Wolf Gang

中文名：沃爾夫岡?阿瑪多伊斯?莫扎特

國籍：神圣羅馬帝國

出生地：薩爾茲堡

生日：1756年1月27日

職業(yè)：作曲家

代表作：《奏鳴曲》，《安魂曲》，《牧人王》

星座：水瓶座

昵稱：莫扎特

生肖：猴

逝世時間：1791年12月5日

擅長類型：藝術歌曲，鋼琴獨奏曲，管弦樂，室內樂，合唱

民族：日耳曼民族

主要成就：歐洲最偉大的古典主義音樂作曲家

樂派：古典主義維也納古典樂派

師從：利奧波德·莫扎特

學生：胡梅爾、安東寧·弗拉尼茨基

沃爾夫岡·阿瑪多伊斯·莫扎特（德語：Wolfgang Amadeus Mozart，1756年1月27日－1791年12月5日），出生于神圣羅馬帝國時期的薩爾茲堡，是歐洲最偉大的古典主義音樂作曲家之一。

莫扎特留下的重要作品總括當時所有的音樂類型。他無疑是一個天分極高的藝術家，在西方音樂歷史中，只有他被毫無疑問地公認為音樂界的曠世奇才。

莫扎特譜出的《協(xié)奏曲》、《交響曲》、《奏鳴曲》、《小夜曲》、《嬉游曲》等等成為后來古典音樂的主要形式，他同時也是歌劇方面的專家，他的成就至今不朽于時代的變遷。此外其作曲風格同時兼具旋律及藝術性，悅耳開朗，卻又不失優(yōu)雅，令其作品同巴赫貝多芬同一地位，亦能讓人感受到音樂風格由巴洛克時期轉向古典主義時期。也因狂飆運動顯露出早期浪漫主義曲風，直接預示了貝多芬式的英雄性音樂的出現(xiàn)。他也是第一位公開脫離保護人的自由作曲家，使其人格備受后世音樂家敬仰。"

身世背景：1756年1月27日，莫扎特生于奧地利的薩爾茨堡一位宮廷樂師的家庭，原籍是德國，他的父親列奧波爾得·莫扎特是那座城中宮廷天主教樂團的小提琴手，也是一位作曲家；母親安娜·瑪麗亞·莫札特也熱衷于音樂并會拉大提琴和小提琴。莫扎特是家中最小的孩子排行第七。

初露鋒芒：1760年，4歲的莫扎特跟父親列奧波爾得·莫扎特學習鋼琴并開始作曲。

1762年，6歲的莫扎特在父親的帶領下到慕尼黑、維也納、普雷斯堡作了一次試驗性的巡回演出。

1763年6月至1773年3月，莫扎特與父親先后到德國、法國、英國、荷蘭、意大利等國進行為期十年的旅行演出。這次演出讓莫扎特對當時最先進的意大利歌劇、法國歌劇、德國器樂等體裁都有了認識，還結實了J.C.巴赫、G.B.馬蒂尼、G.B.薩馬蒂尼等作曲家并學習到他們的作曲技術，這時的作品已經顯示莫扎特創(chuàng)作體裁的廣泛性和他對歌劇創(chuàng)作的興趣。

漸漸成熟：1773年底，莫扎特與父親返回薩爾茨堡。此時的莫扎特對自己卑微的奴仆樂師地位感到不滿，為了爭取人身與創(chuàng)作的自由，他經過激烈的斗爭，終于在1777年9月獲得大主教的同意，又隨母親進行了兩年的旅行演出。為了另謀職位，以便永遠離開薩爾茨堡，他先后在慕尼黑和曼海姆教學、演出，進一步加深了對不平等制度的認識和體會。在曼海姆時，他得到一些市民音樂家的幫助與同情，并接觸到當時歐洲重要的曼海姆樂派，聽到第一流管弦樂隊的演奏。

1778年5月，莫扎特抵達巴黎，由于母親病逝，加上未能謀到職位，于是在1779年1月返回薩爾茨堡。這一時期，莫扎特在曼海姆創(chuàng)作了2首長笛協(xié)奏曲、1首雙簧管協(xié)奏曲、7首鋼琴小提琴奏鳴曲、3首鋼琴奏鳴曲，這些作品反映了曼海姆樂派的影響。

