代茹

別名：戴茹

國籍：內(nèi)地

職業(yè)：古琴演奏家，四川成都梓又古琴館首席執(zhí)課教師

代表作：高山.流水 廣陵散

畢業(yè)學(xué)院：四川音樂學(xué)院

代茹（2009年后更名為：戴茹），1988年考入四川音樂學(xué)院，次年拜蜀派古琴第六代傳人曾成偉先生為師，習(xí)琴10年后，游學(xué)于琴界，受到各大派別名師指點，特別受到李祥霆先生、龔一先生、成公亮先生、吳文光先生的悉心指導(dǎo)，受益匪淺，對自我風(fēng)格的形成起到不可或缺的推助效應(yīng)。

2002年和2004年兩次獲全國古琴大賽青年專業(yè)組銅獎，2005年首次出版《高山.流水》《廣陵散》古琴演奏專輯。2009年成功舉辦《蜀派薪傳》古琴獨奏音樂會并出版發(fā)行現(xiàn)場演奏同名音視頻專輯受到業(yè)界推崇和贊譽，開辟了古琴樂音會形式的新紀元。2012年再由中唱深圳公司推出最新獨奏專輯《離騷》《大胡笳》高品質(zhì)、高保真錄音碟，進一步拓開古琴音效的空間。同時，在全國各地、社會各階層開展了廣泛的普及交流活動，如專場音樂會、古琴傳統(tǒng)文化公益講座講座、新年音樂會等，為古琴的傳播與普及不予余力。為此全國知名琴學(xué)理論大家--唐中六先生給出了高度贊譽：“敢向時代橋頭立，滄海一粟也永恒”。

教學(xué)成果：1. 2007年舉辦戴茹揚琴教學(xué)匯報音樂會。

2. 2011年舉辦《彩云之聲》--戴茹教授揚琴教學(xué)音樂會。

3. 2011年舉辦《博古通今》--戴茹教授揚琴教學(xué)音樂會。

4. 2011年舉辦“萬良琦碩士生畢業(yè)音樂會”---戴茹教授揚琴教學(xué)音樂會

5. 2011年舉辦“琴海翱翔”——王瓊碩士生畢業(yè)音樂會戴茹教授揚琴教學(xué)音樂會。

6. 2011年舉辦戴茹教授教學(xué)音樂會系列之王瓊碩士畢業(yè)音樂會。

7. 2012年舉辦戴茹教授揚琴教學(xué)音樂會系列之顧雨蕾音樂會—“雛鳳初啼”。

8. 2012年舉辦戴茹教授教學(xué)音樂會系列之江利研究生畢業(yè)音樂會。

演出活動：戴茹1992年川音畢業(yè)留校任教至今。戴茹注重教學(xué)、交流、科研的結(jié)合，教授揚琴、古琴學(xué)生百余人。2005年起，在成、渝兩地各大高校開展了《中國古琴藝術(shù)》普及講座十幾場。1998年出訪澳大利亞，擔(dān)任該次訪問期間的各類音樂會及公開教學(xué)中的揚琴、古琴的獨奏及講解。同年，擔(dān)任了由新時代音像公司出版的〈中國民族器樂〉系列專輯中揚琴單元的演奏及講解,該片被國家教委推薦為中小學(xué)民族音樂普及教材。

2000年攜八名琴生舉辦了《唐宋遺風(fēng)》師生音樂會及琴生畫展；

2002年，在嬌子音樂廳舉辦的《陽關(guān)三疊》琴箏演奏會.

2005年，成都錦里大戲臺的琴簫演奏會。

2006年3月，參加蒙頂皇茶萬里祭孔表演。分別在蒙頂山的啟動儀式和成都站百花公園大型文藝演出中表演。

2006年6月11日，在成都市圖書館舉辦古琴音樂會,演出形式有獨奏、琴簫合奏，齊奏，弦歌、弦舞、吟誦.2006年10月，參加邛崍2006國際古琴藝術(shù)節(jié).21日，參加開幕式表演，齊奏《關(guān)山月》.22日，參加“琴瑟校園行”活動，表演舞伴弦歌《佳人曲》，23日，中外古琴大師演奏會上，戴茹演奏了《大胡笳》。24日，古琴藝術(shù)節(jié)到成都，在杜甫草堂舉行“草堂聽琴”中外古琴大師古琴音樂會。琴歌奏唱《關(guān)山月》作為開場節(jié)目登臺亮相。

2006年12月29日，赴北京參加賀中國古琴申遺成功三周年“流派紛呈——名家義演音樂會”（地點：全國政協(xié)大禮堂），表演開場節(jié)目，琴歌《鳳求凰》和《佳人曲》.

