府首次批準里赫特出國演出，第一次出國演出就選擇了中國，應該是蘇聯(lián)政府指定的吧；曹禺的女兒在寫他父親的回憶錄中提到了這次演出，她寫到父親很喜歡聽音樂，尤其喜歡肖邦，平時不修邊幅，曹禺得知里赫特來華演出后，雖然票價很貴，但毫不吝嗇買票帶一家人去聽，而且還穿上了西裝，以表達對音樂家的敬意。后來，有報道說我國著名鋼琴家殷成宗回國演出時找不到好鋼琴，就拿里赫特當時用的鋼琴演出，并且該琴成了他后來在中國演出的專用琴了）。

里赫特首次引起西方世界的注意是通過20世紀50年代的錄音。而直到1960年，他才被允許到美國進行巡回演出，結果一舉造成了轟動，他在卡內基音樂廳開的多場音樂會，場場爆滿。盡管如此，里赫特并不十分喜歡巡回演出。他習慣于不事先安排音樂會的日程，在最后的幾年，他的音樂會通常在不知名的小音樂廳進行，有時還會關掉燈，只用一盞小燈照著鋼琴。他在莫斯科去世之前仍在為將要進行的音樂會作準備。

演奏：里赫特演奏巴赫平均律的唱片

里赫特演奏的范圍包括了鋼琴文獻中絕大部分的主要作品，但也有遺漏（如，巴赫的哥德堡變奏曲，貝多芬的華爾斯坦奏鳴曲，第四鋼琴協(xié)奏曲和第五鋼琴協(xié)奏曲，舒伯特的A大調奏鳴曲 D.959）。他著名的唱片錄音包括演奏弗蘭茲·舒伯特，路德維?！し丁へ惗喾?，約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（里赫特說他用一個月的時間背譜學會了巴赫的平均律第二冊），弗雷德里克·肖邦，弗蘭茲·李斯特，普羅科菲耶夫，拉赫馬尼諾夫，亞歷山大·斯克里亞賓等人的作品。他被推崇為舒曼鋼琴作品最好的詮釋者。他首演了普羅科菲耶夫的第7號奏鳴曲（他在登臺演出的幾天前才開始學），和普羅科菲耶夫獻給他的第九號奏鳴曲。在獨奏之外，他也喜歡演奏室內樂，他的室內樂搭檔包括大衛(wèi)·奧伊斯特拉赫，本杰明·布里頓和姆斯蒂斯拉夫·羅斯特洛波維奇等人。他的手很大，可以掌握12度音。

盡管留下了這么多唱片，里赫特本人很討厭錄音。格倫·古爾德稱他為這個時代最強的音樂交流者，而只有在音樂會上，里赫特的音樂天才才可以充分發(fā)揮出來。

演奏特色：擅長演奏巴赫、貝多芬、舒伯特、海頓、蕭邦、李斯特、拉赫瑪尼諾夫、普羅柯菲耶夫、肖斯塔科維奇等作曲家的曲目。

他喜歡現(xiàn)場演奏，因此有著大量數(shù)不清的現(xiàn)場演奏錄音，不論是正式或非正式，每年仍有大量的錄音出現(xiàn)，可說是生前死后都引領風騷的一代大家。

他的演奏特別之處在于，能夠賦予作品全新的風貌，雖然他的演奏非常具有個人風格，但是他卻也是一位很好的室內樂演出者，能夠和諧地與他人甚至后輩演奏家合作演出，例如與英國作曲家布列頓合作的莫札特鋼琴協(xié)奏曲以及舒伯特與莫札特雙鋼琴演出，與同袍小提琴家歐伊斯特拉赫、大提琴家羅斯托波維奇、小提琴家柯剛（Kogan）、后輩的小提琴家卡岡（Kagan）、中提琴家巴胥梅特、大提琴家顧德曼等，都有相當動人以及珍貴的演奏記錄。

目前已有傳記影片“The Enigma”以及記錄大量演出資料以及日記與訪談錄的傳記，都是非常值得研讀的史料。

評價：上世紀幾乎所有的鋼琴名家都給予里赫特的演奏藝術極高的評價。一向目中無人的霍絡維茲一談起里赫特便說“那些蘇聯(lián)鋼琴家里面，我只看好里赫特，我看過他彈斯克里亞賓的練習曲，彈的太棒了，我自嘆不如”。而一向都嚴以律己，以高頻率取消演奏會聞名的米開朗其里曾表示他最崇敬的鋼琴家就是科爾托和里赫特。以演奏巴赫聞名的顧倫·古爾德在一次拜訪蘇聯(lián)過程中聽了里赫特的演奏之后對CBS唱片公司的人說：“里赫特是有史以來最偉大的鋼琴家”，并對里赫特演奏的舒伯特的第21鋼琴奏鳴曲給予高度評價（顧倫·古爾德以前很討厭舒伯特的第21鋼琴奏鳴曲，原因是太冗長了，但聽了里赫特的演奏后改變了看法），并認為里赫特成功地在作曲家與聽眾之間建立了一條橋梁。

我國鋼琴家傅聰也十分推崇里赫特，傅聰1954年11月14日給父親的信中說：“昨天我聽到了蘇聯(lián)最好的鋼琴家里赫特的演奏，我無法形容我內心的激動。他是個真正的巨人，他的最強音是十二分的強音，最弱音是十二分的弱音，而音質是那么美，樂句是那么的深刻，使人感到一種不可名狀的力量，而技巧，了不起的技巧，簡直是鬼神的技巧！每一個音符象珍珠一般，八度音的段落像海潮一般，總而言之，包括所有的唱片和實在的人在內，我沒聽過這樣出神入化的演奏?！?/p>

除此之外，匈牙利鋼琴家科奇什曾以里赫特的演奏境界為自己的追求目標，美國鋼琴家范·克來本也十分推崇里赫特，曾在各種場合推薦里赫特的演奏。