1780年，莫扎特完成歌劇《伊多梅紐》。這一時期莫扎特的作品嚴謹，在內容上反映了當時狂飆運動思潮的影響，在形式上出現(xiàn)了新的要素，如奏鳴曲式第一樂章的呈示部，出現(xiàn)了與第一主題相對比的第二（或更多的）主題在再現(xiàn)部中，常常改換主題出現(xiàn)的次序，有時對主題材料也進行了不同于呈示部的處理，在第一、二樂章間，有了強烈的力度對比，這些手法，增強了他的音樂作品的戲劇性，使“古典奏鳴曲式”進一步形成。

維也納時期：1781年6月，莫扎特再也無法忍受大主教的凌辱，毅然向大主教提出了辭職，成為歐洲歷史上第一位公開擺脫宮廷束縛的音樂家，到維也納謀生，之后他雖然名義上是一位自由作曲家，實際上仍然無力抗爭封建社會對他的壓迫。生活的磨難對他的思想和創(chuàng)作產生了深刻的影響，在維也納的10年，成為他創(chuàng)作中最重要的10年。

1782年7月，莫扎特創(chuàng)作的《后宮誘逃》在維也納布爾格劇院首演。

1784年，他參加了共濟會，對它所宣揚的自由、平等、博愛的思想有強烈共鳴，并在這種思想的啟示下創(chuàng)作新型作品。

1785年，一度倒閉了的維也納民俗歌劇院開始恢復，莫扎特有了從事歌劇創(chuàng)作的機會，創(chuàng)作了一部喜劇型歌劇《劇院經理》。

1786年，創(chuàng)作歌劇《費加羅的婚禮》。

1787年，莫扎特完成歌劇《唐璜》。

1790年1月，莫扎特的歌劇《女人心》上演。

1791年，莫扎特創(chuàng)作歌劇《蒂托的仁慈》但未獲成功。9月，完成最后一部歌劇《魔笛》。之后莫扎特開始創(chuàng)作大型宗教音樂作品《安魂曲》，于12月5日0時55分《安魂曲》還未完成莫扎特就離奇死亡，享年35歲，入葬于維也納。

作品特色：綜合評價

莫扎特善于把藝術中美好的東西和滲透生活的深刻性結合起來，再把強大的力量、直率的氣質和剛毅的意志以及現(xiàn)實意義的感覺結合。其作品具有古典樂派的嚴謹，對稱的特點以外，還具有其自身的特點。在他的藝術歌曲中，令人稱道的是詩與音樂完美的結合，貫穿了他的創(chuàng)作時期的始終，因此也體現(xiàn)出不同時期的藝術特征和創(chuàng)作特點。他的音樂作品主題完整，有著鮮明的輪廓，細小的結構單位之間也有精致的、動機的聯(lián)系。

作為維也納古典樂派的代表之一，其大量作品涉及各種體裁，其音樂博采德、奧、意、法諸國精華，風格典雅，感情真摯，朝氣明快。后期的作品，內容和形式完美統(tǒng)一。鋼琴協(xié)奏曲是莫扎特作品的重要組成部分，他的作品富于創(chuàng)新精神，思維活躍。他的小提琴協(xié)奏曲美妙動聽、晶瑩剔透、充滿幽默感。

主要范圍

鋼琴奏鳴曲

歡愉暢快、旋律優(yōu)美、合聲簡潔、情緒明朗樂觀，洋溢著青春活力，仿佛讓人進入了一個無憂的世界。

如《A大調第十一號鋼琴奏鳴曲》（K.331）中的第三樂章《土耳其進行曲》，其主題簡潔而極其節(jié)奏化。八分音符均整一貫的節(jié)奏，加上十六分音符來提高活潑感，全曲表現(xiàn)出一種帶有童貞般的單純。

鋼琴協(xié)奏曲

莫扎特在鋼琴協(xié)奏曲中更多強調的是明暗法而不是對位法。在他的鋼琴協(xié)奏曲中，富有創(chuàng)作精神并且思維活躍，也是其器樂協(xié)奏曲的精華，齊奏聲部和獨奏聲部的和諧平衡達到完美的境界。