2007年5月在成都驕子音樂廳參加蜀琴新韻成都琴人琴社古琴音樂會，演奏了《烏夜啼》。

2007年8月在杭州參加第二界“幽蘭·陽春”古琴藝術(shù)節(jié)，并舉辦了一場梓又琴韻古琴音樂會。

2009年4月11日在嬌子音樂廳舉辦《蜀派薪傳---戴茹古琴獨奏音樂會》，這是一場國內(nèi)首次把古琴獨奏與多媒體聲畫相結(jié)合的音樂會。

2010年12月參加“蜀派古琴學(xué)會成立大會”并演奏《廣陵散》

2011年1月1日在上海音樂學(xué)院賀綠汀音樂廳參演《中國古琴學(xué)會2011新年音樂會》并獨奏古琴曲《莊周夢蝶》

2011年1月23日在武漢琴臺音樂廳參演《中國古琴學(xué)會2011新年音樂會》并獨奏古琴曲《烏夜啼》

2011年3月9日《看天下·成都尚川》雜志對戴茹教授進行了專訪報道

2011年4月24日 參加由成都市委宣傳部主辦的《全民閱讀活動啟動儀式》，在儀式上琴歌奏唱戴茹教授配樂配器《歸去來辭》。

2011年5月 《紅木視界》雜志對戴茹教授的古琴教學(xué)進行了采訪報道。

2011年5月22日 赴常熟參加第三屆中國古琴藝術(shù)節(jié)暨“《松弦館琴譜》鉤沉”首發(fā)式。戴茹教授作為與會代表被第四位點名進行打譜研究的發(fā)言，5月23日上午，在常熟市評彈藝術(shù)館舉行了“松弦館琴譜鉤成”打譜演奏會。戴茹教授以飄逸而不失蒼古、溫婉而不失壯美的演奏風(fēng)格再現(xiàn)了《松弦館琴譜》之“莊周夢蝶”豐富、大氣、豁達、飄逸的音樂魅力。戴茹教授就東西方音樂特性的異與同進行了比較，并從中國音樂的常態(tài)----標題音樂入手，對打譜進行最初的案頭工作。傳統(tǒng)的古琴音樂不單是聲響或音響的，在多數(shù)的樂曲中都會出現(xiàn)標題或者題解，這或多或少的都為打譜者指明了樂曲的方向及音樂的樂曲內(nèi)涵，或是音樂應(yīng)該表達的潛在的核心內(nèi)容。一切的手段都因為這一核心服務(wù)。具體工作可分為： 一：解題（定音樂核心，音樂內(nèi)涵及音樂風(fēng)格） 二：音準（定旋律、調(diào)性及音程間的趨向性，簡言之，也就是旋律的個性，特性） 三：節(jié)奏（定律動，找出鮮明自身特點的節(jié)奏動機數(shù)個，有機的安排在可以安排的地方，使樂曲節(jié)奏保持靈活的統(tǒng)一） 四：結(jié)構(gòu)（定樂曲整體結(jié)構(gòu)，其中包括速度安排，力度安排，高潮安排，及樂句、樂段間的相互呼應(yīng)關(guān)系） 綜上所述，有了這四點，基本上可以完成樂曲的初步打譜，實際情況還是要在不斷的演奏中趨于完善。

2011年5月24日 赴揚州市揚州音樂廳參加“首屆中國揚州琴藝峰會開幕音樂會”。

2011年5月30日上午 在成都市杜甫草堂博物館大雅堂參加“第三屆成都國際非遺節(jié)古琴藝術(shù)大展開幕式”演出，參加開幕式第一曲《流水》合奏及開幕式最后一曲古琴與小樂隊《陽關(guān)曲》古琴領(lǐng)奏表演。

