Al Jarreau

小簡介
如果你仍在黑暗的爵士叢林中冒險的話，那么對于八○年代以后的爵士流派，是否有霧里看花難以分辨的感覺？其實，此時期之后的爵士樂主要分成四大支派：融合爵士、新古典主義爵士、自由爵士、作曲爵士。但是，因樂手在不同的流派中進進出出，因而風格辨識的困難，也造成樂迷的困擾，艾爾賈諾（Al Jarreau），就是其中一個明顯的例子！
對于艾爾賈諾這位橫跨了六○年代到九○年代的男歌手來說，音樂的類型本來不是他吸引人的主因，因為他的爵士歌手身份、節(jié)奏藍調的表現(xiàn)，向來有目共睹。他同時還跨足流行樂界，演唱成人抒情歌曲及軟式搖滾。使得他成為贏得到了爵士、節(jié)奏藍調、流行歌手等多類葛萊美獎，樂風之廣堪稱史上第一。因此艾爾賈諾的流派為何，斯乎難以理清且無關緊要，因為聽眾動容的是他完美無暇的歌聲，他的嗓音征服了爵士迷、流行迷、甚至節(jié)奏藍調迷！
輝煌的表現(xiàn)
1940年四月，艾爾賈諾出生於威斯康辛的密爾瓦基。父親是一介牧師，因此艾爾賈諾從小就在教堂合唱團演唱，奠定了他的音樂基礎。隨後，他依一般人的生活模式求學，修得了心理學碩士學位，并就業(yè)成為社工人員，一切的過程就好像是普通人一樣平凡，直到舉家遷往洛杉磯後，他才考慮前往演藝界發(fā)展。六○年代中期，他先在西岸的俱樂部駐唱當歌手，展現(xiàn)其傲人的歌聲，其間亦出了數(shù)張唱片，但是因為成績平平，并沒有得到多大的重視，只是位出了數(shù)張唱片的小歌手。
然後，一切的改變在1975年出現(xiàn)了，此時他換了新的一家唱片公司Reprise，出版了一張新的專輯《We Got By》引起各方矚目，許多贊賞的評語接踵而至：「完美的唱腔」、「轉音處毫無瑕疵」、「詮釋的美感，表現(xiàn)出歌曲自然風味」等等佳評一再地恭維他，使得他的演唱事業(yè)如日中天。演唱會專輯《Look to the Rainbow》打入美國的專輯排行榜的前五十大，在當時由白人所主導的樂界而言，是一件相當難能可貴的事。1981年出版的《Breaking Away》更打入了排行榜前十大專輯，也贏得了葛萊美獎的流行及爵士的獎項，更他在樂界的成績光彩奪目。
i.e.Music的賈諾全紀錄
這次i.e.Music所出版的七張專輯，無疑是艾爾賈諾在寶麗金唱片公司錄音作品的全紀錄。首先是1983年發(fā)行的同名專輯《Jarreau》，此張唱片的曲風熱烈，活潑輕快，賈諾醇厚的歌聲暈染在硬節(jié)奏的鼓點下，配之以電吉他瘋狂的彈奏，令人訝異其音樂的表現(xiàn)。此種快節(jié)奏似如電子舞曲型式的表現(xiàn)，確有令人一清耳目之感，如專輯中的〈Boogie Down〉或是〈Mornin'〉，更是令人震撼，此種快節(jié)奏的融合樂，令老爵士迷瞠目結舌。
1984年出版的罪大惡極《High Crime》，搖滾音樂的味道更重了，意識型態(tài)更為剛硬。重節(jié)奏的電子樂器一開始，便提供了如同重金屬般的激昂享受，而Jarreau的歌聲在樂器之上嘹亮地唱出〈High Crime〉的放克節(jié)奏的斷句，揮灑出淋漓盡致的流行感受。1985年的倫敦現(xiàn)場演唱會《Al Jarreau in London》，表現(xiàn)出前所未有的活力，四十多歲的他依舊展現(xiàn)出強而有力的演唱精神，融合爵士、放克舞曲、節(jié)奏藍調的元素在此相互激蕩，由現(xiàn)場觀眾的熱烈呼聲可以感受到此場演唱會的瘋狂。
92年推出之專輯《Heaven and Earth》，是一張得到葛萊美獎節(jié)奏藍調獎項的專輯，也因之使的此張唱片成為流行樂界的一張重要專輯，不論快歌慢調的表現(xiàn)，一脈的艾爾賈諾，一脈獨家音樂及歌聲表現(xiàn)的艾爾賈諾。
而94年的專輯《Tendrness》則是另一番跨界的體驗，不論是演奏所請來的樂界大將外，尚包含了知名女高音凱薩琳·芭托的跨刀演出爵士樂曲〈My favorite things〉，專輯中的音樂包含了各種類型，也可藉此一窺賈諾歌唱的情懷，尤其是經典名曲〈Try a little tenderness〉或者是艾爾頓強的名曲〈Your song〉都表現(xiàn)出一派巨星風采，而耐吉足球的廣告配樂〈Mas que nada〉（坦巴三重奏原唱）亦收錄進去，可惜的是巴西原味盡失，讓人略有所失。
聽過這七張專輯，我簡單地描繪心中的艾爾賈諾：「一個融入放克舞曲及節(jié)奏藍調風的融合爵士樂手，一個游走于流行、爵士邊緣的全能歌王。
        Al Jarreau于2017年2月12日去世。
by Jason Ankeny
The only vocalist in history to net Grammy Awards in three different categories (jazz, pop, and R&B, respectively), Al Jarreau was born in Milwaukee, WI, on March 12, 1940. The son of a vicar, he earned his first performing experience singing in the church choir. After receiving his masters degree in psychology, Jarreau pursued a career as a social worker, but eventually he decided to relocate to Los Angeles and try his hand in show business, playing small clubs throughout the West Coast.
He recorded an LP in the mid-60s, but largely remained an unknown, not reentering the studio for another decade. Upon signing to Reprise, Jarreau resurfaced in 1975 with We Got By, earning acclaim for his sophisticated brand of vocalese and winning positive comparison to the likes of Billy Eckstine and Johnny Mathis. After 1976s Glow, Jarreau issued the following years Look to the Rainbow, a two-disc live set that reached the Top 50 on the U.S. album charts. With 1981s Breakin Away, he entered the Top Ten, scoring a pair of hits with Were in This Love Together and the title track. After recording 1986s L Is for Lover with producer Nile Rodgers, Jarreau scored a hit with the theme to the popular television program Moonlighting, but his mainstream pop success was on the wane, and subsequent efforts like 1992s Heaven and Earth and 1994s Tenderness found greater success with adult contemporary audiences.
A string of budget compilations and original albums hit the shelves at the end of the decade, but into the turn of the century his original output slowed down. That was until he signed with the Verve/GRP label in 1998 and reunited with producer Tommy LiPuma. LiPuma had produced Jarreaus ostensible 1975 debut, We Got By, and the pairing seemed to reinvigorate Jarreau, who went on to release three stellar albums under LiPumas guidance, including 2000s Tomorrow Today, 2002s All I Got, and 2004s Accentuate the Positive. 2006s Givin It Up, recorded with George Benson, was nominated for three Grammy Awards — each one for a different song.