從莫扎特最后一首鋼琴協(xié)奏曲《降B大調第二十七號鋼琴協(xié)奏曲》（K.595）中可以感覺到有種“與世辭別”的性質，但是在這種與優(yōu)美、深遠的鋼琴協(xié)奏曲的“告別”之中，它顯得豁達而超然。

交響曲

在交響曲方面，莫扎特重視各樂章之間以及樂章中的主題之間的對比性，自然流暢的旋律和精致復雜的技巧引人人勝。因受到不同風格的影響而帶有模仿不同風格的痕跡。

《g小調第四十號交響曲》是莫扎特寫過的最陰沉、最豪放、最狂暴的一部作品。這部交響曲的所有樂章都是抒情性的，它的基調就是抒情加上悲愴，同時又充斥著憤懣激昂，傾訴了作曲家的哀怨、生活的無奈。

歌劇

樸素、生動、有力，內容與形式達到高度完美的統(tǒng)一。

《費加羅的婚姻》是莫扎特最具代表性的歌劇之一，莫扎特充分運用各種藝術手法，巧妙地使用音樂形式，使音樂與戲劇的高度融合。

社會影響：莫扎特逝世多年，其作品仍在各國舞臺和音樂會上占居一席重要位置的世界性作曲家，他豐碩無比的創(chuàng)作遺產大大地豐富了世界音樂文化寶庫。

莫扎特創(chuàng)作數量之多、涉及面之廣、影響之深遠，令無數音樂家難以逾越。啟蒙運動與狂飆運動之精神，貫穿于莫扎特的作品，共濟會的影響在其作品中留下深深的烙印。其宗教音樂、歌劇、交響曲、鋼琴協(xié)奏曲等作品被古今中外音樂家視為天籟之音，奉為經典。

莫扎特的生命僅延續(xù)了35個春秋，但因為他的作品的普世價值、內涵豐富、耐人尋味，所以傳奏至今。莫扎特用心靈、生命譜寫出的不朽樂章，為世界文化的發(fā)展作出了杰出貢獻。時光易逝，迄今與莫扎特的年代已有多年，但他留給世界的美妙音樂任然魅力無窮，滋潤著世人的生活，扣動、慰藉著世人的心靈，帶給世人難以言傳的歡樂和美的感受。

他不愧為西方音樂史上一顆罕見的巨星，稱得上是啟蒙運動以來倡導資產階級人道主義在音樂領域中的重要代表，其音樂作品的表達臻至完美，成為了西方音樂史上的一座豐碑。

社會評價：莫扎特不是一個與社會格格不入的人，但他的確是一個音樂天才。（安德魯·莫勞夫奇克評）

莫扎特是一個天分極高的藝術家，在西方音樂史中，他被毫無疑問地公認為是音樂界的曠世奇才。作為古典主義音樂的典范，他對歐洲音樂的發(fā)展起了巨大的作用。莫扎特留下的重要作品總括當時所有的音樂類型。他譜出的協(xié)奏曲、交響曲、奏鳴曲、小夜曲、嬉游曲后來成為古典音樂的主要形式。 （《大眾文藝》評）

在公眾的尊重和愛慕方面，莫扎特的地位在其他作曲家中無出其右；他是西方音樂史上公認的最偉大的作曲家之一，與海頓、貝多芬一起將維也納古典樂派的成就推向頂峰，他以當時所有的音樂體裁進行創(chuàng)作，而且無一不是出類拔萃；他的趣味、他對形式的駕馭自如。雖然他只在人世間停留了短暫的35年，但卻為人類留下了極其豐富和寶貴的音樂文化遺產。（《不列顛百科全書》莫扎特專欄）

莫扎特的音樂是生活的畫像，但那是美化了的生活。旋律盡管是精神的反映，但它必須取悅于精神，而不傷及肉體或損害聽覺。所以，在莫扎特那里，音樂是生活和諧的表達。不僅他的歌劇，而且他所有的作品都是如此。他的音樂，無論看起來如何，總是指向心靈而非智力，并且始終在表達情感或激情，但絕無令人不快或唐突的激情。（羅曼·羅蘭評）