2011年5月30日下午 在成都市杜甫草堂博物館蘭草園參加非遺節(jié)《天聞閣琴譜》打譜演奏會，在會議上演奏經(jīng)戴茹教授打譜的特殊版本《佩蘭》。

2011年6月2日下午 在成都市金沙遺址博物館金沙劇場非遺節(jié)參加《古韻金沙動清音》音樂會。在音樂會上彈奏戴茹打譜《莊周夢蝶》。

2011年6月5日 在成都市三圣鄉(xiāng)許燎源博物館舉行《古琴收藏價值與鑒賞》文化講座。

2011年7月5日 在四川音樂學(xué)院聶耳音樂廳舉辦《雛鳳清鳴--戴茹教授古琴教學(xué)音樂會》。在音樂會上領(lǐng)奏由戴茹教授編配的琴曲《流水》、《春風(fēng)》、《廣陵散》。并編曲配樂《歸去來辭》、《幽蘭操》、《梅花三弄》、《梧葉舞秋風(fēng)》。指導(dǎo)戴茹教授的學(xué)生趙虹、杜莉娜進行古琴教學(xué)匯報演出。

2011年10月15日，受廣州城市職業(yè)學(xué)院之邀，戴茹教授趕赴廣州，參加由廣州城市職業(yè)學(xué)院主辦，廣州城市職業(yè)學(xué)院國學(xué)院、廣東古琴研究會廣州分會承辦的“碧天秋思——全國中青年琴家音樂會”。

2011年10月22日戴茹教授參演“金悅灣”品鑒會--“得水藏風(fēng)·洞悉乾坤”。

2011年12月27日，戴茹教授赴煙臺出演“中國古琴學(xué)會新年音樂會”。音樂在煙臺大劇院舉行。戴茹教授在音樂會上彈奏《離騷》，大鼓伴奏：李承業(yè)。

2012年4月9日，由 中共常熟市委、常熟市人民政府和中國牡丹行旅游合作聯(lián)盟聯(lián)合舉辦的，第21屆中國（常熟）尚湖牡丹花會于3月25日——5月5日在尚湖隆重舉行。一場賞花樂事在萬眾期盼中翩翩而來。戴茹教授應(yīng)常熟市政府之邀來到了現(xiàn)場做特邀嘉賓。

2012年9月28日，在成都東區(qū)音樂公園成功舉辦“月影闌珊”壬辰年中秋古琴賞析會。

2012年9月應(yīng)邀參加“2012龍跡琴韻中秋雅聚”（成都最大規(guī)模、最高規(guī)格漢服復(fù)古中秋傳統(tǒng)文化活動）

2012年10月12日，應(yīng)邀赴貴陽市參加首屆中國貴陽古琴藝術(shù)節(jié)暨2013年全國古琴打譜會預(yù)案研討會。 2012年11月3日，戴茹教授應(yīng)中山大學(xué)比較宗教研究所、廣州城市職業(yè)學(xué)院國學(xué)院之邀，攜梓又古琴館師生、成都古琴文化學(xué)會成員參加（出演）“太和雅韻”——中國古琴音樂。戴茹教授在音樂會上領(lǐng)奏《春風(fēng)》，大鼓伴奏：李承業(yè)。

2012年12月1日，應(yīng)張家港沙洲琴社之邀，戴茹教授赴沙洲參加在張家港市星海劇場舉辦的“七弦雅韻”沙洲琴社成立暨古琴名家音樂會。

2012年12月15日，在成都圖書館成功舉辦“古琴公益講座（成都古琴文化學(xué)會系列活動）”，戴茹教授擔(dān)任主講。

2012年2月3日，在四川音樂學(xué)院聶耳音樂廳，舉辦“琴誦”傳統(tǒng)文化傳習(xí)會；本次音樂會以古琴為主題，詩詞吟誦、書畫為主要組成元素，參演人員均是梓又古琴館的優(yōu)秀少兒、青少年學(xué)員以及業(yè)界優(yōu)秀書畫學(xué)員！

2013年3月24日，在成都金沙劇場舉行“七色光芒耀七弦琴誦·傳統(tǒng)文化傳習(xí)會”，本次音樂會由成都古琴文化學(xué)會主辦，成都梓又古琴館，成都禮德公關(guān)顧問有限公司承辦，陳岳叔叔國學(xué)誦讀班、成都藝博文化藝術(shù)培訓(xùn)學(xué)校、雙流安康家園協(xié)辦；四川電視臺全天報道、新聞現(xiàn)場均對此次音樂會進行了報道。

2013年3月25日，成都日報（天下成都）刊登了對戴茹教授的專題訪問報道。

2013年3月28日，戴老師受成都電視臺之邀，參加了2013年成都電視臺清明節(jié)MV的拍攝。此MV于清明節(jié)當(dāng)日于成都電視臺播出。

2013年6月15日，應(yīng)邀參加“2013中國成都國際非物質(zhì)文化遺產(chǎn)節(jié) 高新區(qū)鐵像寺水街開幕式”，在開幕式的最后獨奏了琴曲《廣陵散》。

2013年6月23日，戴老師攜梓又古琴館師生應(yīng)邀參演 ”2013中國成都國際非物質(zhì)文化遺產(chǎn)節(jié) 閉幕儀式“ 在儀式與四川青城派掌門人劉綏濱先生及其帶領(lǐng)的青城派弟子共同演繹了中國聞名世界的古琴曲《流水》，并獲得了此次儀式的最高表演獎！ 成都日報6月24日刊登了此次活動的圖文報道！

2013年6月29日，在成都漢和書院舉辦古琴公益講座，戴茹教授擔(dān)任主講。

2013年7月5日，在四川音樂學(xué)院聶耳音樂廳舉辦“花開并蒂”戴茹教授附中教學(xué)音樂會；在此次高水準的音樂會上，戴茹老師的兩位優(yōu)秀學(xué)員分別上臺進行了古琴與揚琴獨奏；戴茹老師親自擔(dān)當(dāng)此次音樂會的主持人，闡述了這些年總結(jié)的教學(xué)理念與人生感悟。

2013年8月，戴茹教授接受了來自四川省情雜志的專訪；刊登于四川省情雜志（2013.8 第139期） 人文呈現(xiàn)專欄。

2013年9月6日，戴茹老師受邀從成都前往濟南參加“全國古琴藝術(shù)保護成果雅集品賞會” 本次品賞會包括兩場全國古琴名家的精彩展演，來自全國的八大古琴流派傳承人、著名斫琴師員等共80人參加，一一呈現(xiàn)國內(nèi)最有影響力的虞山琴派、廣陵琴派、金陵琴派、梅庵琴派、浙派、諸城派、嶺南派、蜀派等八大流派的不同藝術(shù)特色。

2013年9月8日，戴茹教授受邀參加都江堰祭孔文廟古琴音樂會，本次音樂會由中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)推廣中心、北京大學(xué)文化資源研究中心共同主辦，全國各地名家紛紛親臨現(xiàn)場。

學(xué)術(shù)成果：一、論文

1. 演奏法與音色之關(guān)系（節(jié)版）

“凡音之起，由人心生也。人心之動，物使之然也。感於物而動，故形於聲。聲相應(yīng)，故生變，變成方，謂之音。比音而樂之，謂之樂。”“樂者，音之所由生也；其本在人心之感於物也。是故其哀心感者，其聲唯以煞；其樂心感者，其聲啴以緩；┉┉”把音按一定的結(jié)構(gòu)關(guān)系演奏出來，就叫音樂。“樂”是由音組成，而音則由聲相呼應(yīng)和變化而來。音樂的本源在人心對外界事物的感應(yīng)，所以感到哀傷的心，將發(fā)出焦躁急促的聲音。感到歡樂的心，將發(fā)出寬敞和緩的聲音，┉┉；這是一段對先秦典籍《樂記.樂本篇》的粗淺直譯，但也是本章節(jié)要討論的演奏法核心之一。常指演奏法是各種樂器的演奏方法。如雙手關(guān)節(jié)怎么合理運動，怎樣合理發(fā)力等等。是的，這是最常規(guī)、在常見的、最基礎(chǔ)的演奏法的闡述方式。是關(guān)于“技”的方法論，但并不能代表完整的演奏法！而完整的演奏法因該是“技進乎道”！

“心感於物而后動”“技進乎道而天成”是當(dāng)今演奏法中常被忽略的一面。然“心感於物而后動”“技進乎道而天成”是同一事物的兩極。前者是音之始，后者是樂之終。一切“聲”都是由于人心有感于外物而形成的，受到“喜、怒、哀、樂、敬、愛”等各種不同的情緒感染發(fā)出的“聲”各不相同。在“技進乎道而天成”的境界上音樂又還原成自然之聲、天籟之音。猶如廖佳的環(huán)球旅行并非是簡單的從起點到起點行程。在這兩者之間的路應(yīng)該怎么走——心、意、耳、氣是其路徑，也正是演奏法的另一境界，姑且暫定名為精神層面演奏法。換言之：修練內(nèi)功。

2. 揚琴基訓(xùn)之練要（節(jié)版）

摘要：揚琴基訓(xùn)應(yīng)從運動概念、運動角度、運動線條幾方面著手，以音色為目的，才能做到揚琴基訓(xùn)中應(yīng)達到的目標并解決相關(guān)問題。

關(guān)鍵詞：揚琴基訓(xùn)；運動概念；運動角度；運動線條；擊弦速度

揚琴是從海外傳人我國的，從當(dāng)初的外來樂器到如今具有獨奏藝術(shù)表現(xiàn)力的民族樂器，其演奏技術(shù)的發(fā)展不可謂不快。單音、雙音、輪音、連竹、復(fù)調(diào)、琶音等等技巧種類繁多，因此需要系統(tǒng)的、準確的技術(shù)能力來支撐音樂的發(fā)展，適應(yīng)時代的審美要求。為了更好的、更深的發(fā)掘揚琴的藝術(shù)潛力，豐富揚琴的藝術(shù)表現(xiàn)力，就需要準確地、系統(tǒng)地進行演奏技術(shù)的基本訓(xùn)練，簡而言之——基訓(xùn)。

揚琴的演奏是由琴筧擊打琴弦發(fā)音而成，“碰撞”（即擊弦發(fā)音）是一種運動形式，怎樣科學(xué)、合理的產(chǎn)生“碰撞”，就是揚琴演奏的“敲門磚”，也正是本文的核心議題。既然是運動就應(yīng)該樹立正確的運動概念：即運動核心、運動方式、發(fā)力源及訓(xùn)練方法。

3. 古譜今解——蜀派琴曲《醉漁晚唱》古譜中的音樂性探（節(jié)版）

摘要：本文從蜀派古琴代表曲目《醉漁晚唱》的特色技法中解構(gòu)與探尋清代蜀中琴譜——《天聞閣琴譜》之《醉漁晚唱》減字譜中更深層次的文化內(nèi)涵與音樂性。通過對琴曲源流、技法等方面的梳理，使蜀派古琴藝術(shù)特點更為清晰地展示于今。

關(guān)鍵詞：音樂性；天聞閣琴譜；醉漁晚唱

1876年《天聞閣琴譜》問世，標志著遠在隋代便有記載的“蜀派古琴”正式登堂入室，從演奏風(fēng)格、演奏曲譜、演奏傳承三方面完成了一個流派的確立。

《天聞閣琴譜》最為知名的樂曲為《流水》，俗稱“七十二滾拂流水”；因曲中的獨特演奏技法、形神體系而備受各地琴家推崇。至今，成為眾多琴家的必修之曲。而《醉漁晚唱》則是《天聞閣琴譜》眾多琴曲譜中不十分起眼的中型樂曲（僅為六段），但樂曲的旋法走向、技法運用卻又為蜀派古琴藝術(shù)增色不少，從而使蜀派古琴演奏風(fēng)格、技法、表現(xiàn)力得到縱深性的擴展。從《流水》描繪類比到《醉漁晚唱》借景抒情、借物明志，蜀派琴曲顯示出博遠深厚的審美價值。然而，這所有的審美價值必須從音響中獲得。因此，古譜中的音樂性的挖掘與探索便是“依譜鼓曲”的至關(guān)重要的環(huán)節(jié)?？v觀經(jīng)常聽到、曝光率較高的樂曲，如：《流水》《梅花三弄》《瀟湘水云》等無一不是音樂形象鮮明、旋律線條清晰、句式結(jié)構(gòu)明確的琴曲。這就是樂曲音樂性的挖掘的成功典范。

4. 唯音樂不可作偽（節(jié)版）

“唯音樂不可作偽”這句話在初初接觸音樂時便聽前輩們每每提及，當(dāng)時不解其意，一晃二十幾年過去了，從前的聲音依然清晰，雖說還是沒去搞清楚此句出于何典，可句中之意卻能體會一二。

首先應(yīng)該重提一個早已不是問題的問題：什么是音樂？

音樂作為人類特有的社會現(xiàn)象時刻陪伴著我們！在生活中如影隨形，時時刻刻充實在我們左右，無論你是否愿意、是否在意它都在大街小巷、群山峻嶺、江河湖海間肆意蕩漾。它猶如空氣、水一般在無意之間已成為生活的必需品。流行的、古典的、高雅的、通俗的、民間的、民族的琳琳種種目不暇接，從鋼琴王子到超級女生，從國樂大師到十二樂坊，各路人馬匯集一堂使出渾身解數(shù)搶占著各自能搶占的市場，盤算著將利潤最大化，使付出獲得最大的回報或是超值的回報！音樂在市場經(jīng)濟中不可避免得成為了消費品?？蛇@并不是音樂的初衷和本相。

探究音樂的初衷和本相恐怕要從音樂的起源開始。音樂源于什么？在史學(xué)界仍無定論；西德人類社會經(jīng)濟學(xué)者卡爾.布赫在著作《勞動與節(jié)奏》（1896）中將音樂的起源歸結(jié)為遠古時期的人類為統(tǒng)一集體勞動時的動作節(jié)奏，提高工作效率而產(chǎn)生。簡而言之“音樂起源于勞動?！保ㄆ駷橹?，持這一觀點的不在少數(shù)。）

5. 論揚琴演奏方法與音色（節(jié)版）

摘要：文章從傳統(tǒng)揚琴的音韻特點出發(fā)，提出新的層面上的系統(tǒng)、規(guī)范的揚琴演奏法的組成部分及與樂音音色概念培養(yǎng)的辯證關(guān)系。

關(guān)鍵詞：揚琴基本演奏法；揚琴音樂；樂音音色

揚琴，中國民族器樂，在樂隊中起著粘和、支撐的作用。這種分類是基本通用的以該樂器的音色特點為坐標的常規(guī)分類法。但揚琴的演奏方法卻是與打擊樂更為近似。因此，要更好地發(fā)揚揚琴自身的性能（擊打發(fā)力而發(fā)出類似彈撥樂的音色），為更深入的開發(fā)揚琴的藝術(shù)表現(xiàn)力，使之適應(yīng)現(xiàn)代社會審美需求，作為專業(yè)的演奏者就很有必要追流溯源，借古鑒今。

揚琴，在康熙年間由海外傳人我國，清人徐珂采錄的百種清代文人筆記《清稗類抄》中有段這樣的文字記載：“康熙時，有自海外輸入之樂器，日洋琴。半于琴，而略闊。銳其上而寬其下，兩端有銅釘，以銅絲為弦，張于上。用錘擊之，錘形如箸。其音似箏筑，其形似扇，我國亦能造之矣。”在流傳的數(shù)百年間外來的洋樂器——揚琴迅速融人中國各地區(qū)民間音樂中而隨之派生出具有各地有特色的揚琴音樂，如：廣東揚琴、四川揚琴、東北揚琴、江南絲竹揚琴等傳統(tǒng)揚琴流派。

二、講座

從揚琴源流探究揚琴演奏藝術(shù)之壯美——戴茹教授揚琴講座

2011年11月22日下午14點30分，四川音樂學(xué)院民樂系系列學(xué)術(shù)講座之“從揚琴源流探究揚琴演奏藝術(shù)之壯美——戴茹教授揚琴講座”在四川音樂學(xué)院琴房大樓14樓民樂排練廳進行。